本书主要以文学与音乐关系为视角，对《诗经》、唐前挽歌、汉唐乐府诗、唐宋词、元曲、昆曲等中国诗歌史、音乐文化史方面的一些重要问题重加研讨。中国诗歌两三千年的历史演进主要表现为中国文人对汉字声、韵、调等要素愈加自觉的体认和利用，这具体表现为对文字形式美和文体规范的自觉追求。中国式的歌唱都是以传辞为目的，“文”为主、“乐”为从，“文”决定“乐”。带着这样的眼光，我们对《诗经》“风”“雅”“颂”的划分、对先秦以及汉魏六朝的挽歌、对汉唐乐府诗、词曲起源、词曲调牌与宫调、南北曲的歌唱等问题，都可能有全新的认识。本书作者曾以“中国韵文文与乐关系研究”为题申报2005年度国家社科基金，获得立项，本书为作者以此项目为中心、持续多年的学术探索的成果。 本书目录： 中国韵文之结构与演进 百年《诗经》研究献疑 挽歌流变考 汉唐“乐府诗”辨证 《全唐诗》应当收录“词”么？ 读《唐诗三百首》志疑 《花间集笺注》前言 “曲”变为“词”：长短句韵文之演进 “诗变为词”说辩证 《九宫大成》之“词乐”刍议 “词牌”与“曲牌”辨析“曲牌”本不分“南”、“北” 南戏本不能成“套”，北剧原不必分“折” 论元曲调牌及其宫调的标示 元剧“楔子”推考 论“高腔”与“弋阳腔”、“昆山腔”等诸腔之关系 “昆山腔”、“昆曲”与“昆剧”考辨 试论昆曲作为一种文士文化 曲唱“字腔”、“过腔”辨证 文人之进退与百年昆曲之传承 也谈中国昆曲作为“文化遗产”的保存问题 读洛地先生《戏曲音乐类种》

本书主要以文学与音乐关系为视角，对《诗经》、唐前挽歌、汉唐乐府诗、唐宋词、元曲、昆曲等中国诗歌史、音乐文化史方面的一些重要问题重加研讨。中国诗歌两三千年的历史演进主要表现为中国文人对汉字声、韵、调等要素愈加自觉的体认和利用，这具体表现为对文字形式美和文体规范的自觉追求。中国式的歌唱都是以传辞为目的，“文”为主、“乐”为从，“文”决定“乐”。带着这样的眼光，我们对《诗经》“风”“雅”“颂”的划分、对先秦以及汉魏六朝的挽歌、对汉唐乐府诗、词曲起源、词曲调牌与宫调、南北曲的歌唱等问题，都可能有全新的认识。本书作者曾以“中国韵文文与乐关系研究”为题申报2005年度国家社科基金，获得立项，本书为作者以此项目为中心、持续多年的学术探索的成果。 本书目录： 中国韵文之结构与演进 百年《诗经》研究献疑 挽歌流变考 汉唐“乐府诗”辨证 《全唐诗》应当收录“词”么？ 读《唐诗三百首》志疑 《花间集笺注》前言 “曲”变为“词”：长短句韵文之演进 “诗变为词”说辩证 《九宫大成》之“词乐”刍议 “词牌”与“曲牌”辨析“曲牌”本不分“南”、“北” 南戏本不能成“套”，北剧原不必分“折” 论元曲调牌及其宫调的标示 元剧“楔子”推考 论“高腔”与“弋阳腔”、“昆山腔”等诸腔之关系 “昆山腔”、“昆曲”与“昆剧”考辨 试论昆曲作为一种文士文化 曲唱“字腔”、“过腔”辨证 文人之进退与百年昆曲之传承 也谈中国昆曲作为“文化遗产”的保存问题 读洛地先生《戏曲音乐类种》

《东方音乐文化》中的“东方”二字系取“Orient"这一词的愿意,他是一个地理上的概念，指的是地中海以东的地区，尤其是亚洲地区，与”西方”相对。具体的说，本书所要探讨的是除中国以外的亚洲以及与西亚属于同一乐系的北非阿拉伯地区的音乐文化。按照音乐文化与风格的特点，我们大体划分了四个大的区域，他们分别是东亚、东南亚、南亚和西亚北非。从每个地区中，我们又选出一个国家或地区的音乐进行重点论述，他们依次为日本、印度尼西亚、印度和阿拉伯，同时也兼顾介绍其他一些较有特点的国家的音乐。本书的叙述对象以传统音乐为主，仅在少数国家的个别章节中涉及到现代专业音乐。

