大总裁沈砚洲六岁就被送到乡下自力更生，期间化名沈小胖，被阮棠狂揍六年留下了心理阴影，回家后一口流利的东北话气的爷爷给他找了个普通话标准的女秘书，而这个女秘书居然是当初把她吃干抹净拍拍屁股就走了的阮棠。

原本生活在东京的高中生·四季翼，因为家庭因素的关系，搬家到偏僻的北海道北见市。在这个生活环境、生活步调与东京都完全不同的北方大地，他遇见了「北海道辣妹」冬木美波。美波对这位来自大都市的好朋友非常地友善，而且攻势也非常地积极，让小翼渐渐开始对美波动心。青涩都市少年与北海道辣妹之间的恋情，就此展开！

原本生活在东京的高中生·四季翼，因为家庭因素的关系，搬家到偏僻的北海道北見市。在这个生活环境、生活步调与东京都完全不同的北方大地，他遇见了「北海道辣妹」冬木美波。美波对这位来自大都市的好朋友非常地友善，而且攻势也非常地积极，让小翼渐渐开始对美波动心。青涩都市少年与北海道辣妹之间的恋情，就此展开！

この作品の中核となるアイディアはサイコダイブである。これは、人の精神に潜り込み（ダイブし）、対象の持つ記憶情報を入手すること、対象の隠されたトラウマを発見すること、そこから派生して精神操作まで行うことが可能という技術である。「テレパシーのような超能力ではなく、素質と専門知識をもった人間が専用の機器を用いて行う科学技術である」という前提と、それなしでサイコダイブを行う天才（あるいは異才）を主人公と規定しているところが作品の特徴となっている。 　　ただし、夢枕獏の作品にサイコダイバーという職業が登場するのは、『魔獣狩り（淫楽編）』が最初ではない。連載開始（『月刊小説』昭和58年（1983年）2月号「女体暗黒祭」）のほぼ2年半前、『奇想天外』昭和55年（1980年）10月号に掲載された短編「てめえら、そこをどきやがれ」に膛馬明（とうま あきら）というサイコダイバーが登場している。 　　また、1978年に第9回星雲賞（日本短編部門）を受賞した小松左京の短編SF小説『ゴルディアスの結び目』には、サイコダイバーと同じく、コンバーターと呼ばれる機械を用いて被験者の精神に浸透（インベスティゲイション）するサイコ・デテクティブないしサイコ・エクスプローラーという職業が登場している。なお「サイコ・デテクティブ」を自称する主人公が自らの仕事を水槽の汚れを掃除する「潜水夫」みたいなものと説明しているので、夢枕獏の「サイコダイバー」という用語の発想の元である可能性も大きい（「コンバーター」が小松作品起源であることは作者自ら述べている）。 　　－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－ 　　サイコダイバー 魔性菩薩 （1997年5月21日発売） 　　発売元：東映 スタンダードサイズ／49分 　　－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－ 　　スタッフ 　　エグゼクティブ・プロデューサー：山本又一朗 　　企画・プロデューサー：丸山正雄、高橋尚子、坂本雅憲 　　脚本：川村俊明、浦畑達彦 　　監督・絵コンテ：神戸守 　　キャラクターデザイン・作画監督：古賀誠 　　メカニックデザイン・メカ作画監督：山本正文 　　美術監督：西川涼一郎 　　撮影監督：斎藤秋男 　　音響監督：本田保則 　　音楽：平間あきひこ、SORMA、TA-1 　　音楽ディレクター：小西香葉 　　制作プロデューサー：早川光相 　　助監督：小高義規 　　制作担当：みながわまもる 　　制作進行：寺田修司 　　宣伝プロデューサー：小田元浩 　　主題歌：「THE END」（作詞：月海猫、作曲：GARDEN、歌：岩男潤子） 　　挿入歌：「WARFARE-BEWARE」（作詞：月海猫&大橋ユキ、作曲：TA-1、歌：岩男潤子） 　　アニメーション制作：マッドハウス、スタジオ・ジュニオ 　　製作：東映ビデオ、フィルムリンク・インターナショナル、グッドヒルヴィジョン 　　－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－ 　　キャスト 　　毒島獣太：中田譲治 　　叶雪：岩男潤子 　　鮎原京子：藤田淑子 　　アンジェリカ：高畑淳子 　　黒岩：糸博 　　工藤：阪脩 　　沢田：細井治 　　殺し屋A：曽我部和恭 　　殺し屋B：江川央生 　　ソフィ：田中敦子 　　ランス：園部啓一 　　オペレーターA：有沢俊浩 　　オペレーターB：神谷浩史 　　機械音声：中村尚子

