主人公杰克（艾恩·邓莱普 Ryan Dunlap 饰）深陷妻子艾米（萨拉·凡·艾曼 Sarah Van Eman 饰）意外逝世的阴霾情绪中不能自拔，老父亲（马克·格里克森 Mark Gullickson 饰）拿过艾米生前拍照使用的相机上前宽慰。快门按下时奇迹发生了。杰克进入了照片记录的世界里。从宁静安详的午后广场到杯酒交酌的深夜party，杰克一头雾水。在与兄弟见面的时候，杰克才恍然发现这是一条可以找到艾米行踪的时光隧道。于是他向相机外的父亲大喊：倒到大桥的那张，这样他就能见到生前在桥下拍照的艾米。可就在此刻，相机突然断电。杰克是否能够到达大桥见到挚爱艾米，他是会返回现实还是会停留在妻子身边？ 　　终于，父亲仅凭剩下的微弱电量重新开机，杰克不顾一切的向艾米跑去。生离死别，是离开我还是留下我？就在这永恒的一刻。

主人公杰克（艾恩·邓莱普 Ryan Dunlap 饰）深陷妻子艾米（萨拉·凡·艾曼 Sarah Van Eman 饰）意外逝世的阴霾情绪中不能自拔，老父亲（马克·格里克森 Mark Gullickson 饰）拿过艾米生前拍照使用的相机上前宽慰。快门按下时奇迹发生了。杰克进入了照片记录的世界里。从宁静安详的午后广场到杯酒交酌的深夜party，杰克一头雾水。在与兄弟见面的时候，杰克才恍然发现这是一条可以找到艾米行踪的时光隧道。于是他向相机外的父亲大喊：倒到大桥的那张，这样他就能见到生前在桥下拍照的艾米。可就在此刻，相机突然断电。杰克是否能够到达大桥见到挚爱艾米，他是会返回现实还是会停留在妻子身边？ 　　终于，父亲仅凭剩下的微弱电量重新开机，杰克不顾一切的向艾米跑去。生离死别，是离开我还是留下我？就在这永恒的一刻。

一位塞尔维亚舞厅舞者与朋友的哥哥经历了一场意外而激烈的24小时。

一位塞尔维亚舞厅舞者与朋友的哥哥经历了一场意外而激烈的24小时。

这部系列片将集中讲述阳光星探和她的朋友在电影中描述的事件之后的冒险经历。

是她，让他从一个对机器人格斗大赛毫无概念的人成为人人仰慕的业界黑马。他用第三百个冠军和她换一个开始的机会。十五岁的天才少年吴白对艾情的惊鸿一瞥…

是她，让他从一个对机器人格斗大赛毫无概念的人成为人人仰慕的业界黑马。他用第三百个冠军和她换一个开始的机会。十五岁的天才少年吴白对艾情的惊鸿一瞥让其立志成为跟女神姐姐艾情一样的冠军选手，可以与其并肩。十年后，吴白（胡一天 饰）成为站在巅峰的职业选手，不仅实现了自己的职业梦想，也拥有了真正站在艾情（李一桐 饰）身边的资格，吴白带领K&K俱乐部在国内设立分部，正式回国代表中国竞争 世界冠军。艾情最大的遗憾就是战队在最巅峰的时候因为自己和队长王浩恋情波折而解散，没能和战友们一起为中国拿到一个世界冠军大家就纷纷退役了。吴白知道艾情心中的遗憾，频频开导鼓励并暗中帮助艾情做好一名优秀的战队领队、提升战队实力冲向世界大赛，吴白就这样一步一步向艾情走近。伴随比赛的层层晋级，吴白带领的K&K战队与艾情带领的SP战队，成为世界冠军赛的最大竞争对手，吴白终于可以与艾情并肩而战，经历所有的失败和荣耀。

这是一个跨越30年的故事：过去一年，从街头到舞台，我们采访、记录了横跨1980年代至今四个代际的不同舞者，串联起他们与街舞有关的故事。 　　经历默默无闻，迎来万众瞩目。舞者们的故事从何开始，又将归于何处？透过镜头，我们希望能记录在街舞浪潮日趋升温的背后，舞者们与舞结缘、探寻 自我的过程。 　　《我的街舞时代》记录中国街舞人的心路与征程。本纪录片由上海趣酷文化与中国青年报联合出品。

这是一个跨越30年的故事：过去一年，从街头到舞台，我们采访、记录了横跨1980年代至今四个代际的不同舞者，串联起他们与街舞有关的故事。 　　经历默默无闻，迎来万众瞩目。舞者们的故事从何开始，又将归于何处？透过镜头，我们希望能记录在街舞浪潮日趋升温的背后，舞者们与舞结缘、探寻 自我的过程。 　　《我的街舞时代》记录中国街舞人的心路与征程。本纪录片由上海趣酷文化与中国青年报联合出品。

dolce… 　　1999, 60 min, colour, Betacam SP, Stereo 　　Studio Bereg 　　Quest (Japan) 　　producer: Yudji Kogure 　　international project manager Hiroko Kodjima 　　written by Alexander Sokurov 　　camera: Koshiro Otsu 　　sound: Sergei Moshkov 　　editors: Alexei Jankowski, Sergei Ivanov 　　Summary 　　The film deals with real people: the well–known Japanese writer Toshio Shimao, who died in 1986, his widow and their daughter. Yet the film's documentary approach is only the framework for a penetrating biographical portrait; video is used here in an “intimate” way, to capture the inner worlds of the characters. The dramatic events of the writer's life and work make for a story which itself reveals the quintessence of the film–maker's reflections on Japan and the Japanese people. The principal narrative strand is a lyrical monologue, that of the heroine, Miho Shimao, the writer's wife. She lives on a solitary island far into the ocean, with her handicapped daughter, shunning visitors. 　　She discovers herself through self–analysis, a form of catharsis brought on by the spiritual denudation of this existence. This proves to be the pivotal event in her life — a confined life, where actions have come to mean less than emotions. 　　The film–maker here reveals the contours of memory, the contrasts of feelings and the nuances of the psyche in an impressionist manner. The only way to enter this world, to be able to approach its exquisite flavour and perverse pain, is to make a film akin to a lyrical piece of music, with tenderness, “dolce.” 　　Alexandra Tuchniskaya 　　Translated into English with assistance from Benjamin Halligan.