《迈向摄影哲学》全新译本，弗卢塞尔“媒介三部曲”序章 我们每天都在生产无数照片：一顿晚餐、一次街拍、一张合影......风景被存入相册，面孔被上传网络，生活由此被定格与展示。但是，在这一过程中，究竟是谁在“看”？是我们在凝视世界，还是相机决定了我们的可见与不可见？我们是在记录真实，还是在不断复制一种被设定好的“现实”？ 在《迈向摄影哲学》中，弗卢塞尔以冷静而犀利的笔触提醒我们，相机并非中性的工具，而是一套支配观看方式的“技术装置”，摄影并不是对世界的简单再现，而是对世界的编码与计算。本书既是摄影哲学的经典，也是理解当代视觉文化的关键入口，在人工智能生成图像方兴未艾之际，它将启发我们思考，在影像泛滥的时代，我们究竟该如何认识世界。

自休谟与洛克以来，客观主义的认识论认为真正的知识必须经得起经验的检验，不得超越经验，如果知识与经验冲突，人们必须随时准备抛弃这种“知识”。依据这种认识论，我们必须尽力排除求知过程之中的个人系数，才能达至完全客观的理想该书认为，这种以主客观分离为基础的认识论不仅是错误的，而且还是有害的。事实上，求知是一种技能，是一种个人怀着责任感与普遍性意图、从启发性前兆不断趋近真实的过程，一旦缺少了个人的求知热情与参与，任何有意义的知识都无法获得。而个人对求知的寄托、科学社群对知识主张的共识，以及社会对自由思维的尊重，都是人类知识增长过程中环环相扣的要素。 严密的理路、详尽的论证，《个人知识》所呈现的，不仅是一个科学家对自己志业的热情与省思，更是一个公民对自由社会的忠贞与执着。

自休谟与洛克以来，客观主义的认识论认为真正的知识必须经得起经验的检验，不得超越经验，如果知识与经验冲突，人们必须随时准备抛弃这种“知识”。依据这种认识论，我们必须尽力排除求知过程之中的个人系数，才能达至完全客观的理想该书认为，这种以主客观分离为基础的认识论不仅是错误的，而且还是有害的。事实上，求知是一种技能，是一种个人怀着责任感与普遍性意图、从启发性前兆不断趋近真实的过程，一旦缺少了个人的求知热情与参与，任何有意义的知识都无法获得。而个人对求知的寄托、科学社群对知识主张的共识，以及社会对自由思维的尊重，都是人类知识增长过程中环环相扣的要素。 严密的理路、详尽的论证，《个人知识》所呈现的，不仅是一个科学家对自己志业的热情与省思，更是一个公民对自由社会的忠贞与执着。

几个小人物因各种机缘巧合经历历史潮流中的大事的科幻故事。

柄谷行人作为日本战后具备世界影响力的思想家，自20世纪60年代在日本文坛崭露头角以来，其写作始终就拒绝安于一隅，不断游牧于各门知识疆域。他以横跨文学、哲学、社会理论、政治经济学的批评方式，持续挑战既有的知识体系。 不过，这种多重的理论面向，既让人着迷，也时常令人困惑：我们应该如何理解他这些发散的学问，他的思考是否有更深层的内在逻辑和发展轨迹？ 《迈向“外部”》这一汉语学界首部系统介绍柄谷行人的专著，以“外部”作为核心概念，将柄谷的思想发展梳理为四个阶段——从早期对文学形式的批评，到中期对日本文学传统话语空间的突破，紧接着是往“后现代思想”的转向，再到晚近以全球视野构建宏观理论与制度批判。作者不仅细读了柄谷的主要文本，更将其思想整体性地置于战后日本社会的历史语境中予以考察。因此我们也能看到，柄谷从不满足于理论层面的革新，而是坚持让自己的思想迈向“外部”...(展开全部)

建築師透過造型的處理，所實現的某種秩序，代表著其精神的純粹創造；基於這些造型，建築深深地觸發了我們的感受，激起了造型藝術的情感；經由所創造的整體關係，喚醒了我們內心的迴響，賦予我們一套能與宇宙相契合的標準，決定了我們精神上及心靈上各式各樣的活動；使得我們得以感受到美的存在。

几个小人物因各种机缘巧合经历历史潮流中的大事的科幻故事。

法治一直被誉为“无可匹敌的人类善”，但人们对于法治要素的认定有着相当大的分歧。当人们大声疾呼要求维护或推行法治时，他们倡导的是关于尊重私有财产和提倡自由的法治实质性概念？是保障“法律内在道德性”的形式概念？还是强调应当拥有公正去庭并就法律问题展开辩论的程序概念？必要的紧急情况下（如抵御恐怖袭击）是否可以“超越法律”行使权力，来维持或恢复法治？ 在《迈向法治》—书中，来自各个学科的研究人员讨论了这些问题引发的诸多理论法学、政治学与道德的困境，并考察了美国和全世界的实践状况。这本跨学科著作及时出现并梳理了法治的概念，探讨了何时有理由（如果有的话）行使“超越法律”的行政权力以维持或恢复法治，揭示了军事干预后建立法治的前景和风险。

波兰戏剧大师葛罗托斯基一向被视为对二十世纪的剧场有极重大的影响，依葛氏自己的分期，其实践内容为「艺术作为呈现」（art as presentation）演变到「艺术作为载具」（art as vehicle），粗略可分为剧场实践时期及后剧场时期。前者指的是实际从事剧场演出 ，在这段期间，最重要的成果显现于葛氏所领导的「剧场实验室」（Laboratory Theatre），后来葛氏逐渐扬弃一般熟知的剧场演出形式，为欲探求人的本质，进一步将重心放在各种工作坊（workshop）、活动及大型计划上，是以称之为后剧场时期。而《迈向质朴戏剧》正是其剧场实践时期最重要的著作，更成为二十世纪戏场艺术理论的经典之一。 本书所收录的文章只有四篇出自葛氏之手，其余皆是讲稿或他人所记录的笔录。所谓「质朴戏剧」（Poor Theatre），在台湾被译为「贫穷剧场」，指的是去除...(展开全部)