李欧梵教授将自己70年来的聆听古典音乐的经验分为六讲与读者分享。在书中与作者一同细品马勒、舒伯特、瓦格纳、贝多芬、李斯特的不朽巨篇；聆赏阿巴多、索尔蒂、托斯卡尼尼的指挥英姿。共乘音乐的飞毯，享世界殿堂级音乐盛宴；同驱文化之车感悟音乐的跨界魅力。诚如书中所言：“在这个动乱不堪的21世纪，我们每一个人都在寻求精神的滋养，音乐于我的意义即在此。至于古典音乐的市场能坚持多久,我当然在所不顾。只要有古典音乐听，我就有足够的勇气活下去——躲进小楼成一统，管它冬夏与春秋。”

本书系伊戈尔·斯特拉文斯基(Igor Stravinsky，1882～1971)于1939年受哈佛大学“诺顿系列讲座”委受会之邀，以“音乐诗学”为题所做的六次讲座的文稿而整理成书，曾分别以法语和英语出版。本书不是一本系统严谨的理论研究著作，也有别于一本传授音乐概念性知识的教科书。它从一位作曲家的角度，结合个人创作实践和亲身体验，以辩论者的姿态现身说法，将创作者个人置于具体的历史环境之中，阐明了作者对音乐本质核心价值的理解，剖析了音乐创作中核心环节的把握和取舍，并对创作与传承，不同艺术形式之间的独立与结合，社会价值体系与音乐自身的价值规律之闻的分合等一系列美学问题作出了深刻而直白的阐述。本书虽篇幅短小，但内容充实、涉及广泛、视角独特、言辞洗练。书中对个别作曲家或音乐事件的评价从不含糊或拐弯抹角，语锋犀利且不乏偏激，虽因此引发种种争议，但也充分表现出一个...(展开全部)

本书系伊戈尔·斯特拉文斯基(Igor Stravinsky，1882～1971)于1939年受哈佛大学“诺顿系列讲座”委受会之邀，以“音乐诗学”为题所做的六次讲座的文稿而整理成书，曾分别以法语和英语出版。本书不是一本系统严谨的理论研究著作，也有别于一本传授音乐概念性知识的教科书。它从一位作曲家的角度，结合个人创作实践和亲身体验，以辩论者的姿态现身说法，将创作者个人置于具体的历史环境之中，阐明了作者对音乐本质核心价值的理解，剖析了音乐创作中核心环节的把握和取舍，并对创作与传承，不同艺术形式之间的独立与结合，社会价值体系与音乐自身的价值规律之闻的分合等一系列美学问题作出了深刻而直白的阐述。本书虽篇幅短小，但内容充实、涉及广泛、视角独特、言辞洗练。书中对个别作曲家或音乐事件的评价从不含糊或拐弯抹角，语锋犀利且不乏偏激，虽因此引发种种争议，但也充分表现出一个...(展开全部)

本书系伊戈尔·斯特拉文斯基(Igor Stravinsky，1882-1971)于1939年受哈佛大学“诺顿系列讲座”委员会之邀，以“音乐诗学”为题所做的人次讲座的文稿而整理成书，曾分别以法语和英语出版。本书不是一本系统严谨的理论研究著作，也有别于一本传授音乐概念性知识的教科书。它从一位作曲家的角度，结合个人创作实践和亲身体验，以辩论者的姿态现身说法，将创作者个人置于具体的历史环境之中，阐明了作者对音乐本质核心价值的理解，剖析了音乐创作中核心环节的把握和取舍，并对创作与传承，不同艺术形式之间的独立与结合，社会价值体系与音乐自身的价值规律之间的分合等一系列美学问题作出了深刻而直白的阐述。本书虽篇幅短小，但内容充实、涉及广泛、视角独特、言辞洗练。书中对个别作曲家或音乐事件的评价从不含糊或拐弯抹角，语锋犀利且不乏偏激，虽因此引发种种争议，但也充分表现出一个...(展开全部)