この作品の中核となるアイディアはサイコダイブである。これは、人の精神に潜り込み（ダイブし）、対象の持つ記憶情報を入手すること、対象の隠されたトラウマを発見すること、そこから派生して精神操作まで行うことが可能という技術である。「テレパシーのような超能力ではなく、素質と専門知識をもった人間が専用の機器を用いて行う科学技術である」という前提と、それなしでサイコダイブを行う天才（あるいは異才）を主人公と規定しているところが作品の特徴となっている。 　　ただし、夢枕獏の作品にサイコダイバーという職業が登場するのは、『魔獣狩り（淫楽編）』が最初ではない。連載開始（『月刊小説』昭和58年（1983年）2月号「女体暗黒祭」）のほぼ2年半前、『奇想天外』昭和55年（1980年）10月号に掲載された短編「てめえら、そこをどきやがれ」に膛馬明（とうま あきら）というサイコダイバーが登場している。 　　また、1978年に第9回星雲賞（日本短編部門）を受賞した小松左京の短編SF小説『ゴルディアスの結び目』には、サイコダイバーと同じく、コンバーターと呼ばれる機械を用いて被験者の精神に浸透（インベスティゲイション）するサイコ・デテクティブないしサイコ・エクスプローラーという職業が登場している。なお「サイコ・デテクティブ」を自称する主人公が自らの仕事を水槽の汚れを掃除する「潜水夫」みたいなものと説明しているので、夢枕獏の「サイコダイバー」という用語の発想の元である可能性も大きい（「コンバーター」が小松作品起源であることは作者自ら述べている）。 　　－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－ 　　サイコダイバー 魔性菩薩 （1997年5月21日発売） 　　発売元：東映 スタンダードサイズ／49分 　　－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－ 　　スタッフ 　　エグゼクティブ・プロデューサー：山本又一朗 　　企画・プロデューサー：丸山正雄、高橋尚子、坂本雅憲 　　脚本：川村俊明、浦畑達彦 　　監督・絵コンテ：神戸守 　　キャラクターデザイン・作画監督：古賀誠 　　メカニックデザイン・メカ作画監督：山本正文 　　美術監督：西川涼一郎 　　撮影監督：斎藤秋男 　　音響監督：本田保則 　　音楽：平間あきひこ、SORMA、TA-1 　　音楽ディレクター：小西香葉 　　制作プロデューサー：早川光相 　　助監督：小高義規 　　制作担当：みながわまもる 　　制作進行：寺田修司 　　宣伝プロデューサー：小田元浩 　　主題歌：「THE END」（作詞：月海猫、作曲：GARDEN、歌：岩男潤子） 　　挿入歌：「WARFARE-BEWARE」（作詞：月海猫&大橋ユキ、作曲：TA-1、歌：岩男潤子） 　　アニメーション制作：マッドハウス、スタジオ・ジュニオ 　　製作：東映ビデオ、フィルムリンク・インターナショナル、グッドヒルヴィジョン 　　－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－ 　　キャスト 　　毒島獣太：中田譲治 　　叶雪：岩男潤子 　　鮎原京子：藤田淑子 　　アンジェリカ：高畑淳子 　　黒岩：糸博 　　工藤：阪脩 　　沢田：細井治 　　殺し屋A：曽我部和恭 　　殺し屋B：江川央生 　　ソフィ：田中敦子 　　ランス：園部啓一 　　オペレーターA：有沢俊浩 　　オペレーターB：神谷浩史 　　機械音声：中村尚子

