《非物质文化遗产传播理论研究与典型案例选编》将以“加强非遗传播的意义、实践与思考”为主题，突出典型性和研究性。案例范围包括：以非遗的知识普及、文化传播、保护工作等为内容开展的各类媒体宣传、影视传播、新媒体传播、普及教育、展示推广等实践情况，对近年来非遗传播的典型优秀案例进行客观、全面的概括和总结。

《非物质文化遗产概论》站在历史与文化的总体高度，从国际国内两个视角，全方位地、系统而深入地回答了人们对非物质文化遗产所关心的问题，而且还切实地为非物质文化遗产抢救和保护工程提供了宏观的解决问题的思路。这对于启发人们更深入地思考有关非物质文化遗产及其保护工作的理论问题，对于科学地进行非物质文化遗产的保护工作，将起到十分积极的作用。

《非物质文化遗产概论》是从基础理论方面系统研究非物质文化遗产及其保护的拓荒之作，同时也是对“非物质文化遗产学”这一新兴学科的建立所做的基础性的研究工作和初步的尝试。《非物质文化遗产概论》对非物质文化遗产及其保护这一重大课题进行了探讨，力求深入系统，供广大该方面的工作者阅读学习。 《非物质文化遗产概论》站在历史与文化的总体高度，从国际国内两个视角，全方位地、系统而深入地回答了人们对非物质文化遗产所关心的问题，而且还切实地为非物质文化遗产抢救和保护工程提供了宏观的解决问题的思路。这对于启发人们更深入地思考有关非物质文化遗产及其保护工作的理论问题，对于科学地进行非物质文化遗产的保护工作，将起到十分积极的作用。

《非物质文化遗产学》是国内第一部以非物质文化遗产学学科建设为终极目标的学术专著，也是供大专院校及相关人士学习与参考的教科书。 《非物质文化遗产学》分上下两编。上编从定义入手，对非物质文化遗产概念与分类、人类保护非物质文化遗产的历史进程、非物质文化遗产价值以及影响其价值评估的主要因素、保护非物质文化遗产的方法与原则等理论问题，进行了卓有成效的探讨。同时，对于非物质文化遗产的传承主体与保护主体之不同功能以及非物质文化遗产的普查、申报开发与经营也进行了深入浅出的分析。自第八章始，作者分别从民间文学、表演艺术、工艺美术、生产知识、生活知识、仪式、节日以及文化空间等八类非物质文化遗产的涵盖范畴、普查申报要点以及开发等角度，进行详尽的个案分析，对了解非物质文化遗产及非物质文化遗产学，具有重要的参考价值。

木偶，古代称作“傀儡”，又称“木禺”、“偶人”，是一种木刻人像。主体由木头等材料雕刻而成，模拟各种人形或动物形，既是戏曲表演的道具，又是富有浓郁地方特色的民间美术品。在我国古代，木偶最早是用于墓葬的陪葬明器，后来逐渐脱离丧葬制度演变为戏曲表演的道具。近代，以木偶头雕刻为主的木偶造型艺术从木偶戏表演中脱胎出来，发展成为一种独立的民间手工雕刻技艺。所以，木偶艺术是由木偶头雕刻和木偶戏表演组合而成的一种综合艺术，其发展依托于丰富的民俗活动，内容包含文学、美术、音乐、戏曲、舞蹈、杂技等艺术元素，内涵丰富。 此书稿主要介绍中国著名非物质文化遗产——漆器的基本情况和制作工艺。全书分为“木偶的历史沿革”、“木偶的种类”、“木偶的制作工艺”、“木偶在我国的分布状况及代表性产地”、“木偶头雕刻技艺代表性传承人”等部分。作者以图文并茂的形式，详细介绍了中国木偶的历史源起与流变、不同木偶流派的流传地、技法以及各自的艺术特征及相关传承人等。全书重点突出、叙述清晰，配有大量精美的图片，文字通俗易懂，是一本较好的对中国民间木偶艺术进行普及宣传的文化读物，适合社会大众阅读.