本书系伊戈尔·斯特拉文斯基(Igor Stravinsky，1882-1971)于1939年受哈佛大学“诺顿系列讲座”委员会之邀，以“音乐诗学”为题所做的人次讲座的文稿而整理成书，曾分别以法语和英语出版。本书不是一本系统严谨的理论研究著作，也有别于一本传授音乐概念性知识的教科书。它从一位作曲家的角度，结合个人创作实践和亲身体验，以辩论者的姿态现身说法，将创作者个人置于具体的历史环境之中，阐明了作者对音乐本质核心价值的理解，剖析了音乐创作中核心环节的把握和取舍，并对创作与传承，不同艺术形式之间的独立与结合，社会价值体系与音乐自身的价值规律之间的分合等一系列美学问题作出了深刻而直白的阐述。本书虽篇幅短小，但内容充实、涉及广泛、视角独特、言辞洗练。书中对个别作曲家或音乐事件的评价从不含糊或拐弯抹角，语锋犀利且不乏偏激，虽因此引发种种争议，但也充分表现出一个...(展开全部)

1. “孤独三书”系列之一，蒋勋代表作百万册纪念版。畅销十余年全新升级，再现让我们内心安定的力量。 2. 荣获开卷好书奖，豆瓣数万网友自发评论好书TOP100，无数金句刷爆微博、朋友圈、小红书、抖音等社交媒体。影响一代人对孤独的思考和文化价值观，更被誉为是“二十几岁独立面对世界的必读之书”。 3. 林青霞称之为自己的“半颗安眠药”，是三毛特别推崇的美学大师，是靳东的人生“圣经”，更是伴随TFboys等年轻人成长的精神之书。 4. 蒋勋亲自修订，从文字内容到装帧设计均亲自把关。精雕细琢诠释孤独之美。 5. 孤独是跟自己在一起——孤独没有什么不好。使孤独变得不好，是因为你害怕孤独。 6. 莫兰迪色+专色渐变设计，书衣采用进口飘雪特种纸，内文纸张柔软，易于时时翻读。 7. 随书附赠蒋勋书法特等宣纸条幅，并留其私人印章落款，极具收藏价值。 这是一本关于孤独的...(展开全部)

本书以大学课堂的讲授内容为基础，在深入浅出中，对《论语》所反映的孔子及儒家思想的若干重要问题做了专题研究。在追求可读性的同时，依靠专业研究成果来进行学理支撑，在从赏读到研读的路径推进中，力求严谨专业，无一字无来历。本书共分为六大部分，涉及孔子其人其学的基本定位及当下意义； “乐感文化”与“孔颜乐处”的成立及找寻；孔子仁道问题，以及行孝、为仁与家国秩序的关系；“慎终追远”的意义与丧、祭问题；“主忠信”和“儒者气象”；朋友之道的建构等。力求在“润物细无声”中，展开文化之旅，发挥人文学术的培根铸魂作用。

◆从知青时代的农村生活到复旦大学的创意写作课堂互动，王安忆结合自身经验，以讲故事的方式带出阅读与写作的机要。

本书系“三联评论”丛书之一。全面系统地分析了鲁迅六讲。全书理论丰富、观点新颖、语言通俗、分析精辟、材料翔实。本书具有极高的艺术价值，充分体现了现代学术主流意识形态和学术思想。相信广大读者能从中获益。

郜元宝教授著《鲁迅六讲》，上海三联书店2000年初版。2007年北京大学出版社推出“增订本”，初版内容不变，增加了三个“附录”，字数由原来10多万字扩充至353千字，成为郜元宝教授鲁迅研究的代表作，赢得“鲁研界”及学术界广泛赞誉。《鲁迅六讲（增订本）》首次提出鲁迅精神之确立，关键在于中国“心学”传统与西方观念论思想之碰撞，并由此出发进而诠释鲁迅的科学思维、文学创作、语言探索、精神反抗、身体言说的具体内涵，对《呐喊》《彷徨》《故事新编》《野草》以及留日时期文言论文和旧体诗词，或予以整体把握，或进行文本细读，体现了鲁迅研究中宏观与微观的成功融合。