本书是高等职业教育设计类专业群的专业基础课程教材。全书共 4 章，第 1 章介绍三大构成概况，包括设计构成的含义及发展过程；第 2 章讲述平面构成，包括平面构成的基础知识、平面构成的要素、形与形的组成方式、基本形与骨格、平面构成法则和平面构成形式美法则等；第 3 章讲述色彩构成，包括色彩构成的基础知识、色彩三属性、色彩构成法则、色彩与心理以及色彩构成在设计中的应用等；第 4 章讲述立体构成，包括立体构成的基础知识、立体构成的要素、材料以及立体构成在设计中的应用等。本书可作为高等职业教育设计类专业基础课程教材使用，也可作为相关行业从业人员培训或者自学用书。

本书是高等职业教育设计类专业群的专业基础课程教材。全书共 4 章，第 1 章介绍三大构成概况，包括设计构成的含义及发展过程；第 2 章讲述平面构成，包括平面构成的基础知识、平面构成的要素、形与形的组成方式、基本形与骨格、平面构成法则和平面构成形式美法则等；第 3 章讲述色彩构成，包括色彩构成的基础知识、色彩三属性、色彩构成法则、色彩与心理以及色彩构成在设计中的应用等；第 4 章讲述立体构成，包括立体构成的基础知识、立体构成的要素、材料以及立体构成在设计中的应用等。本书可作为高等职业教育设计类专业基础课程教材使用，也可作为相关行业从业人员培训或者自学用书。

……可以想见这样的一个设计基础教学教案是需要非常精巧的设计的。那么，克莱默 教授是如何来构思这套教学体系的，其理论和方法学基础是什么，教学的实际操作是如何实施的，教学的演变过程又是如何?这些问题可以在本书中找到答案。本书的目 的就是全面梳理克莱默教授在苏黎世联邦理工学院的这套设计基础教学体系。本书的产生有两个动因，2012年我获得了香港研究资助局的经费资助，研究设计教学法，其中的一个子课题是关于基础课程的结构问题，克莱默教授的教案是一个重要的案例研究对象。此外，吴佳维博士的研究课题是东南大学和苏黎世联邦理工学院的交流作为当代教学法移植的一个典型案例。在这两个因素的推动下，吴佳维获得香港中文大学研究生院的资助在苏黎世逗留了近一年，通过深入访谈，文献调查以及资料收集就这 个专题做了深入的调研。现在我们终于能够完成此书。 本书的题目《基础设计·设计基础》是...(展开全部)

http://blog.sina.com.cn/s/blog_530878ba0100ipfz.html 美学是工业设计专业的专业基础之一。这本书从2000年开始写，花费了10年时间。 大学与专科的区别在哪里？区别之一就是大学要有系统的专业基础，而设计类专业都比较缺乏，1999年回国正遇到这个问题，从那时起到如今，我的大部分精力主要用来做两件事情，其中之一就是建设专业基础。写专业基础，要花大力气，读者看看这本书就明白了。 美学在对艺术创作应该起什么作用？如今，美学的主要作用是在作品出来后进行评价，这有点像事后诸葛亮。人们期望美学能够成为促进创作的动力之一，成为事前诸葛亮，成为启发设计人员开拓思路的途径之一。这就是我写这本书的基本目的。是否达到这个目的了？也需要设计人员去判断，为此目的我尝试了10年，对于我们学生达到了这个目的，内容引导他们设计。这本书...(展开全部)

设计作为日常生活中普遍存在的现象，它与美的相关性是毋庸置疑的，由此设计美学似乎成了理所当然的学科。然而本书的作者却认为，设计美学的合理性要建立在它与美学知识体系的历史性之间的内在关联之上。基于这种视角，作者对康德美学进行了重新分析，找寻从中延伸出设计美的基本概念的可能性；同时她还在对日常生活美学的批判性研究基础上，指出设计美学比日常生活美学更合理的地方。作者对设计美学有着深沉的寄望，认为它有可能重建美学与日常生活之间的深刻关联。 “福希的书提供了一个有力的论点，那就是，设计的重要性应当得到承认，只有意识到这一点，哲学美学才有可能得到拓展。” ——辛西娅·弗里兰，《圣母诺特丹哲学评论》 “设计在我们的生活中如此熟悉又如此‘寻常’，故而不为人所见。福希通过发展设计美学理论，成功地对设计这种被人忽视的现状进行了纠正。她通过对美学历史理论与当代思想的谨慎分析...(展开全部)

《设计美学》全书共六章，包括形态构成论、功能转化论、文化整合论、审美范畴论、符号表现论、风格变迁论、图文并茂，理论深刻但文字简洁易懂，是国内设计美学研究的代表性著述，也是设计美学的较佳教材。

本书是依照教育部2006年3月颁发的《全国普通高等学校公共艺术课程设置指导方案》的指导思想、课程目标和具体要求而编写的。主要内容包括设计美学概念论、设计审美现象论、设计审美要素论、设计审美表现论、设计审美心理论、设计审美历史论、设计审美趋势论等。本书既可作为普通高等学校非艺术专业开设公共艺术课程的教材，也可作为艺术院校各专业和普通高校各艺术专业的教材，还可作为广大社会青年的自学用书。

《北京电影学院图片摄影专业系列教材•摄影美学基础》采用理论和实践相结合的方法，帮助摄影工作者从美学的高度把握摄影特性和创作规律。想当摄影家，只会操绘器材和掌握造型技巧是不够的。要登上艺术殿堂，还必须具备生活积累和美学修养。 《北京电影学院图片摄影专业系列教材•摄影美学基础》共分六章：第一章讲美学与摄影，第二章讲美与艺术的本质，第三章讲摄影艺术的审判特征，第四章讲摄影艺术家的审美意识，第五章讲艺术美的统一性和复杂性，第六章讲摄影的二度创作。全书共11万多字，图文并茂，共附插图与彩色附图百余幅。

李乐山著的《美学与设计（新1版）》包含两部分内容：**部分，简要介绍实证美学的基本观点，把美学变成有益于设计的指导方法，总结我国当前存在的各种审美观念，通过大量的调查数据反映我国各人群对多种产品的审美观念和颜色偏好，并利用这些审美观念作为产品设计、图文设计、环艺设计、室内设计、服装设计的指导思想；第二部分，重新解读了道家美学、康德美学，并简要介绍了西方主要美学思想的历史过程。本书属于专著范畴，适用于本科和研究生教材。

书籍设计基础，ISBN：9787040262148，作者：吕敬人 著