通过这本《象征理论》，我们在掌握西方两千多年以来主要思想家在象征问题上的理论外，也能了解托多罗夫本人对这问题的看法。 象征是美学和文艺理论里的一个重要问题，它同时还涉及到心理学、逻辑学、语言学、符号学等同人类思维有关的许多学科。国内虽时有论及这一问题的文章，但对象征理论从历史方面系统地进行论述的专著却尚未见到。

通过这本《象征理论》，我们在掌握西方两千多年以来主要思想家在象征问题上的理论外，也能了解托多罗夫本人对这问题的看法。 象征是美学和文艺理论里的一个重要问题，它同时还涉及到心理学、逻辑学、语言学、符号学等同人类思维有关的许多学科。国内虽时有论及这一问题的文章，但对象征理论从历史方面系统地进行论述的专著却尚未见到。

讽喻（allegory），即言在此而意在彼。从文明初兴直至当代，讽喻始终是人类意义表达的基本方式--文学、艺术宗教、政治甚至商业广告中，它无处不见。讽喻究竟如何运作？我们又该如何在当下理解它？安格斯·弗莱彻的经典著作为我们提供了一个全面而精彩的回答。阅读此书，不啻于一次思想探险，在文学地图里一点点探幽那或许已被遗忘和忽视的风景。 讽喻从未远离我们时代的文学和艺术！正如本书作者所说，“讽喻模式将重获它在中世纪所占据的显要地位，而它事实上也正如我所预期的那样出现了”。

讽喻（allegory），即言在此而意在彼。从文明初兴直至当代，讽喻始终是人类意义表达的基本方式--文学、艺术宗教、政治甚至商业广告中，它无处不见。讽喻究竟如何运作？我们又该如何在当下理解它？安格斯·弗莱彻的经典著作为我们提供了一个全面而精彩的回答。阅读此书，不啻于一次思想探险，在文学地图里一点点探幽那或许已被遗忘和忽视的风景。 讽喻从未远离我们时代的文学和艺术！正如本书作者所说，“讽喻模式将重获它在中世纪所占据的显要地位，而它事实上也正如我所预期的那样出现了”。

本书收录的是荣格晚年所做的一些系列讲座的讲演稿，因此它也被视为荣格对自己思想的一种简洁通俗的概括和表达。在本书中，荣格对意识、潜意识问题以及感觉、直觉、思维、情感等各种心理机能做出了自己独特的界定和阐述。

本书收录的是荣格晚年所做的一些系列讲座的讲演稿，因此它也被视为荣格对自己思想的一种简洁通俗的概括和表达。在本书中，荣格对意识、潜意识问题以及感觉、直觉、思维、情感等各种心理机能做出了自己独特的界定和阐述。

书为作者的图像学专集,探讨的一个共同问题就是解释绘画作品的象征意义。

🔷文艺作品是苦闷的镜子，我们由此照见自己 🔷日本文艺理论家厨川白村代表作。文学活动始于爱伦·坡，师从小泉八云、夏目漱石 🔷100年前鲁迅翻译此书，并作为自己在北京大学、北京师范大学上课的教材 🔷书中观点深深影响了郁达夫、丰子恺、周作人、田汉等人，并风靡中文圈 🔷瞿提？歌德！淮尔特？王尔德！扫清年代障碍，鲁迅的文采+精准的译笔可以同时有 🔷收录编校者导读、译名对照表、鲁迅初版引言、《晨报副刊》上登载的翻译手记 —————————————————————————————————————— 【内容简介】 《苦闷的象征》不仅系统讲述了人间苦与文艺创作的关系，也曾是一个时代的情绪出口，点亮了众多“出了象牙之塔、走上十字街头”的青年。 厨川白村将文艺作品的本质概括为：“生命力受了压抑而生的苦闷懊恼乃是文艺的根柢，而其表现法乃是广义的象征主义。”即，苦闷的象征。 ...(展开全部)

山岳本属于自然物质世界,然在传统文化中，山岳却被赋予自然物质意义以外的诸含义，于是，山岳在人们的观念中便常常显示为人文的符号。

《苦闷的象征》是日本文艺评论家厨川白村的经典美学著作，以弗洛伊德精神分析学为理论基底，融合厨川白村对文学、艺术与人生的深刻洞察，构建了独特的文艺观。 厨川白村以古今中外的文学作品为例，阐释了 “苦闷” 如何催生艺术的张力 —— 无论是诗歌的抒情、小说的叙事，还是戏剧的冲突，本质都是创作者将内心的压抑与挣扎转化为具有普遍性的艺术表达，既释放自我，也让读者在共鸣中获得情感慰藉。 该书打破了传统文艺批评的框架，将文艺与人性、生命体验紧密联结，不仅为理解文艺创作的根源提供了全新视角，也启发读者通过艺术洞察生命本质，至今仍对文学批评、美学研究具有重要参考价值。