2019年江汉大学音乐学院举办的“江汉·乐坛”跨学科视域下的音乐文化国际学术研讨会，围绕音乐的历史、文化、美学、传播等论题，在中西方跨学科的视野下进行多元化的研究讨论。此次会议源起于音乐却不止于音乐，通过国际视野的跨学科合作，更好地理解音乐，深入挖掘音乐的人文意义。“江汉乐坛”是江汉大学音乐学院学科建设系列文集，第一辑文集内容包括2019年“江汉·乐坛”跨学科视域下的音乐文化国际学术研讨会中的中法美音乐研究专家以及国内外学者的重要研究成果。

2019年江汉大学音乐学院举办的“江汉·乐坛”跨学科视域下的音乐文化国际学术研讨会，围绕音乐的历史、文化、美学、传播等论题，在中西方跨学科的视野下进行多元化的研究讨论。此次会议源起于音乐却不止于音乐，通过国际视野的跨学科合作，更好地理解音乐，深入挖掘音乐的人文意义。“江汉乐坛”是江汉大学音乐学院学科建设系列文集，第一辑文集内容包括2019年“江汉·乐坛”跨学科视域下的音乐文化国际学术研讨会中的中法美音乐研究专家以及国内外学者的重要研究成果。

“文化身份认同”是一个不同文化群体共同关注的话题，它经常和性别、种族、民族主义、全球化等概念联系在一起。由于不同学科的介入和推动，文化身份研究已经成为一种充满活力的理论话语，给文学和文化研究提供重要的理论和思想资源。本书的作者是来自欧洲，北美，中国台湾、香港和大陆具有不同学科背景的知名学者，书中所呈现的跨学科视野将进一步促进和深化文化身份认同的研究，包括以下几个主题：文化身份的多元理论视角；传媒、全球化与文化身份认同；文学和文化身份认同。

本书是作者主持的江西省社科规划最终成果。作者认为，随着社会的不断发展以及经济技术的进步，音乐类非物质文化遗产自身具有非常凸显的非物质性和民族性以及精神性与易逝性特征。其特殊性决定了其传承和保护中的存在着活态性特点。尤其在中小学和搞笑中，如何开展对音乐类文化遗产的传承是值得商讨和研究的课题。本书以音乐类非物质文化遗产之万载“开口傩”的研究，来探究非物质文化遗产的涵义、音乐类非物质文化遗产的传承和保护，以此来传承和保护中国优秀传统音乐文化。

本书是作者主持的江西省社科规划最终成果。作者认为，随着社会的不断发展以及经济技术的进步，音乐类非物质文化遗产自身具有非常凸显的非物质性和民族性以及精神性与易逝性特征。其特殊性决定了其传承和保护中的存在着活态性特点。尤其在中小学和搞笑中，如何开展对音乐类文化遗产的传承是值得商讨和研究的课题。本书以音乐类非物质文化遗产之万载“开口傩”的研究，来探究非物质文化遗产的涵义、音乐类非物质文化遗产的传承和保护，以此来传承和保护中国优秀传统音乐文化。

《诗经》一直是跨学科专业人员的研究重点。过去二十年来与先秦相关各领域的新的考古资料和学术发现，给《诗经》带来了新的亮点，因此使综合此前各种方法开展跨学科研究成为必要，并且产生了不少令人瞩目的成绩。有鉴于此，2009年4月1日，由香港浸会大学中文系与香港浸会大学传统文化研究中心主办，由浸会大学陈致教授主持，在香港浸会大学举办了“杰出学人讲席：跨学科视野下的诗经研究“国际学术研讨会，邀请到世界各地在《诗经》学方面有突出成绩，并且在方法学上具有跨学科视野的知名学者。本书就是这次会议论文的结集，其中有日本早稻田大学文学部的稻畑耕一郎教授对于周公庙遗址的发掘成果的介绍，有美国普林斯顿大学东亚系的柯马丁教授（Martin Kern）对于中古早期《诗经》接受史的考察，有德国海德堡大学中国研究中心的梅道芬教授(Ulrike Middendorf)尝试用心理语言学的一...(展开全部)

《诗经》一直是跨学科专业人员的研究重点。过去二十年来与先秦相关各领域的新的考古资料和学术发现，给《诗经》带来了新的亮点，因此使综合此前各种方法开展跨学科研究成为必要，并且产生了不少令人瞩目的成绩。有鉴于此，2009年4月1日，由香港浸会大学中文系与香港浸会大学传统文化研究中心主办，由浸会大学陈致教授主持，在香港浸会大学举办了“杰出学人讲席：跨学科视野下的诗经研究“国际学术研讨会，邀请到世界各地在《诗经》学方面有突出成绩，并且在方法学上具有跨学科视野的知名学者。本书就是这次会议论文的结集，其中有日本早稻田大学文学部的稻畑耕一郎教授对于周公庙遗址的发掘成果的介绍，有美国普林斯顿大学东亚系的柯马丁教授（Martin Kern）对于中古早期《诗经》接受史的考察，有德国海德堡大学中国研究中心的梅道芬教授(Ulrike Middendorf)尝试用心理语言学的一...(展开全部)

《东方音乐文化》中的“东方”二字系取“Orient"这一词的愿意,他是一个地理上的概念，指的是地中海以东的地区，尤其是亚洲地区，与”西方”相对。具体的说，本书所要探讨的是除中国以外的亚洲以及与西亚属于同一乐系的北非阿拉伯地区的音乐文化。按照音乐文化与风格的特点，我们大体划分了四个大的区域，他们分别是东亚、东南亚、南亚和西亚北非。从每个地区中，我们又选出一个国家或地区的音乐进行重点论述，他们依次为日本、印度尼西亚、印度和阿拉伯，同时也兼顾介绍其他一些较有特点的国家的音乐。本书的叙述对象以传统音乐为主，仅在少数国家的个别章节中涉及到现代专业音乐。

首先，对本书的书名及所论述的对象作一点说明。《东方音乐文化》中“东方”二字系取“Orient”这一词的原意，它是一个地理上的概念，指的是地中海以东的地区，尤其是亚洲地区，与“西方”（Occident）相对。它与我们国内在某种场合下使用的，包含政治色彩的“东方”这个词的含义有所不同，例如东方歌舞团表演的节目就包括亚洲、非洲、拉丁美洲的民间歌舞在内，在这里“东方”所指的范围要比本书所论及的对象在地域上要更宽一些。具体地说，本书所要探讨的是除中国以外的亚洲以及与西亚属于同一乐系的北非阿拉伯地区的音乐文化。 这一被称为“东方”的广大地区是人类古代文明的发祥地，四大文明古国都产生在这片土地上。它们培育创造的灿烂音乐文化不仅对本地区，而且对其他大陆音乐的发展都产生过难以估量的影响。继古埃及和巴比伦之后出现的以马卡姆为特征的阿拉伯古典音乐，以拉格体系为代表的印度古...(展开全部)

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