一百年前，法国外交官、诗人维克多·谢阁兰三度来华。写作具有世界范围影响的名著《碑》、《勒内·莱斯》等；其在华期间写给夫人的书信亦成为文学史上珍贵的资料。当代诗人庞培以此契机重回民国之初的华夏时空，虚构并模仿书信作者当时的情感、口吻和初识东方的奇妙目光，为读者寻回失落的往事，宛若时光的墓碑。这是一部内容丰富，构思奇特，形成当代新诗鲜明风格的有趣文本。

本书是作者谢阁兰1904年首次来华期间在旅途中写给妻子的书信汇编。谢阁兰是20世纪初重要的法国作家，一生中的重要时期都在中国度过。作为20世纪首批来华的法国作家之一，谢阁兰清新的文笔为我们记录了这次长达十个月的游历，使我们得以换一种视角来观察正由旧王朝向新共和转型的中国社会百态，以另一种心态来体会中西之间的对抗与对话。本书作为对20世纪初中国社会的实录，对历史学家、人类学家有十分重要的意义。

在谢阁兰笔下，探索“他者”与探索自我是合二为一的。这种态势和取向，不仅内在地决定了谢氏中国之旅的精神探秘的特征，而且也给他的整个中国旅程罩上了一层跨越历史时空的神秘。若是我们沿着谢阁兰当年的足迹，应和着他当年的骡马的蹄声，跟随着他和他的朋友在中国黄土地上远游，我们就会真切地体验到他的中国之旅不只是外在地理的历险，更是内在精神世界的历险。谢阁兰曾这样写道：“生活在中国是古怪的，因为人们在那逝去的千年历史中穿行。”在谢阁兰看来，中国既是真实的空间，也是神话的空间，是想象选择的地域，置身于这个中国，时间的神秘和空间的神秘，真实的神秘便迎面扑来。 　　本书是作者谢阁兰1904年首次来华期间在旅途中写给妻子的书信汇编，是钱林森主编的“走近中国”文化译丛中的一种。谢阁兰是20世纪初重要的法国作家，一生中的重要时期都在中国度过。作为20世纪首批来华的法国作家之一...(展开全部)

本书是作者谢阁兰1904年首次来华期间在旅途中写给妻子的书信汇编。谢阁兰是20世纪初重要的法国作家，一生中的重要时期都在中国度过。作为20世纪首批来华的法国作家之一，谢阁兰清新的文笔为我们记录了这次长达十个月的游历，使我们得以换一种视角来观察正由旧王朝向新共和转型的中国社会百态，以另一种心态来体会中西之间的对抗与对话。本书作为对20世纪初中国社会的实录，对历史学家、人类学家有十分重要的意义。

《中国书法》是陆维钊仅有的书学著作，本书依据1948年华夏图书出版公司所印行陆维钊《中国书法》以及家藏手稿本整理出版，增配大量图片，丰富内容，增强可读性。全书分为三个部分，正文部分介绍了书法的基础功用、审美意趣以及五种书体、风格派别；附录收入了由章祖安整理的陆维钊教学纲要、陆维钊的用墨心得、与学生谈话等文章以及陆维钊部分书画作品，展现了陆维钊的艺术面貌以及其发展高等书法教育的指导思想；第三部分为全书图片索引，以便读者查找。 本书以平实的语言介绍了中国书法的艺术性，综述毛笔、使墨、结构、用笔等基础知识，论及书法艺术的功用性，如修养身心、调节情绪等作用，并用最简洁的文字概括了中国书法史与风格流派，是20世纪的书学经典，也是当今书法学习者的重要参考书。附录中的文章与书画作品亦是陆维钊书学思想与艺术风格的集中展示。本书是研究陆维钊书法艺术及其书学思想的必备书...(展开全部)