剪纸就是在纸上镂空剪刻，使其呈显出所要表现的形象。现在，一般民间将纸剪或纸刻而成的装饰花样或图案，称为剪纸艺术。中国古老的农耕社会从根本上决定了民间剪纸的内容和形式，稚拙古朴、粗犷浑厚，简洁灵活、自然风趣，充分展现着自身特殊的艺术魅力。这种处于农业社会的古老艺术，经过广大人民世世代代的传承和发展，演化成为中国传统文化的一种重要表现形式，具有了鲜明的民间民俗情趣和民间艺术特色。剪纸是我国劳动人民在农耕社会民俗生活中创造、流传、享用的一种民间艺术，至今已有三千多年的历史。它是中华民族文化的重要组成部分，其作者之众、功能之多、流传之广、影响之深、价值之大，是其他艺术种类难以相比的。 本书是一本关于中国剪纸艺术的普及读物，分为“剪纸的发展历程”“剪纸的类别及制作工艺”“剪纸在我国的分布状况及代表性产地”“代表性剪纸艺术家”“剪纸的民俗功用与文化内涵”等五部分。

云锦是中国传统的丝制工艺品，有“寸锦寸金”之称，其历史可追溯至417年（东晋义熙十三年）在国都建康（今南京）设立专门管理织锦的官署——锦署，至今已有一千六百年历史。云锦因其色泽光丽灿烂，美如天上云霞而得名，其用料考究，织造精细、图案精美、锦纹绚丽、格调高雅，在继承历代织锦的优秀传统基础上发展而来，又融会了其他各种丝织工艺的宝贵经验，达到了丝织工艺的巅峰状态，被誉为“锦中之冠”，代表了中国丝织工艺的最高成就，浓缩了中国丝织技艺的精华，是中国丝绸文化的璀璨结晶。因其丰富的文化和内涵，被专家称作是中国古代织锦工艺史上最后一座里程碑，公认为“东方瑰宝”、“中华一绝”，也是中华民族和全世界珍贵的历史文化遗产。 本书是一本非遗知识读本，从历史起源、制作工艺、艺术特色、文化内涵、发展现状等角度出发，全方位地介绍了云锦这一重要的非物质文化遗产形式，文字流畅、脉络清晰、资料翔实、图片精美，非常适合广大文化爱好者和青少年阅读。

从新石器时代开始，华夏大地上的先民们就大量使用陶器，商周时期出现了原始青瓷，至东汉时真正的瓷器诞生了，唐代以来瓷器作为中国的特色商品走向世界，获得世界人民的青睐，千百年来一直在国际上享有极高的声誉。China， “中国”的译音，将我们伟大的国家和瓷器永远地连在了一起。中国是世界著名的陶瓷古国，从原始社会的先民制造陶器开始，到原始瓷器的出现，最终产生质的飞跃，烧造出真正的高温瓷器，成为世界上*早发明瓷器的国家，陶瓷艺术在中国经历了近万年的历史，产生了源远流长的陶瓷文化。我们追溯中国陶瓷发展史，也就是在追溯中华文明的发展史。 本书是一本关于中国陶瓷艺术的普及读物，分为中国陶瓷发展历史概述、传统陶瓷的分类、传统陶瓷制作工艺与技法介绍、传统陶瓷的主要产地及艺术特色与传统陶瓷的文化内涵五部分，比较全面地介绍了中国非物质文化遗产重要组成部分的陶瓷的相关知识。

绒花是中国传统的手工艺品，它肇端于汉晋，发展于唐宋，极盛于明清，有着悠久的历史，在历史发展的过程中形成了北京绒花、南京绒花、扬州绒花及台湾缠花等诸多流派，各自有着自己的独特制作工艺与艺术魅力，产生了众多艺术大师和艺术佳作，是中国非物质文化遗产宝库中的组成部分，并日益受到专家学者和社会大众越来越多的关注。 本书是一本关于中国绒花的普及读物，此书稿分为“绒花概说”“绒花历史”“绒花的代表性传承人”“绒花的代表性作品”四部分，比较全面地介绍了绒花的形成与流传、绒花的制作与造型、绒花与绢花通草的渊源，重点介绍和分析了北京绒花、南京绒花、扬州绒花、台湾缠花的历史与艺术特征，以及各自的代表性传承人与代表性作品。

作为中国传统民族艺术，漆器艺术横跨千年，具有极高的社会价值和文化内涵。它源自实用，服务于人类生活，在衣、食、住、行的各个方面起着功能性的作用。它们的根本目标是生活，同时也创造出独具中华审美特质的文化和价值。时至今日，漆器已成为中华民族民间艺术中弥足珍贵的非物质文化遗产。对它的保护、研究和传承具有非常深远的意义。 本书作为一本专门介绍漆器艺术的普及读物，全书资料详实丰富，介绍清晰明了，图文并茂，兼具知识性和可读性。一书在手，读者便能轻松了解漆器的发展历史、传承流派、制作工艺与艺术魅力，进而增进对中国传统文化的兴趣和热爱，非常适合社会大众阅读。