本书以音乐家串联起音乐史，从西方四五百年的古典音乐史长河中，选取30位代表性音乐家，讲述其生平故事，赏析其优秀作品，让人物在史的背景中有了立体感而显影凸立，让史在人物的衬托下有了生动的细节与血脉的流淌。书中讲了那么多音乐，从文艺复兴时期、巴洛克时期、浪漫主义时期……一直到现代音乐的诞生，从巴赫、亨德尔、莫扎特、贝多芬、舒伯特、李斯特、肖邦、舒曼、勃拉姆斯、比才、瓦格纳、威尔第、马勒、德彪西、柴可夫斯基……一直到理查·斯特劳斯和勋伯格。可以说，阅读是在欣赏中完成的：打开书的时候，就如同音乐会开始了，风来雨从，气象万千；合上书的时候，音乐会结束了，月光如水，晚风吹拂着，音乐还荡漾在心旷神怡的感觉中。本次对全书进行了修订，吸收了最新成果，丰富了欣赏实践，尤其对引文、注释进行了全面核查，纠正了谬误，更精审更准确，更适于广大读者悦读。

《音乐欣赏15讲(第2版)》以音乐家串连起音乐史，史的背景中有了立体感而显影凸立，史在人物的衬托下有了生动的细节与血脉的流淌：从文艺复兴时期、巴洛克时期、浪漫主义时期……一直讲到了现代音乐的诞生。本次对全书进行了修订，吸收了最新成果，丰富了欣赏实践，并纠正了个别谬误，更适于广大读者悦读。 点击链接进入新版： 音乐欣赏十五讲

流行音乐在一百多年的发展中，逐渐形成了有别于古典音乐 与民族音乐的自身庞大的音乐体系。我们撰写《流行音乐欣赏》这 本教材，就是为了让青年一代能够比较系统地了解流行音乐一百 多年的发展历史与风格演变，了解各种流派的流行音乐风格特征， 提升学习者对流行音乐的认知水平与流行音乐文化素养。

流行音乐在一百多年的发展中，逐渐形成了有别于古典音乐 与民族音乐的自身庞大的音乐体系。我们撰写《流行音乐欣赏》这 本教材，就是为了让青年一代能够比较系统地了解流行音乐一百 多年的发展历史与风格演变，了解各种流派的流行音乐风格特征， 提升学习者对流行音乐的认知水平与流行音乐文化素养。

陈佐湟、余志刚作序推荐 风行全球的音乐入门经典，英文原貌呈现 41位音乐大师•82首经典名曲•168幅精美插图 ———————————————————— 作为一部多次再版的音乐入门经典教程，罗杰・凯密恩的《听音乐》以其独特的角度为读者展现了音乐的魅力，更是古典音乐发烧友案头必备之书。 作者首先介绍了基本乐理与技巧，并通过各时期具有代表性的作品对音乐诸要素加以解读，继而在第二至第六部分中梳理了自中世纪至21 世纪西方音乐史上各个时期斑斓的音乐风格。与一般音乐史作品不同，本书作者将特定时期的音乐风格特色与社会文化背景相结合。此外，在爵士乐、美国音乐剧和摇滚乐等20 世纪音乐史的演变中，我们将了解非洲音乐、印度古典音乐等非西方音乐对音乐史的独特贡献。 贯穿全书的“聆赏要点”与“声乐导聆”是本书最大的特色，读者可通过对音乐的配器、力度、旋律变化、音响特质的说...(展开全部)

本书通过对音乐基本常识、乐器常识、音乐欣赏及影视作品与音乐的结合等方面的系统介绍，努力做到知识和趣味的结合，艺术与思想的结合，使人们在学习音乐、了解音乐、掌握音乐的过程中，陶冶情操、启迪智慧、激发灵感、开阔视野，从而达到提升人文艺术素养的目的，成为人们完善自我、丰富自我的良师益友。全书文字表达简明扼要、通俗易懂，既可作为普通高等学校音乐审美教育的教材，亦可为广大青年提高音乐素养的自学读物。

本书通过对音乐基本常识、乐器常识、音乐欣赏及影视作品与音乐的结合等方面的系统介绍，努力做到知识和趣味的结合，艺术与思想的结合，使人们在学习音乐、了解音乐、掌握音乐的过程中，陶冶情操、启迪智慧、激发灵感、开阔视野，从而达到提升人文艺术素养的目的，成为人们完善自我、丰富自我的良师益友。全书文字表达简明扼要、通俗易懂，既可作为普通高等学校音乐审美教育的教材，亦可为广大青年提高音乐素养的自学读物。

《高中数学欣赏十五讲(华东师范大学第二附属中学校本教材)》共计15讲，从对数、方程、向量、周期、单调性、值、距离、角、对称、有向度量、二项式、运算、无限、不变量与不变性等，数学的各个角度，引导读者发现、欣赏数学之美。 为华东师范大学第二附属中学校本教材之数学拓展类。 内容深入浅出，逻辑清晰严谨，文字内敛而不失热情，用词准确而不失风趣。 不仅是对学校课本知识的拓展，更能引导学生多侧面多角度体会数学之美，进而使读者喜欢数学、爱上数学。

李近朱先生是我故交老友，多年从事音乐研究。此次出版的四部五册著述，独具慧眼，颇有灼见；资料翔实，兴味浓厚；既有学术性，更有可读性。他以学者风范和大家气度，为我们献出一份老少咸宜、雅俗共赏的音乐盛宴。这是他辛勤劳作的成果，也是为人质朴、谦恭的体现。 ——王立平，作曲家 我与近朱共事几十年。我主播过他的大型电视片《感受交响音乐》，也读过他的音乐著述。虽供职影视，音乐仍是他的主脉。不同的是，他以音乐与音乐以外的视野，回望西方古典音乐，让文字融学术于诗化气息之中。相信，这会使大众和专业两个层面读者欣然赏读这套丛书。 ——赵忠祥，中央电视台主持人 我和近朱先生一起经历了《长江之歌》诞生与传播的难忘岁月。这位纪录片编导，又秉笔写下了西方交响音乐的前世今生。他是想把人类最美好的声音，无论中外，传留下去。目的是，让社会更美，让人更美。 ——王世光，作曲家， 作品《长...(展开全部)

本书是一本立体的、综合性的训练读本，可以作为英语学习者的阅读材料，也可以作为音乐爱好者的普及性读本，也是海外考试（雅思、托福、SAT、ACT、GRE、AP、IB等）中艺术类话题的精华读本。全书共分为六章。第一章通过时态和语态的变化，梳理音乐的脉络，同时在时光的脚步中积累专业词汇。第二章扩充阅读视野，通过镜头切换、句子衔接技巧展示音乐词汇和地点描写的结合。第三章通过专业术语客观准确地描述抽象事物。第四章介绍人物和作家作品。第五章重点介绍描述和议论手法。第六章聚焦艺术家辈出的时代和环境，关注不同的音乐现象。通过这六章的学习，将语法、词汇、句式、描写、论述相结合。