書店是一種風景。你會看到愛書人以緩慢節奏，細心為舊書修容包膜；有店主帶顧客上山採藥，認識植物兼作藥茶；有關注環保的人開書店，是為守護家鄉的山林；也有嫁進漁港的媳婦，為討海人留下文字與影像紀錄⋯⋯書店既依山也靠海，在這裡更充滿人的故事：書店前倖存的楊桃樹，圓滿了臨終病人的遺願；西方旅人為遠東的小村，譜下一曲樂章；還有異鄉人在人潮熙攘的台北鬧區，傳述著流亡港人的故事。這些如散文詩般優美精煉的影音，被滿溢人味的書店串起，向我們講述看不見的記憶。

五人家族の長女・麻生千秋が、親の浮気による家庭崩壊を止めようと奮闘する姿を描く。

《電風》講述了來自台灣的企業家Ben的故事，時間跨足自1950年代至今。故事敘述Ben如何憑藉著韌性和勤奮穿越人生；儘管遭遇颱風、痛失愛子等打擊，Ben和妻子並未氣餒，攜手將不起眼的鐵工廠發展成跨國企業，象徵著眾多台灣創業者在1960至80年代對台灣經濟起飛的共同貢獻。在水彩的藝術風格中，《電風》以水彩風格向20世紀台灣的現代藝術家們致敬。

大昱朝中，册立储君一事迫在眉睫。朝堂势分两派，吵得如火如荼，三皇子君凌川运筹帷幄，深得帝心，成功登上太子之位，而丞相云昊天之女云芊羽也被赐婚为太子妃，卷入朝堂权力之争。云芊羽不甘成为政治联姻的牺牲品，面对强权选择反抗逃跑，却意外邂逅微服出巡民间的太子君凌川。缘定初见，纠缠一生。二人历经生死，患难与共，越来越多不为人知的真相被解开，而他们也将自己置身于危险之中。 面对至亲与挚爱，云芊羽该如何选择…… 而夹在爱人与江山之间的君凌川又能否寻得两全之法……

明治初年，自幼因家境贫困而被送作养女的岛村势以（岡田茉莉子 饰）似乎绝少得到上天的垂怜，养父母在她20岁左右时去世，丈夫在婚后的第5年也撒手人寰，…

当双面派太子君凌川遇上傲娇千金云芊羽，川云cp从相识到相知，欢喜冤家有哪些趣事甜事？又有哪些爱恨情仇？

『序の舞・新春ドラマスペシャル』（じょのまい・しんしゅんドラマスペシャル）は、1984年1月2日、21時 - 24時に放送されたテレビドラマ。テレビ朝日製作。原作は宮尾登美子の『序の舞』。京都を舞台に、日本画を描く事に情熱を燃やした女性の愛の遍歴を描いている。主演は大原麗子。 　　16歳から日本画の世界に没頭する津也は、父の面影を求めて師匠の松渓と関係を持つうち、子を宿してしまう。その後も、成長してゆくごとに、幾多の恋を出逢う男たちと重ねてゆく津也。やがて、彼女の描く作風も次第に凄みを増してゆくのである…。 　　実在人物で女流絵師である上村松園の半生をモデルに、恋多き故に女の情念を燃やし尽くし、全てを絵画にぶつけようとする女性を描いた文芸大作。同名の映画では名取裕子、舞台では山本富士子が演じた主人公を、テレビドラマ版では大原麗子が演じる。脇を固める配役も豪華をきわめ、運命の青年・桂三に、当時売り出し中の中井貴一、有力な後援者となる大物画家に津川雅彦、津也を日本画の世界へいざなった師・松渓に田村正和と、新春特番の名にふさわしい布陣であった。放送時間も、のべ3時間にも及ぶ超大作となった。 　　主人公・津也が着用した衣装だけで50着を超え、中には絵画そのままの色に染めた特注の着物などを用意し、衣装代だけでも現在の額で3千万円を費やしたともいわれ、ドラマの総製作費は2億5千万円とも伝わる。

東京芸大大学院出身者四名による岸田國士の一幕もの戯曲四編の映画化。いずれも舞台は現代の鎌倉、江ノ島周辺に移されている。それぞれ日常のなかで展開する軽やかな不条理劇のような雰囲気の作品に仕上がっていた。四編のなかで一番私が好きなのは秋野翔一監督による表題作、「紙風船」である。この作品は舞台でも見たことがある。映画版はほぼ原作を踏襲しているように見えた。映画では仲村トオルと緒川たまきの二人芝居。倦怠感が漂い始めた頃の夫婦の微妙な距離感が写実と不条理が混じり合う奇妙な空気の中で描き出される。緒川たまきは出ているだけですばらしい。あの大きな目の視線の強さとおかっぱ頭のインパクト、そこからのびるうなじの美しさ。仲村トオルと夫婦役なんて、この組み合わせ自体おとぎ話のようだ。仲村トオルのぼーっとして不器用な感じも今回の『紙風船』の雰囲気にはよく調和していた。 　　大後寿々花主演の「あの星はいつ現はれるか」も好きだ。江ノ島の高校生カップルの話に置き換えられていた。

跨國金融資本集團、軍工複合體、數位與生物科技巨頭等公司所共構的帝國，通過掌控全球網路系統建構全域式操控技術，左右著多數人的感知路徑、感覺構造、欲望方向與思維模式。在這新黑暗時代裡，一位失業且無法申辦信貸者，在申辦由帝國規劃的「貸款專案」後抵達「候轉區」，於等待中逐漸體悟到看似「無用」的其他被拋棄者，在無路可出中，如何開啟重建主體的另一種認識論。

東京芸大大学院出身者四名による岸田國士の一幕もの戯曲四編の映画化。いずれも舞台は現代の鎌倉、江ノ島周辺に移されている。それぞれ日常のなかで展開する軽やかな不条理劇のような雰囲気の作品に仕上がっていた。四編のなかで一番私が好きなのは秋野翔一監督による表題作、「紙風船」である。この作品は舞台でも見たことがある。映画版はほぼ原作を踏襲しているように見えた。映画では仲村トオルと緒川たまきの二人芝居。倦怠感が漂い始めた頃の夫婦の微妙な距離感が写実と不条理が混じり合う奇妙な空気の中で描き出される。緒川たまきは出ているだけですばらしい。あの大きな目の視線の強さとおかっぱ頭のインパクト、そこからのびるうなじの美しさ。仲村トオルと夫婦役なんて、この組み合わせ自体おとぎ話のようだ。仲村トオルのぼーっとして不器用な感じも今回の『紙風船』の雰囲気にはよく調和していた。 　　大後寿々花主演の「あの星はいつ現はれるか」も好きだ。江ノ島の高校生カップルの話に置き換えられていた。