比约恩（Adam Tønsberg 饰）和艾瑞克（拉尔斯·西蒙森 Lars Simonsen 饰）是青梅竹马的玩伴，彼此之间感情十分要好。比约恩个性张狂而又奔放，受到了女孩们的喜爱，其中克莉斯坦（Ulrikke Bondo 饰）对他格外狂热。其实，比约恩和一位名叫安娜（Camilla Søeberg 饰）的姑娘保持着肉体关系，在安娜那里，比约恩能够获得灵魂的慰藉。 　　艾瑞克自小生活在父亲的独裁统治中，饱受压抑的个性害羞而又懦弱。他暗恋着美丽温柔的克莉斯坦，可是克莉斯坦的目光却始终锁定在比约恩的身上。某日，克莉斯坦告诉艾瑞克自己怀孕了，但她并不想要这个孩子。于是，艾瑞克陪伴克莉斯坦去进行堕胎手术，在血腥和残酷的现实面前，少年的青春和对少女的爱恋都是如此的苍白无力。

比约恩（Adam Tønsberg 饰）和艾瑞克（拉尔斯·西蒙森 Lars Simonsen 饰）是青梅竹马的玩伴，彼此之间感情十分要好。比约恩个性张狂而又奔放，受到了女孩们的喜爱，其中克莉斯坦（Ulrikke Bondo 饰）对他格外狂热。其实，比约恩和一位名叫安娜（Camilla Søeberg 饰）的姑娘保持着肉体关系，在安娜那里，比约恩能够获得灵魂的慰藉。 　　艾瑞克自小生活在父亲的独裁统治中，饱受压抑的个性害羞而又懦弱。他暗恋着美丽温柔的克莉斯坦，可是克莉斯坦的目光却始终锁定在比约恩的身上。某日，克莉斯坦告诉艾瑞克自己怀孕了，但她并不想要这个孩子。于是，艾瑞克陪伴克莉斯坦去进行堕胎手术，在血腥和残酷的现实面前，少年的青春和对少女的爱恋都是如此的苍白无力。

30年代，战火纷飞，一个村落的青壮年都去当兵，留下了一帮孩子和老人，这帮孩子托付给了金蕾，她照顾孩子的一切，没有想到一天战争在学校爆发了....

今年适逢胡耀邦诞辰百年。首部以胡耀邦为主角的电影《青春激荡的年代》近期开机，该片预计在今年10月份登上电影院线。 　　昨日，该片制片人张葆青对新京报记者介绍，影片故事开始于1952年，胡耀邦调任中国新民主主义青年团中央委员会书记处书记。故事结束于1957年，这一年，中国新民主主义青年团改名为“中国共产主义青年团”，胡耀邦出任团中央第一书记。

新中国成立之初，为了打破西方对我国实行经济尤其是战略物资——橡胶的封锁，某野战部队转业成为特别林业师，攻克橡胶种植的难关。原尖刀团团长孟青田、琼崖纵队政委柯伟豪临危受命，带领个性十足的植物学家王朴深入粤西、海南，出色完成任务。孟青田出身行伍，决断力超强，但又心思缜密，柯伟豪敌后斗争的经验使他办事周全。他们一次次瓦解了国民党特务的破坏，与苏联专家展开有关科学与实践的论证。剧中的女主角梅修浪漫、知性，充满正义感和责任感；莎迷娜温柔漂亮内心却不失刚强；布袋——年轻单纯的农村姑娘，阳光健康。三个男人三个女人感情与命运交织在一起，最终都找到了各自的感情归宿。

新中国成立之初，为了打破西方对我国实行经济尤其是战略物资——橡胶的封锁，某野战部队转业成为特别林业师，攻克橡胶种植的难关。原尖刀团团长孟青田、琼崖纵队政委柯伟豪临危受命，带领个性十足的植物学家王朴深入粤西、海南，出色完成任务。孟青田出身行伍，决断力超强，但又心思缜密，柯伟豪敌后斗争的经验使他办事周全。他们一次次瓦解了国民党特务的破坏，与苏联专家展开有关科学与实践的论证。剧中的女主角梅修浪漫、知性，充满正义感和责任感；莎迷娜温柔漂亮内心却不失刚强；布袋——年轻单纯的农村姑娘，阳光健康。三个男人三个女人感情与命运交织在一起，最终都找到了各自的感情归宿。

Jean-Luc Godard did not attend the world premiere of his new film, ADIEU AU LANGAGE (GOODBYE TO LANGUAGE), at Cannes. But instead, he sent a letter in motion to Gilles Jacob and Thierry Fremaux, the directors of the Festival. 　　Made public the 21/05/2014.

Jean-Luc Godard did not attend the world premiere of his new film, ADIEU AU LANGAGE (GOODBYE TO LANGUAGE), at Cannes. But instead, he sent a letter in motion to Gilles Jacob and Thierry Fremaux, the directors of the Festival. 　　Made public the 21/05/2014.

这是一部关于美国国会图书馆的纪录片，从1989年起，美国国会图书馆每年都会选取25部电影归档保存，它们并非一定要是最好的作品，而是要能够广泛代表美国文化，体现美国电影的整体水平，展现美国波澜壮阔的历史进程。众多电影人讲叙那些电影被选取的原因和独特之处，又一部关于迷影文化的纪录片。

After the death of his brother Georg, John Vanderheit expects to inherit his fortune. Unfortunately, just before he died Georg made a will in which he bequeathed his entire estate to his wife, Irmgard. Unwilling to yield to John, Irmgard takes flight and undertakes a hazardous journey into the mountains. Here, she meets a kindly hermit who offers her shelter. John is not far behind, however, and when Imrgard repulses him he causes an avalanche in an attempt to kill her. Trapped in the hermit’s shelter, Irmgard’s new friend removes his hood – and reveals that he is her husband Georg... 　　Das Wandernde Bild marked the beginning of the fruitful collaboration of director Fritz Lang with writer Thea von Harbou. They married in 1922 and the couple would become the creative force behind some of the greatest German films of the pre-WWII era, works such as Dr. Mabuse, der Spieler (1922), Metropolis (1927) and M (1931). 　　Until quite recently, Das Wandernde Bild was thought to have been lost, the fate suffered by the majority of films made in the silent era. Fortunately, an incomplete print surfaced in Brazil and the film was partially restored in the late 1980s. Around a third of the film is missing, along with the script and inter-titles. Despite this, the restored film is surprisingly coherent and the lacuna are hardly noticed. 　　Das Wandernde Bild may not be Lang at his best (its main weaknesses being its slightly ludicrous plot and some embarrassing Perils of Pauline moments), but it amply demonstrates the director’s mastery of technique and flair for expression through the silent image. The film is most memorable for its beautifully realised location sequences, which appear to show the influence of Lang’s contemporaries, notably D.W. Griffith. (© James Travers 2009 )