《设计在谋》作者张道一就向各位读者介绍了：无论是什么性质的设计，如果从其共性着眼，归结到一点，就是一个“谋”字。抓住一个“谋”字，就有了起因和动力；探索一个“道”字，就掌握了原则和规律；寻找一个“法”字，就具备了解决问题的能力和办法。《设计在谋》定名为《设计在谋》，就是为了强调一个“谋”字，是在艺术上“谋求”，谋求艺术实现的方法。 我国古来就有“坐而论道”和“百工居肆以成其事”的主张，用现在的话说就是议论问题和具体实干。对于设计艺术来说，特别表现在教学上，理论性的辩论固然重要，然而不能代替实际的教学内容和方法。当目标和道理明确之后，实现的方法是很重要的。 这本文集，依然是议论性的，大都是近十年来发表的文章。其中有几篇的写作年代还是要些，并且曾收入我的其他集子，之所以重新编入本集，是因为不少读者反映读不到那些文章，为了给他一个方便；同时也可以从中看出我...(展开全部)

学习、构思、创造、让色彩呈现生命，传达一种体验，这便这部书的一个概况。 这本书恰恰处在两个世纪历史的一个转折阶段。在这个阶段，色彩失去了它那和超然世外，保留给内行和专家的地位，而是在日常生活中获得充分的创造性和社会性位置。在今天，每个普通人都在使用色彩，有时自己甚至没有意识到。 　　建筑空间作为整体，从城市到居住区，从工厂到大型设备，都要求有预设而微妙的主导性色彩规划。一些历史性建筑和街区被保护起来，重新被赋与价值，色彩正积极参与复兴这些珍贵的遗产。 　　但更显而易见的是，色彩泛滥在我们日常生活中，事实上，每个人都通过其服装和时尚，在体验着色彩，实践着色彩。在今天，每个人都生活在多媒体传播着色彩信息的环境里。每个消费者都受时尚驱动，希望并能够选择符合他们趣味，符合他们有意或无意的期待和生活艺术的色彩缤纷的日用品。 　　因此，在消费品及设备产品的世界中...(展开全部)

学习、构思、创造、让色彩呈现生命，传达一种体验，这便这部书的一个概况。 这本书恰恰处在两个世纪历史的一个转折阶段。在这个阶段，色彩失去了它那和超然世外，保留给内行和专家的地位，而是在日常生活中获得充分的创造性和社会性位置。在今天，每个普通人都在使用色彩，有时自己甚至没有意识到。 　　建筑空间作为整体，从城市到居住区，从工厂到大型设备，都要求有预设而微妙的主导性色彩规划。一些历史性建筑和街区被保护起来，重新被赋与价值，色彩正积极参与复兴这些珍贵的遗产。 　　但更显而易见的是，色彩泛滥在我们日常生活中，事实上，每个人都通过其服装和时尚，在体验着色彩，实践着色彩。在今天，每个人都生活在多媒体传播着色彩信息的环境里。每个消费者都受时尚驱动，希望并能够选择符合他们趣味，符合他们有意或无意的期待和生活艺术的色彩缤纷的日用品。 　　因此，在消费品及设备产品的世界中...(展开全部)

在全球化大背景下，越来越多的外国设计师进入中国进行设计及相关活动。而这些设计师在中国进行设计创作时，也会通过表现中国元素来积极融入中国的环境，他们的创作方法是值得中国的设计师研究的。 《日本的设计在中国》汇集了活跃于建筑设计、室内设计、景观设计、工业设计及其他领域的日本设计师及设计公司在中国的设计作品，比如矶崎新、隈研吾、藤本壮介、枡野俊明、佐佐木叶二、户田芳树、本间贵史、喜多俊之、佐藤大等。收录的设计作品展示了设计大师的设计理念以及对中国地域文化的理解，同时也全景呈现了日本的设计特色。 书中介绍的许多日本建筑师、设计师和企业，在中国各地与中国的同行们一起开展了各种各样的项目，一方面了解日本的设计对于创作设计作品会有所帮助。同时，他们也把从中国富于挑战性的项目中收获的宝贵经验带回了日本，成为推动行业发展的新动力。

《设计在赫尔辛基》：博文视点

《设计在赫尔辛基》：博文视点

在全球化大背景下，越来越多的外国设计师进入中国进行设计及相关活动。而这些设计师在中国进行设计创作时，也会通过表现中国元素来积极融入中国的环境，他们的创作方法是值得中国的设计师研究的。 《日本的设计在中国》汇集了活跃于建筑设计、室内设计、景观设计、工业设计及其他领域的日本设计师及设计公司在中国的设计作品，比如矶崎新、隈研吾、藤本壮介、枡野俊明、佐佐木叶二、户田芳树、本间贵史、喜多俊之、佐藤大等。收录的设计作品展示了设计大师的设计理念以及对中国地域文化的理解，同时也全景呈现了日本的设计特色。 书中介绍的许多日本建筑师、设计师和企业，在中国各地与中国的同行们一起开展了各种各样的项目，一方面了解日本的设计对于创作设计作品会有所帮助。同时，他们也把从中国富于挑战性的项目中收获的宝贵经验带回了日本，成为推动行业发展的新动力。

展示了设计深入社会、文化、经济与思想观念的强大力量，并昭示着中国设计迈向国际的雄心已经开始实现，再次创造了中国设计的新高度。