仅从作为一门学科的设计史来看，设计与历史的关系似乎是不言自明的。然而本书的作者却认为：“设计史实际上既未能充分认识设计在历史层面的重要性，也忽视了当今历史学科中存在的危机。” 基于这样的认识，本书的三位作者试图以超越学科和专业的视角，对设计与历史的关系展开一场开放的讨论。本书试图揭示设计如何深刻地决定了人类的命运，以及围绕设计与历史所产生的各类问题与各种可能性是如何相互交织的，同时通过拓展对设计与历史的认知，在两者之间建立起动态的、批评性的关系。

《永远的质疑》是著名学者丁东先生的随笔集。书中对社会事件及公共政策进行评议，话题涉及公共政策、司法、行政执法、计划生育、教育制度、学术风气、新闻传播、宣传、出版、言论、对历史的反思等。作者质疑权力异化，质疑司法不公，质疑道德沦丧，质疑诚信缺失，质疑学术腐败，质疑知识分子失声……作者自云：“在众人不疑处有疑，是公民的优点；面对权力和主流说出自己的疑问，是公民的勇气。”以“永远的质疑”为名，正是在于引起读者的思考。《永远的质疑》是一面镜子，可以正衣冠，正得失，正良知。

《后现代理论：批判性的质疑》介绍并分析了福柯、鲍德里亚、哈贝马斯、利奥塔、德勒兹、杰姆逊等一批思想大师的后现代主义理论、是系统阐释后现代理论的极好读本．尤为可贵的是，他以相当的篇幅探讨了后现代主义与马克思主义，与女权主义间既对立又亲和的关系。

本书是一本系统介绍后现代理论的著作，作者以严谨的态度，系统地阐释了福柯、德里达、利奥塔、德勒兹．加塔利、博德里拉、杰姆逊、拉克劳以及墨菲等当代西方具有重大影响的后现代思想家的理论，特别是对他们的具有代表性的后现代历史理论、社会理论、文化理论与政治理论作了系统深入的介绍和分析。作者还探讨了后现代主义与女性主义，后现代主义与批判理论，后现代主义与马克思主义，后现代与现代性之间的关系。 无论对想一般了解后现代理论大致内容的读者，还是对致力于后现代理论研究的学者来说，本书都是一部学术力作。

这是一本关于设计史研究的学科导论性著作。 作者约翰•A.沃克在总结当代西方设计史学科发展与专业教学的经验基础上，从多学科、多角度对设计史的学科性质、研究范畴、研究方法、研究模式与研究类型进行了简明扼要的分析与阐述，对困惑设计史研究的诸多问题，例如设计内涵与外延的界定、设计史的学科地位与学科性质、设计史学科与设计史著述之间的关系、设计史的方法论、设计史写作的不同范式与类型、设计史学科与相关学科领域的关系等，作了条分缕析的解答。 本书最后一部分由朱迪•阿特菲尔德撰写，是关于女性主义设计史的专题论文。

铅笔， 是涂鸦者的工具， 代表思想以及创造力。铅笔， 又是孩子的玩具， 象征自发与幼稚。铅笔同时也是思想家、企划者、绘图员、建筑师、工程师等， 传达概念的短暂媒介。 本书看似讲述的是铅笔的发展史，讲述了铅笔是如何从概念变成实物，又是如何不断完善的。实际上，作者是试图通过铅笔这一看似简单的物件来阐述工程技术的发生与发展的历史，而且在讲述铅笔的故事的过程中，讲述了人的历史。

本书对电影符号学进行了客观地认识和分析：从电影符号与表意，直接符号或“中性”影像，影像与被感知的现实物，电影镜头，图像符号的表意系统，指示符号表意系统的内在关系，客观阐释了电影蒙太奇，组合段，符码与编码，影像与言语，电影的叙事结构与表意，深入剖析了电影的象征 与隐喻，电影的节奏与韵律，符号的意义与“无意义”，论述了电影影像、电影语言与意识形态的关系；而作者对电影符号学的批评，甚至比电影符号学的建构者思路更清晰。从这种意义上而言，这部专著是电影符号学的终结之作。 《电影符号学质疑：语言与电影》是“电影的黑格尔”让•米特里的最后杰作 他对电影符号学的科学认识及合理批评，比电影符号学的建构者思路更清晰 如果电影是一种语言，那么以语言学的方法和模型对其进行分析，能否把握电影的运作机制？ 作者以克里斯蒂安•麦茨的著述为例，试图指明电影符号学的局限：电影符号学能...(展开全部)