本书由马非策划，王绍玉编辑的中国先锋诗典《诗集与图像》（于坚著）。读后，有一种生动、穿透、直指人心的感受。本书内容包含有停下来、塑料袋、 纯棉的母亲、失败的楼梯声音、朱文在云南、在秋天的转弯处我看见怒江、主任等。

《诗苑译林:图像与花朵》共分两辑：第一辑为波德莱尔诗选译；第二辑为里尔克诗选译。收入的诗作均来自《恶之花》和《图像集》这两部诗集，并由著名诗人、翻译家陈敬容翻译而成。

本书选取了包华石20世纪80年代以来发表在《艺术史》《艺术学报》《斯德哥尔摩远东艺术博物馆馆刊》等学术刊物及《探索中国画》等著作中的十三篇文章，其中两篇由包华石本人以中文写作，其余由作者的长期合作译者王金凤翻译。全书从社会学、经济学、政治学、思想史等多个角度对艺术品的制作与传播进行了综合性分析与跨文化研究，讨论的文化艺术问题从先秦延续至现当代，涵盖了审美趣味、艺术赞助、古典主义、自然主义、现代主义、官僚理论等艺术史中的重要问题，涉及的艺术门类除经典画作之外，还囊括了兵马俑、青铜器、画像石等墓葬艺术、装饰艺术，并包括对作者治学背景的深入访谈。

本书为OCAT研究中心展览与文献研究丛书第三卷，全书源于OCAT研究中心2017年度的年度展览。本次展览为两所世界顶尖大学的联合展示，即“遗址与图像：牛津大学和芝加哥大学的两项研究计划”。牛津大学的部分，是隶属大学考古研究所的“历史环境图像资源库”（Historic Environment Image Resource，简称HEIR）所提供的考古遗址历史照片，包括“‘彼时’与‘此时’”、“摄影作为艺术”、“考古遗址的发掘与再造”三个单元的照片，并对1939年英国萨顿胡（Sutton Hoo）船葬遗址发掘过程进行整体的幻灯片展示。正如埃尔斯纳教授所说，这些摄影作品提供了两种比较形式，来自多个地区的不同记录方式构成了19世纪中叶欧洲中心主义视角下的多元文化比较，而通过这些在不同时期记录相同遗址的摄影文献我们又可以在当代学术的视野下尝试更进一步的比较，即遗...(展开全部)

夏尔•皮埃尔•波德莱尔（Charles Pierre Baudelaire），法国十九世纪杰出的诗人和评论家兼翻译家，在法国以至整个西方，波德莱尔被公认为浪漫主义之后所有现代诗歌的开山祖。除了诗集《恶之花》流传广远之外，所著散文诗集《巴黎的忧郁》也为众多读者所喜爱。他翻译的美国现代作家爱伦•坡的小说、诗歌等，被誉为法国文学翻译中的经典译著。 勒内•玛里亚•里尔克（Rainer Maria Rilke），二十世纪最有影响的德语诗人。自十九世纪末到二十世纪二十年代，里尔克发表了大量的独具特色的诗章，以智慧的、沉思的形象屹立在西方诗坛。除了创作德语诗歌外，他还撰写小说、剧本以及一些杂文和法语诗歌，其书信集也是里尔克文学作品的一个重要组成部分。 陈敬容（1917—1989），中国现代著名诗人、散文家、翻译家。曾用名蓝冰、成辉、文谷、默弓。曾任《世界文学》《人...(展开全部)

夏尔•皮埃尔•波德莱尔（Charles Pierre Baudelaire），法国十九世纪杰出的诗人和评论家兼翻译家，在法国以至整个西方，波德莱尔被公认为浪漫主义之后所有现代诗歌的开山祖。除了诗集《恶之花》流传广远之外，所著散文诗集《巴黎的忧郁》也为众多读者所喜爱。他翻译的美国现代作家爱伦•坡的小说、诗歌等，被誉为法国文学翻译中的经典译著。 勒内•玛里亚•里尔克（Rainer Maria Rilke），二十世纪最有影响的德语诗人。自十九世纪末到二十世纪二十年代，里尔克发表了大量的独具特色的诗章，以智慧的、沉思的形象屹立在西方诗坛。除了创作德语诗歌外，他还撰写小说、剧本以及一些杂文和法语诗歌，其书信集也是里尔克文学作品的一个重要组成部分。 陈敬容（1917—1989），中国现代著名诗人、散文家、翻译家。曾用名蓝冰、成辉、文谷、默弓。曾任《世界文学》《人...(展开全部)

《诗苑译林:图像与花朵》共分两辑：第一辑为波德莱尔诗选译；第二辑为里尔克诗选译。收入的诗作均来自《恶之花》和《图像集》这两部诗集，并由著名诗人、翻译家陈敬容翻译而成。

《建筑与象征》是一部经典的建筑图像学论著集，是建筑史和图像学的杰作和必读书。《图像与题铭》则讨论了我们惯见熟闻的视觉材料，让我们用新的眼光去看待单调的俄罗斯圣像和拜占庭希腊铭文。近期帕诺夫斯基的奠基性著作《图像学研究》也出版在即，它们一起将给我们呈现西方图像学研究的轮廓。

两位作者详细介绍了各种构图方式，包括每种方式的具体应用、成像效果及其对观赏者产生的影响，之后又解释了在一张照片里，所有构图方式的相互作用、主次关系和整体效果。最后用10幅精彩的照片，进行了全方位的构图实例分析。总之，本书深入到摄影构图中的所有方面，信息量非常大（无论是文字还是图片），非常科学（以感知心理学为基础）且透彻。

艺术史的研究领域不断扩大，关于阶级、种族、民族、性别等等文化领域的争论迫使艺术史家希望能够寻找到一条新的出路，使得艺术史研究能够适应于新兴的文化热点研究。本书收集了文化研究和艺术史研究领域各位前沿学者的研究成果，他们正在试图寻找一些新的完全不同于传统艺术史研究的方式去再现历史并参与到争论之中。 “视觉文化”作为近年的学术研究热点为各界所关注，市场上所推出的图书大多为介绍性质的理论论述图书，而本书则是就如何利用视觉文化这一前沿研究方法进行个案研究的一部示范性的著作。