《东北东北》讲述在东北未成年的女孩晓雪白天在服装市场卖衣服，夜晚经常帮老板交际以维护她的人及关系。富有而有心机的伟哥看上了晓雪，晓雪陷入到感情的迷雾中，但她却意外地怀上了伟哥的孩子。伟哥让晓雪的老板劝说晓雪拿掉孩子，但晓雪却觉得自己受到侮辱，为回到原先的生活轨迹，晓雪选择了堕胎…… 　　在《东北东北》里，用二人转的副线与晓雪的感情线相呼应，表现他们不由自主、讨好他人的人生。邹鹏在现场也称自己就像二人转的演员一样，“为观众付出很多。”邹鹏认为，相较故事，把握哈尔滨这个城市的气息更为重要。哈尔滨是邹鹏的家乡，当他自电影学院毕业，想要成为一名导演时，他自然地选择了哈尔滨为拍摄地。 　　该片结尾关注一列开往他方的火车，观众觉得此段落呈现出诗意气质。邹鹏解读称此种设计有两个意思，其一是离开了家乡，其二是指出站的时候有很多选择，最终只能选择属于自己的一条，孤独地向前走。 　　邹鹏的老师电影学院导演系教授王宏卫于现场介绍邹鹏，赞他自拍摄学生作业时直觉与热情就很好，没想到他毕业之后很快就付诸实践，“与中国其他青年导演的作品比较，有新鲜和不太一样的东西”。

《东北东北》讲述在东北未成年的女孩晓雪白天在服装市场卖衣服，夜晚经常帮老板交际以维护她的人及关系。富有而有心机的伟哥看上了晓雪，晓雪陷入到感情的迷雾中，但她却意外地怀上了伟哥的孩子。伟哥让晓雪的老板劝说晓雪拿掉孩子，但晓雪却觉得自己受到侮辱，为回到原先的生活轨迹，晓雪选择了堕胎…… 　　在《东北东北》里，用二人转的副线与晓雪的感情线相呼应，表现他们不由自主、讨好他人的人生。邹鹏在现场也称自己就像二人转的演员一样，“为观众付出很多。”邹鹏认为，相较故事，把握哈尔滨这个城市的气息更为重要。哈尔滨是邹鹏的家乡，当他自电影学院毕业，想要成为一名导演时，他自然地选择了哈尔滨为拍摄地。 　　该片结尾关注一列开往他方的火车，观众觉得此段落呈现出诗意气质。邹鹏解读称此种设计有两个意思，其一是离开了家乡，其二是指出站的时候有很多选择，最终只能选择属于自己的一条，孤独地向前走。 　　邹鹏的老师电影学院导演系教授王宏卫于现场介绍邹鹏，赞他自拍摄学生作业时直觉与热情就很好，没想到他毕业之后很快就付诸实践，“与中国其他青年导演的作品比较，有新鲜和不太一样的东西”。

江坂は仲間二人と小さな出版社をやっている。ある夜、江坂は目黒川に身を投げた女を助けた。女は滝村秋子といい、夫の暴力に耐えかねて家を出たと話した。それから二人の奇妙な生活が始った。二カ月も過ぎると、二人はすっかり夫婦きどり、行きつけの飲み屋でも、いつも二人の姿が見られた。そして秋子は、夫、豊に離婚を迫った。その話に豊は驚いた。というのは、大学病院に勤める豊は、看護婦の三代江とただならぬ関係になり、秋子に離婚を迫ったことがある。しかし、嫉妬深い秋子は離婚にはガンとして応ぜず、家中の家具を金属バットで壊したことがあった。その秋子が離婚を求めてきたのだが、今度は豊が応ぜず、二人でやり直そうと言い寄った。その頃、行きつけの店の客の一人、桑野という男が自宅の風呂場で殺された。事件の前に、店に秋子という女から桑野に電話があったそうで、さらに現場には滝村の名刺が落ちていた。秋子のことを思い浮かべた江坂は新聞記者の義兄の青柳に話を聞き、滝村も訪ねた。二人から聞く秋子の姿は、彼女が江坂に話したこととは正反対であった。暴力に必死に耐える女どころか、嫉妬深い女だった。江坂は桑野を殺したのは秋子ではないかという疑いを抱いた。翌日、休日出勤した江坂を、秋子が陣中見舞に立ち寄った。執拗に問いつめる江坂に、秋子は滝村のことはウソをついていたことを認めた。しかし、桑野殺害についてはまったく身に覚えのないことで、江坂にここまで問いつめられ、絶望するのだった。その時、江坂の机の電話が鳴った。青柳からで、殺人事件の犯人が逮まり、滝村の内妻の三代江の犯行だったという。秋子を落し入れようとする三代江の罠だった。秋子がいなくなったことに気付いた江坂は屋上に駆け上ると、手すりを飛び込える彼女の姿が見えた。

