百年中国现代美学，最引人瞩目的，无疑当数第一美学命题——“以美育代宗教”，也当数第一美学问题——“生命/实践”。它们是两个百年中国现代美学的“哥德巴赫猜想”。走向生命美学，正是本书对于“生命/信仰”这第一美学问题的回答。本书立足于作者提出的“万物一体仁爱”的生命哲学，坚持美学的奥秘在人—人的奥秘在生命—生命的奥秘在“生成为人”—“生成为人”的奥秘在“生成为”审美的人，坚持“生命视界”“情感为本”“境界取向”，并且以“自然界生成为人”区别于实践美学的“自然的人化”，以“爱者优存”区别于实践美学的“适者生存”，以“我审美故我在”区别于实践美学的“我实践故我在”，以审美活动是生命活动的必然与必需区别于实践美学的以审美活动作为实践活动的附属品、奢侈品，从生命美学的背景转换、研究对象、当代取向、提问方式、理论谱系、何谓与何为以及生命美学与生活美学、身体美学、生态美学、环境美学的异同等层面，做出了系统阐释，是改革开放新时期诞生的美学学派——生命美学学派自身的深度思考与开拓创新的集中展示。

百年中国现代美学，最引人瞩目的，无疑当数第一美学命题——“以美育代宗教”，也当数第一美学问题——“生命/实践”。它们是两个百年中国现代美学的“哥德巴赫猜想”。走向生命美学，正是本书对于“生命/信仰”这第一美学问题的回答。本书立足于作者提出的“万物一体仁爱”的生命哲学，坚持美学的奥秘在人—人的奥秘在生命—生命的奥秘在“生成为人”—“生成为人”的奥秘在“生成为”审美的人，坚持“生命视界”“情感为本”“境界取向”，并且以“自然界生成为人”区别于实践美学的“自然的人化”，以“爱者优存”区别于实践美学的“适者生存”，以“我审美故我在”区别于实践美学的“我实践故我在”，以审美活动是生命活动的必然与必需区别于实践美学的以审美活动作为实践活动的附属品、奢侈品，从生命美学的背景转换、研究对象、当代取向、提问方式、理论谱系、何谓与何为以及生命美学与生活美学、身体美学、生态美学、环境美学的异同等层面，做出了系统阐释，是改革开放新时期诞生的美学学派——生命美学学派自身的深度思考与开拓创新的集中展示。

这是一本全面、系统地介绍生命美学基本原理和基础知识的专著，同时也是一本深入探索美学基本理论与前沿课题的学术著作。生命美学诞生于1985年，是改革开放新时期出现的第一个美学新学派，在学术界产生了广泛的影响，《生命美学引论》是作者对生命美学的美学研究成果的一个概括和总结。著作立足生命范畴，从中国古代美学与王国维、鲁迅、宗白华、方东美的美学传统接着讲，力图融会中西美学的精华，回应21世纪时代的呼唤，提出自己的全新的美学构想。

这是一本全面、系统地介绍生命美学基本原理和基础知识的专著，同时也是一本深入探索美学基本理论与前沿课题的学术著作。生命美学诞生于1985年，是改革开放新时期出现的第一个美学新学派，在学术界产生了广泛的影响，《生命美学引论》是作者对生命美学的美学研究成果的一个概括和总结。著作立足生命范畴，从中国古代美学与王国维、鲁迅、宗白华、方东美的美学传统接着讲，力图融会中西美学的精华，回应21世纪时代的呼唤，提出自己的全新的美学构想。

《走向科学的美学》，托马斯·门罗著，石天曙、滕守尧譯，中国文联出版公司1985年1月第1版，同年12月北平第2印，書號8355.459，定價3.65元 據紐約人文科學出版社1956版譯出

《走向科学的美学》，托马斯·门罗著，石天曙、滕守尧譯，中国文联出版公司1985年1月第1版，同年12月北平第2印，書號8355.459，定價3.65元 據紐約人文科學出版社1956版譯出

《美学原理 美学纲要》是克罗齐第一部著作，作品对二十世纪初欧洲出版的最重要的历史、哲学及文学作品均有评论，同时对其“精神哲学”进行系统的阐述。它所讨论的不只是普通的美学问题，尤其涉及美学在整个哲学中的地位，审美活动与其他心灵活动的区分和关系。作者反对从作为经验科学的心理学观点去研究美学。他把精神活动分为认识和实践两类，称认识活动是美学和逻辑学的对象，实践活动是经济学和伦理学的对象。他的全部美学都从一个基本概念出发，那就是：直觉即艺术。

《美学原理 美学纲要》是克罗齐第一部著作，作品对二十世纪初欧洲出版的最重要的历史、哲学及文学作品均有评论，同时对其“精神哲学”进行系统的阐述。它所讨论的不只是普通的美学问题，尤其涉及美学在整个哲学中的地位，审美活动与其他心灵活动的区分和关系。作者反对从作为经验科学的心理学观点去研究美学。他把精神活动分为认识和实践两类，称认识活动是美学和逻辑学的对象，实践活动是经济学和伦理学的对象。他的全部美学都从一个基本概念出发，那就是：直觉即艺术。

《雕塑美学》是一部论雕塑美的专著，从酝酿到动笔，历时6年，东北师范大学出版社1992年7月出版，同年10月第二次印刷，累计印数为4500册。1993年获得吉林省优秀图书奖。1996年作者对书稿作了较大的修改，2003年春到2004年春再次作了更大的修改。这部专著结合中外雕塑名作，从审美关系角度立论，对于雕塑艺术的审美特性，从内容到形式作了较全面的论证。就雕塑美这一特点的探索来说，即怎样创造美的雕塑和如何欣赏雕塑的美，在理论上具有一定的开拓性。文中对于雕塑艺术的耐看与乏味，传神与入神，意象与意蕴，运动与矛盾，空间的虚与实，时间的真与幻，形式美（包括基本形式）与形式，风格与人格诸种问题，都作了较前深入的论证。论据翔实，观点新鲜而深入，不乏独创的见地。特别是著者所强调的雕塑的耐看作用，实际上是论证雕塑（和其他艺术）的永久价值，也就是著者晚年所强调的有与无、...(展开全部)