《迈向摄影哲学》全新译本，弗卢塞尔“媒介三部曲”序章 我们每天都在生产无数照片：一顿晚餐、一次街拍、一张合影......风景被存入相册，面孔被上传网络，生活由此被定格与展示。但是，在这一过程中，究竟是谁在“看”？是我们在凝视世界，还是相机决定了我们的可见与不可见？我们是在记录真实，还是在不断复制一种被设定好的“现实”？ 在《迈向摄影哲学》中，弗卢塞尔以冷静而犀利的笔触提醒我们，相机并非中性的工具，而是一套支配观看方式的“技术装置”，摄影并不是对世界的简单再现，而是对世界的编码与计算。本书既是摄影哲学的经典，也是理解当代视觉文化的关键入口，在人工智能生成图像方兴未艾之际，它将启发我们思考，在影像泛滥的时代，我们究竟该如何认识世界。

自休谟与洛克以来，客观主义的认识论认为真正的知识必须经得起经验的检验，不得超越经验，如果知识与经验冲突，人们必须随时准备抛弃这种“知识”。依据这种认识论，我们必须尽力排除求知过程之中的个人系数，才能达至完全客观的理想该书认为，这种以主客观分离为基础的认识论不仅是错误的，而且还是有害的。事实上，求知是一种技能，是一种个人怀着责任感与普遍性意图、从启发性前兆不断趋近真实的过程，一旦缺少了个人的求知热情与参与，任何有意义的知识都无法获得。而个人对求知的寄托、科学社群对知识主张的共识，以及社会对自由思维的尊重，都是人类知识增长过程中环环相扣的要素。 严密的理路、详尽的论证，《个人知识》所呈现的，不仅是一个科学家对自己志业的热情与省思，更是一个公民对自由社会的忠贞与执着。

自休谟与洛克以来，客观主义的认识论认为真正的知识必须经得起经验的检验，不得超越经验，如果知识与经验冲突，人们必须随时准备抛弃这种“知识”。依据这种认识论，我们必须尽力排除求知过程之中的个人系数，才能达至完全客观的理想该书认为，这种以主客观分离为基础的认识论不仅是错误的，而且还是有害的。事实上，求知是一种技能，是一种个人怀着责任感与普遍性意图、从启发性前兆不断趋近真实的过程，一旦缺少了个人的求知热情与参与，任何有意义的知识都无法获得。而个人对求知的寄托、科学社群对知识主张的共识，以及社会对自由思维的尊重，都是人类知识增长过程中环环相扣的要素。 严密的理路、详尽的论证，《个人知识》所呈现的，不仅是一个科学家对自己志业的热情与省思，更是一个公民对自由社会的忠贞与执着。

柄谷行人作为日本战后具备世界影响力的思想家，自20世纪60年代在日本文坛崭露头角以来，其写作始终就拒绝安于一隅，不断游牧于各门知识疆域。他以横跨文学、哲学、社会理论、政治经济学的批评方式，持续挑战既有的知识体系。 不过，这种多重的理论面向，既让人着迷，也时常令人困惑：我们应该如何理解他这些发散的学问，他的思考是否有更深层的内在逻辑和发展轨迹？ 《迈向“外部”》这一汉语学界首部系统介绍柄谷行人的专著，以“外部”作为核心概念，将柄谷的思想发展梳理为四个阶段——从早期对文学形式的批评，到中期对日本文学传统话语空间的突破，紧接着是往“后现代思想”的转向，再到晚近以全球视野构建宏观理论与制度批判。作者不仅细读了柄谷的主要文本，更将其思想整体性地置于战后日本社会的历史语境中予以考察。因此我们也能看到，柄谷从不满足于理论层面的革新，而是坚持让自己的思想迈向“外部”...(展开全部)

建築師透過造型的處理，所實現的某種秩序，代表著其精神的純粹創造；基於這些造型，建築深深地觸發了我們的感受，激起了造型藝術的情感；經由所創造的整體關係，喚醒了我們內心的迴響，賦予我們一套能與宇宙相契合的標準，決定了我們精神上及心靈上各式各樣的活動；使得我們得以感受到美的存在。

几个小人物因各种机缘巧合经历历史潮流中的大事的科幻故事。

几个小人物因各种机缘巧合经历历史潮流中的大事的科幻故事。

本书可以说是关于“摄影文化”思考的一条河流，书中介绍了在相机后面和围绕着相机的视觉文化的历史，以及围绕在摄影的艺术、哲学与美学，摄影的意识形态、摄影的“观看之道”等，自本雅明的那个“机械复制的时代”就成为“灵光”围绕，在布尔迪厄、约翰·伯格、苏珊·桑塔格等思考者的笔下，摄影展现出一派关于人类目光与影像的“生存图景”。　　本书可以说是介绍在相机后面和围绕着相机的视觉文化的历史，那些围绕在摄影的艺术、哲学与美学，摄影的意识形态、摄影的“观看之道”以及摄影与殖民统治等等，这些围绕在摄影的久远的问题，自本雅明的那个“机械复制的时代”就成为“灵光”围绕，在布尔迪厄、约翰·伯格、苏珊·桑塔格等思考者的笔下，摄影展现出一派关于人类目光与影像的“生存图景”，从而在人类社会与文化的历史上产生深远的影响，本书可以说是关于“摄影文化”思考的一条河流，赫拉克利特说“人不可能...(展开全部)

街头摄影鼻祖温诺格兰作品国内首次集结出版 “英国国宝作家”杰夫•戴尔讲述凝结在时光中的影像故事 编辑推荐： 1.街头摄影鼻祖盖瑞•温诺格兰作品国内首次集结出版 盖瑞•温诺格兰是美国著名纪实摄影师，街头摄影鼻祖，擅长使用广角镜头抓拍记录人们的日常生活，作品画面不仅饱含戏剧张力、充满幽默。他的摄影创作影响深远，极大地推动了后来新闻摄影、街头摄影的发展。本书是其作品首次在国内集结出版，那些发生在街头的故事，都在温诺格兰的摄影机下凝结成永恒，静待每一个人与其相逢。 2. “英国国宝作家”杰夫•戴尔全面解读“街头摄影鼻祖”盖瑞•温诺格兰 杰夫•戴尔挑选了100幅温诺格兰不同时期的摄影作品，深刻分析了其作品中隐含的对社会生活和哲学的思考，本书是对温诺格兰作品的极佳导读，既分解了镜头下的那一刻，也让我们看到了镜头后的温诺格兰。 内容介绍： 盖瑞·温诺格兰是美国二十...(展开全部)

本书可以说是关于“摄影文化”思考的一条河流，书中介绍了在相机后面和围绕着相机的视觉文化的历史，以及围绕在摄影的艺术、哲学与美学，摄影的意识形态、摄影的“观看之道”等，自本雅明的那个“机械复制的时代”就成为“灵光”围绕，在布尔迪厄、约翰·伯格、苏珊·桑塔格等思考者的笔下，摄影展现出一派关于人类目光与影像的“生存图景”。　　本书可以说是介绍在相机后面和围绕着相机的视觉文化的历史，那些围绕在摄影的艺术、哲学与美学，摄影的意识形态、摄影的“观看之道”以及摄影与殖民统治等等，这些围绕在摄影的久远的问题，自本雅明的那个“机械复制的时代”就成为“灵光”围绕，在布尔迪厄、约翰·伯格、苏珊·桑塔格等思考者的笔下，摄影展现出一派关于人类目光与影像的“生存图景”，从而在人类社会与文化的历史上产生深远的影响，本书可以说是关于“摄影文化”思考的一条河流，赫拉克利特说“人不可能...(展开全部)