《中国书法》全书共十一章，以一个引人入胜的"绪论"开场，开宗明义地指出此书的写作对象。这一章从比较中西书法入手，叙述书法和中国人日常生活的紧密关系。 第二章结合图形，讲述了中国文字学的基本知识，并通过将古代汉字和古巴比伦文字、埃及文字、日本、朝鲜、西夏文字等加以对照，说明汉字独特的美学价值。 第三章结合了大量的图例，将五种主要书体的发展史作了简洁而生动的概述。 第四章贯彻了蒋彝的美学观——中国书法的线条美，用现代力学原理、形象的图画以及舞蹈等来说明书法美的鉴赏标准。 第五章到第八章讲述了具体的技法问题，为有兴趣练习的读者提供了有效的指导。 第九、十章强调了书画间的密切关系。 最后一章从美学观念上考量了中国书法与其他艺术形式之间的关系，将书法提高到体现中国艺术本质精神的重要地位。

《中国书法》全书共十一章，以一个引人入胜的"绪论"开场，开宗明义地指出此书的写作对象。这一章从比较中西书法入手，叙述书法和中国人日常生活的紧密关系。 第二章结合图形，讲述了中国文字学的基本知识，并通过将古代汉字和古巴比伦文字、埃及文字、日本、朝鲜、西夏文字等加以对照，说明汉字独特的美学价值。 第三章结合了大量的图例，将五种主要书体的发展史作了简洁而生动的概述。 第四章贯彻了蒋彝的美学观——中国书法的线条美，用现代力学原理、形象的图画以及舞蹈等来说明书法美的鉴赏标准。 第五章到第八章讲述了具体的技法问题，为有兴趣练习的读者提供了有效的指导。 第九、十章强调了书画间的密切关系。 最后一章从美学观念上考量了中国书法与其他艺术形式之间的关系，将书法提高到体现中国艺术本质精神的重要地位。

《中国书法》是陆维钊仅有的书学著作，本书依据1948年华夏图书出版公司所印行陆维钊《中国书法》以及家藏手稿本整理出版，增配大量图片，丰富内容，增强可读性。全书分为三个部分，正文部分介绍了书法的基础功用、审美意趣以及五种书体、风格派别；附录收入了由章祖安整理的陆维钊教学纲要、陆维钊的用墨心得、与学生谈话等文章以及陆维钊部分书画作品，展现了陆维钊的艺术面貌以及其发展高等书法教育的指导思想；第三部分为全书图片索引，以便读者查找。 本书以平实的语言介绍了中国书法的艺术性，综述毛笔、使墨、结构、用笔等基础知识，论及书法艺术的功用性，如修养身心、调节情绪等作用，并用最简洁的文字概括了中国书法史与风格流派，是20世纪的书学经典，也是当今书法学习者的重要参考书。附录中的文章与书画作品亦是陆维钊书学思想与艺术风格的集中展示。本书是研究陆维钊书法艺术及其书学思想的必备书...(展开全部)

中国很早就开始禁书。众所周知，春秋战国时期百家争鸣，是我国思想史上的黄金时期之一，但战国初期也就是禁书史的开端，幸而那只推行于秦国，而且时间也不长。等到秦始统一全国，焚书坑儒，才制造了我国文化史上的第一个浩劫。值得高兴的是：这样残暴的统治到底是无法持久的，统一全国后仅仅十五年，秦王朝就灭亡了。紧接着汉王朝，吸取了秦的教训，在西汉时期的几十年间，对人民的统治较前宽松，汉惠帝时废除了秦代延续下来的“挟书律”，文化政策也比较开明。汉武帝虽然罢黜百家，独尊儒家，却并未禁止百家的著作……

《高等艺术院校教材•中国书法史》以图文并茂的直观形式宏观描述了中国书法的历史。中国书法有着悠久的历史，深受广大国人的喜爱。但多数人只是将书法作为一项高雅的业余爱好，而对中国书法的认识还具有相当的片面性。《高等艺术院校教材•中国书法史》将弥补读者的这一缺憾。中国书法是以汉字为载体的特有艺术。没有汉字，就没有书法艺术。汉字的起源，奏响了中国书法的先声。随着时代的发展，中国书法在体式上也产生了相应的改变。总之，中国书法体态繁复，形及优美。