《金石传拓的审美与实践》一书分作上、下两编。 上编汇集了作者2006年以来撰写发表的论文、札记，以及搜集梳理的传拓史料。各篇分别独立，内容连贯，互为补充，对金石传拓的历史定位、工艺标准、渊源传承、发展方向等多个方面进行剖析阐述，是系统的金石传拓理论和实践相结合的研究成果。作者长期从事拓片制作，身体力行，对传拓艺术的思考、文献资料的分析、拓片工艺的评判等方面的研究视角，与以往金石学家、碑帖鉴定家都有着很大的差异，将许多前人所谓“可意会不可言传”的内容形诸笔端，抽丝剥茧，发微见著，个性十分鲜明。 下编收录了作者历年传拓的二百余件不同时期、不同类型的碑碣、器物拓片，遍及博物馆藏品中“古器物’’的各个门类，记其文物渊源流传、拓片制作得失，提出“传拓者在完善手工技巧的同时，必须深刻认识文物，并对此二者保持不懈的钻研与探索”的思路。各拓片例证分析，展现了作者对文...(展开全部)

本图册为上海博物馆展览“与时偕行：金石传拓技艺特展”配套图录。金石是中国历史上一种重要的文献载体。为保存、研习、传播历代大量珍贵史料，中华文明的古老智慧演化出一种简便高效的“复印”技术——传拓技艺，即将湿润的纸张紧紧覆盖在金石器物之上，用墨拓的手法，将器物的铭文、纹饰和图形等真实地复制到纸张上的技术。适用范围大到摩崖造像，小如甲骨印章等。传拓技艺也从早期单纯作为“复印”的使用技术，逐渐演化成集金石、绘画于一体的独特艺术门类，直至当下，依旧作为非物质文化遗产，活跃在考古、文博等领域。 本图册收录了上海博物馆、上海图书馆所藏部分拓本或原物共计39件，其中包含珍贵传世名品如司母戊方鼎拓本、《温泉铭》拓本、大盂鼎、大克鼎全形拓、吴大澂《愙斋集古图》、六舟《剔灯图》等。此外，图册还收录了上海博物馆青铜器部馆员李孔融的专题文章，从历史、艺术性、传承、技术等维度对...(展开全部)

达者，心系苍生，兼济天下。某张不惑，愿心系苍生，愿兼济天下，某为达者，亦是手中有枪，眼中无人矣。 　　拓道传小说为转载作品，章节由网友发布

《心手相追——金石传拓艺术研究》是故宫博物院研究馆员郭玉海撰写的一部关于传拓艺术、拓片审美理论的金石学论集。该书较为完整地构建出基于文化史和美术学范畴的金石传拓艺术研究理论框架，开辟了传统金石学一个新的研究领域，有着带领学科建设的积极意义。

徐立整理的《徐无闻藏金石集拓》为徐无闻所藏金石拓片的集录，分为青铜器、铜镜、砖、瓦当、画像石五个部分，内容丰富，极具收藏与研究价值。徐无闻是蜀中文史大家，青铜器以小器为主。铜镜内容极为丰富，古砖也遍及汉代至晋，其收藏具有独到的眼光和特色。

《纸上金石：小品善拓过眼录（套装上下册）》收录“金石小品拓本”160余件，皆为笔者近年在上海图书馆碑帖整理中之新发现。 入选标准有四：拓本珍贵稀见，题跋精彩丰富，品种齐全多样，彰显金石文化。 《纸上金石：小品善拓过眼录（套装上下册）》分为八大类：金类、石类、砖陶类、玉类、金石集拓类、杂类、博古图类、外国类。 “金类”有：度量衡器、诏版、兵器、灯锭、浮图、金属造像、钱币、地券、玺印、熏炉、符节、镜鉴、金属杂器等吉金小品。“石类”有：造像、题名、残石、地券、砚铭等石刻小品。“砖陶类”有：砖铭、瓦当、壶铭、钱范、陶量等。“玉类”有：玉玺、玉璧、玉诏版等。“金石集拓类”为多种金石小品的集结，多为二条屏、四条屏、八条屏等样式。凡无法收入金类、石类、砖陶类、玉类者，归入“杂类”。凡金石与绘画结合者，如博古彩绘图、皴法金石图、颖拓金石图等，一概并入“博古图类”。非...(展开全部)

简介：在某校，本平凡的几人，踏上了不平凡之路（5章短篇）

罗马第三大学的弗朗切斯科·卡雷里教授以令人信服的方式阐述了基于“行走”的艺术形式如何可以生成建筑与景观，这是一种被当代的建筑师所遗忘了的实践。 从石器时代的竖石纪念碑，到古埃及和古希腊的神庙，从达达主义者的游览城市，到大地艺术的主要参与者们的艺术史。卡雷里对步行实践的解读，有着动员一个人的全部活力的启示性力量，让我们能从日常的行走中，重新“发现”我们所生活的城市。 ———————— 在本书中，弗朗切斯科·卡雷里探索并拓展了基于“行走”的艺术形式，并着重审视了三个关键历史转折点：从达达主义到超现实主义，从字母主义到情境主义，从极简艺术到大地艺术。通过对这些历史事件的分析，卡雷里获得了一部关于漫游的艺术史，一片可以漂流航行的城市群岛。 “行走”虽然不直接构成对空间的物理建构，但是该行为暗示了对相关地点及其意义的改造。人类在一个没有地图的空间中的实际存在，...(展开全部)

“摄影必修课”丛书旨在拨开摄影看似简单的外表，将其内核呈现在读者面前，帮助读者获得对摄影的清晰理解，并掌握摄影这门语言。《审美与表现》从摄影师作为审美主体和拍摄对象作为审美客体入手，细致讲解了摄影师应具备的素养，如学习、自省、图像分析、审美认知、摄影意识、创意积累、灵感捕获等，以及对常见摄影题材的认识和处理手法。无论是摄影初学者还是想在摄影上更进一步的人，都能在书中找到具有参考性和启发性的内容。

从审美的角度讲艺术，全面涵盖绘画、建筑、雕塑、书法、音乐、舞蹈、电影等艺术门类。同时，对艺术的理解处处指向人生，探讨美育应该如何渗透进人生的方方面面。最后，通过对艺术作品的欣赏，提炼中华美学精神，提倡对人生神圣价值的追求。叶朗、陈旭光、楼庆西等数十位学者解读艺术价值与内涵，走进艺术的世界，领略人生的趣味，感受中华美学的精髓。