江坂は仲間二人と小さな出版社をやっている。ある夜、江坂は目黒川に身を投げた女を助けた。女は滝村秋子といい、夫の暴力に耐えかねて家を出たと話した。それから二人の奇妙な生活が始った。二カ月も過ぎると、二人はすっかり夫婦きどり、行きつけの飲み屋でも、いつも二人の姿が見られた。そして秋子は、夫、豊に離婚を迫った。その話に豊は驚いた。というのは、大学病院に勤める豊は、看護婦の三代江とただならぬ関係になり、秋子に離婚を迫ったことがある。しかし、嫉妬深い秋子は離婚にはガンとして応ぜず、家中の家具を金属バットで壊したことがあった。その秋子が離婚を求めてきたのだが、今度は豊が応ぜず、二人でやり直そうと言い寄った。その頃、行きつけの店の客の一人、桑野という男が自宅の風呂場で殺された。事件の前に、店に秋子という女から桑野に電話があったそうで、さらに現場には滝村の名刺が落ちていた。秋子のことを思い浮かべた江坂は新聞記者の義兄の青柳に話を聞き、滝村も訪ねた。二人から聞く秋子の姿は、彼女が江坂に話したこととは正反対であった。暴力に必死に耐える女どころか、嫉妬深い女だった。江坂は桑野を殺したのは秋子ではないかという疑いを抱いた。翌日、休日出勤した江坂を、秋子が陣中見舞に立ち寄った。執拗に問いつめる江坂に、秋子は滝村のことはウソをついていたことを認めた。しかし、桑野殺害についてはまったく身に覚えのないことで、江坂にここまで問いつめられ、絶望するのだった。その時、江坂の机の電話が鳴った。青柳からで、殺人事件の犯人が逮まり、滝村の内妻の三代江の犯行だったという。秋子を落し入れようとする三代江の罠だった。秋子がいなくなったことに気付いた江坂は屋上に駆け上ると、手すりを飛び込える彼女の姿が見えた。

A telephone rings in the dark—three times, pauses, then rings three times again. A fully-clothed figure lights a cigarette before rising from bed, dons a raincoat, then sets out into the night. Another figure emerges from the shadows, lights a cigarette, then discards a crumpled cigarette pack, which the first picks up and carries home. Back in his room, the first man places the refuse on his desk, paces apprehensively about his apartment before he finally removes the inner foil and examines it. After letting what it reveals sink in, he sets it on fire, and a cold look comes over his face... 　　Thus begins The Thief, a 1952 cold war, espionage thriller—unique in that it is completely without dialogue—directed by Russell Rouse, and produced by Clarence Greene, who co-wrote the screenplay. Allan Fields (Ray Milland) is an award-winning nuclear scientist working at the Atomic Energy Commission research laboratory. He is also a spy, photographing top secret documents, then relaying the miniature film canisters back through an elaborate network to enemy agents in Egypt. His signal is the telephone, and his liaison outlines his assignments through instructions on his cigarette refuse, with nary a word spoken. It is a dangerous business, and one that creates many close calls—too close for comfort. When one of his assignments goes awry, the FBI begins to close in, and the race is on to leave the country before he is caught. 　　The Thief has all the trappings of classic noir. Produced at the height of the "Red Scare," the film manages to maintain a constant state of tension, relying heavily on reaction shots and Herschel Burke Gilbert's riveting musical score. The cinematography heightens the effect, utilizing lighting and camera angles to convey the unspoken. Milland, who won an Oscar® for his role in Billy Wilder's The Lost Weekend, carries the part off to perfection, letting the audience read his character's thoughts solely through facial expression and body language. The direction also fools the audience into anticipating dialogue, then cleverly avoiding it. Only the Oscar®-nominated score and sound effects break the silence. 　　This is a fascinating use of visuals to tell a story, and a gripping suspense film, which held my interest throughout, and aside from one sequence where Fields' conscience begins to plague him, the narrative is fairly straight forward, without much in the way of gimmickry. Avoid the back cover text because it gives away the ending, which was the only part that didn't really work for this reviewer. For those interested in cold war-era film noir, this is certainly worth a look, if for no other reason than its uniqueness.