首先，对本书的书名及所论述的对象作一点说明。《东方音乐文化》中“东方”二字系取“Orient”这一词的原意，它是一个地理上的概念，指的是地中海以东的地区，尤其是亚洲地区，与“西方”（Occident）相对。它与我们国内在某种场合下使用的，包含政治色彩的“东方”这个词的含义有所不同，例如东方歌舞团表演的节目就包括亚洲、非洲、拉丁美洲的民间歌舞在内，在这里“东方”所指的范围要比本书所论及的对象在地域上要更宽一些。具体地说，本书所要探讨的是除中国以外的亚洲以及与西亚属于同一乐系的北非阿拉伯地区的音乐文化。 这一被称为“东方”的广大地区是人类古代文明的发祥地，四大文明古国都产生在这片土地上。它们培育创造的灿烂音乐文化不仅对本地区，而且对其他大陆音乐的发展都产生过难以估量的影响。继古埃及和巴比伦之后出现的以马卡姆为特征的阿拉伯古典音乐，以拉格体系为代表的印度古...(展开全部)

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内容提要 本书所论述的,是以汉语为表现媒介的诗词曲,在中国文化精神的影响下产生和变迁的历史。全书由上下两编构成。上编为“诗歌志”，从诗字原始观念的形成、《诗经》和《楚辞》，论述到少数民族诗人和域外汉诗，在最广泛的范围中展示了中国诗学在技巧上、题材上、语言上和审美趣味上的变化；下编为“词曲志”，全面考察了从诗到词、从词到曲的转折，并且比较了诗词曲在形式、内容和风格上的异同，勾勒出词曲历史的发展脉络。最后，综合诗词曲中白话因素的不断增强，指出新诗在整体上取代旧诗地位的历史必然；同时，在描述新诗运动从破坏到建设的过程中，提示了作为中国诗歌史的一个新阶段，新诗的进一步发展的潜在趋势。

中国古典诗歌文学研究。 并根据一些文人作品进行历史考证。

《诗词曲格律讲话》是吴丈蜀先生编写的关于诗词曲格律知识的普及性著作，系统讲述诗、词、曲的特点和种类，着重介绍了诗、词、曲的押韵、平仄安排、对仗及句式等基本格律知识。此外，还附有词牌例释、曲牌例释、《中原音韵》各韵部入声字表。 吴丈蜀先生在编写时结合了自己多年创作诗词的经验体会，也参阅了前人有关著述，撷取其中有益见解，因此本书内容系统充实，叙述简明通畅，允为传统诗词曲鉴赏或习作方面的优秀入门读物。

《中国诗词曲史略》所论述的，是以汉语为表现媒介的诗词曲，在中国文化精神的影响下产生和变迁的历史。全书由上下两编构成。上编为诗歌概论，从诗字原始观念的形成、《诗经》和《楚辞》，论述到少数民族诗人和域外汉诗，在最广泛的范围中展示了中国诗学在技巧上、题材上、语言上和审美趣味上的变化；下编为词曲概论，全面考察了从诗到词、从词到曲的转折，并且比较了诗词曲在形式、内容和风格上的异同，勾勒出词曲历史的发展脉络。最后，综合诗词曲中白话因素的不断增强，指出新诗在整体上取代旧诗的历史必然。本书有两个写作重心，一是注重中国诗学初创期和转型期的讨论，包括观念和技巧、题材和审美趣味；另一个重心是注重诗歌语言的变迁，重点从这两个角度描述了两千五百年诗词曲的复杂而曲折的变迁史。 —————————————————————— 中国拥有悠久的文学历史，如何保存、呈现这些伟大作品，描述...(展开全部)

《中华诗词曲语词辞典》收录 唐宋金元明间诗、词、曲、剧中的常用特殊词语，总近2000条。汇集了《诗词曲语辞汇释》《诗词曲语辞例释》的全部条目以及《诗词曲语辞集释》的部分精选条目，详引例证，解释词义与用法，兼谈其流变与演化，是阅读、理解相关文学作品的重要工具书。