本书围绕澳门国际音乐节的宗旨定位、发展历程、艺术特征、品牌效益及未来发展等问题，采用问卷调查与深度访谈、多模态话语分析，从传播学、音乐学、文化人类学等视角进行跨学科研究论证，探讨澳门国际音乐节举办30余年来，对澳门开埠400年中西文化的融合及音乐传播的媒介使用和受众效果，以及音乐表演活动主题、创演者和受众一体的媒介传播系统链的形成。关注了澳门音乐文化与澳门经济、旅游、城市建设相辅相成的关系。对如何利用音乐节，发挥地理和制度优势，打造城市文化形象，具有一定的理论价值和现实意义。

本书围绕澳门国际音乐节的宗旨定位、发展历程、艺术特征、品牌效益及未来发展等问题，采用问卷调查与深度访谈、多模态话语分析，从传播学、音乐学、文化人类学等视角进行跨学科研究论证，探讨澳门国际音乐节举办30余年来，对澳门开埠400年中西文化的融合及音乐传播的媒介使用和受众效果，以及音乐表演活动主题、创演者和受众一体的媒介传播系统链的形成。关注了澳门音乐文化与澳门经济、旅游、城市建设相辅相成的关系。对如何利用音乐节，发挥地理和制度优势，打造城市文化形象，具有一定的理论价值和现实意义。

随着学科自身的发展，音乐人类学不仅研究当代存活着的音乐生活，也关注音乐在历史传统中的文化现象；它不仅探究包括西方社会在内的各类民族民间音乐活动，也思考西方古典音乐中的文化本质；同时，音乐人类学的“田野工作”范围不再是狭义的偏僻边缘的乡村部落，而是扩展到更广泛的整个人类音乐活动场景，无疑包括了我们身边的城市音乐文化的内容。 本书正是针对城市音乐文化面临新挑战和新命题所进行的思考。汤亚汀先生这本著作不仅向读者介绍了广阔的城市音乐文化景观，包括文化多元化与时空流动性、经济商业层面与意识形态视解，以及人作为主体与科学技术的关系等；而且以一位学者的身份，从思想的高度审视城市音乐文化研究的学术背景及其发展，同时将自身对英国东北部的民间音乐生活和上海犹太难民社区的音乐生活所从事的“田野工作”作为研究个案，分别阐述了音乐在不同城市地域中的不同历史文...(展开全部)

200多位音乐大明星的传奇故事，再现经典音乐节现场画面，音乐爱好者的狂欢指南，视觉游戏大挑战，寻找你挚爱的歌手和乐队！ ◎ 编辑推荐 ★ 收录历史上十二场音乐节的传奇故事，给音乐爱好者的一份狂欢指南 书中介绍了历史上十二场世界热门音乐节，以及每一场出演的知名歌手、乐队的高光时刻和音乐节上发生的奇闻轶事。从伍德斯托克到格拉斯顿伯里表演艺术节，从泥泞的田野到华丽的舞台，从民谣、摇滚到舞曲、爵士，太多你不曾轻易了解到的音乐史和音乐人故事都被收录在这本书里，它庆祝了世界经典音乐节的传奇表演和不同音乐类型发展的曲折历程。 ★ 视觉游戏大挑战，在高度还原的音乐节现场快速找到你的偶像歌手和惠灵顿靴 这本书包含有12幅对开页音乐节现场大画面，画面非常逼真，有强烈的感染力，其中更是藏着丰富的细节和彩蛋！每页画面中都有百余张脸孔，有超级明星乐队和歌手，也有狂热的粉丝，还...(展开全部)

本书共收入了现代作曲家，如何占豪、朱晓谷等人创作的12首原创古筝协奏曲。逐日、醉· 舞倾城 、水之随想（打击乐伴奏） 、越国西施（钢琴伴奏）、韵三阙（曲胡伴奏）、 彝音 （笙伴奏）、赛乃姆（钢琴伴奏）。作品新颖，是古筝协奏曲集的集结，也是古筝学习者和作曲者参考借鉴的练习佳作。

《音乐＝影像≠音乐》是继《半岛铁盒》、《D调的华丽》之后，周杰伦自己创作的最新写真集，是周杰伦最近几年事业、生命的轨迹，也是周杰伦关于音乐、关于人生的自省、自剖和自白。 音乐等于影像不等于影像等于音乐？从歌手到词曲作家，从演员到导演，十年间的变幻、变化周杰伦逐一娓娓道来，细数导演身份背后不为人知的故事，坦陈出道十年成长心迹，读者可见点点滴滴的细节、丰富多彩的故事，还可以发现周杰伦每一次蜕变，既是自我挑战的结果，也是执著美好、珍爱年华的必然……写真集映照出一个鲜为人知的“周杰伦”：创意梦想家。 除了表露周杰伦内心世界的文字外，《音乐＝影像≠音乐》收有近百幅未发表照片，还有导演手记、场景图纸、道具草稿、造型花絮等珍贵资料。 方文山亲自作序，并附有资深导演、造型师、摄影师等工作伙伴撰写的文字，多方位展现周杰伦的真实侧面。 出道十年、号称流行天王的周杰伦，在...(展开全部)

本书用以管窥豹方式选取了我国器乐音乐中的20世纪80年代以来的琵琶新作品、小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》、中国钢琴作品、交响组曲《乔家大院》作为研究对象，试图运用音乐互文性的“两维”和“两层”的理论框架，研究其中的互文性问题，主要从两个层面展开：一是在音乐音响文本的互文性层面上对器乐音乐音响文本建构中的“历时”和“共时”维度中的互文性关系进行研究，二是在音乐音响文本与音乐非音响文本之间的“历时”和“共时”维度中的互文关系进行研究。

本书用以管窥豹方式选取了我国器乐音乐中的20世纪80年代以来的琵琶新作品、小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》、中国钢琴作品、交响组曲《乔家大院》作为研究对象，试图运用音乐互文性的“两维”和“两层”的理论框架，研究其中的互文性问题，主要从两个层面展开：一是在音乐音响文本的互文性层面上对器乐音乐音响文本建构中的“历时”和“共时”维度中的互文性关系进行研究，二是在音乐音响文本与音乐非音响文本之间的“历时”和“共时”维度中的互文关系进行研究。

《音乐札记》内容简介：听贝多芬可摆脱心神不安？听施特劳斯圆舞曲有助反省、沉思和松弛？听格什温《蓝色狂想曲》能消除郁悒心情？听帕格尼尼《A大调大提琴奏呜曲》能增进胃肠蠕动作用？听德彪西钢琴协奏曲能够催眠？听拉威尔《波莱罗》能令人精神振奋不眠不休？昕维瓦尔第《四季协奏曲·春》能消除疲劳？听瓦格纳《汤豪舍》序曲可让人信心百倍？…… 音乐就是日常生活。作者以此为信念潇洒为文，在生活与古典音乐之间畅游，充满了奇思妙想，行文趣致幽默、意态悠然、天马行空、不拘一格，是一本献给所有聆听古典音乐自得其乐者的音乐之书。

简介：重新开始做