本书是国家“十二五”重点规划项目，共分“二十五史编”“杂录编”以及“图录编”三卷，首次全面、完整地整理收录了从中国古代至民国时期有关乐舞的史料，同时搜集近两千幅文物、壁画等实物图片，图文并茂地呈现出不同时期的乐舞原貌，为中国舞蹈学科发展提供了精确、翔实的文献基础。

本书是国家“十二五”重点规划项目，共分“二十五史编”“杂录编”以及“图录编”三卷，首次全面、完整地整理收录了从中国古代至民国时期有关乐舞的史料，同时搜集近两千幅文物、壁画等实物图片，图文并茂地呈现出不同时期的乐舞原貌，为中国舞蹈学科发展提供了精确、翔实的文献基础。

“字载其事”、“文如其人”，《中国乐评》中收录的这些文论，一方面反映出当代中国日常音乐生活的基本状况。另一方面也彰显出书中乐评家本人的人格魅力和学术风格。书中的作者各自以不同的批评视角、相异的批评观念、宽阔的批评视域，为关心音乐批评的读者展现出一幅幅鲜活的学术面孔、一个个铮铮的批评风骨、一场场壮丽的文化图景。这些文章读来颇有口燥逢甘露、沉闷沐清风的心理感受。面对这些活灵活现、睿智幽默的批评文本与批评家，我不禁开始追问音乐批评的一些基础性问题。因为，只有对这些问题作出一定的梳理与解释以后，读者才有可能将他们之所以如是的缘由搞清楚，也才有可能为有志于从事音乐批评写作与活动的音乐爱好者、音乐从业者提供学理上的答案。

《中国乐理》系笔者探索建立中国音乐理论体系的最新成果。较之国内外出版的同类著作，该书打破了欧洲乐理的惯常体例，不从音的性质、音高、节奏等音乐技术细节处入手，而是反其道而行之，由与音乐艺术相关的哲学与美学等宏观处着手，按民族音乐学的基本原则，以大文化为视角进行探讨，用中国人的思维方式和中国传统文化特点论述中国音乐理论。《中国乐理》包括乐学体系、材料体系、律学体系、宫调体系、结构体系和符号体系六章。第一章包括音乐在我国传统文化整体中的位置、音乐与其他传统文化门类的亲缘关系、哲学基础、美学特征和操作系统特点。第二章论述音乐的基本材料——声音的四个物理特征和中国音乐在这四方面的特点。第三章涉及十二律吕、五度相生律、十二平均律、纯律和多种律制并用等方面的问题。第四章讨论宫调体系，包括五声音阶、七声音阶、均宫调和旋宫犯调。第五章探讨曲调发展手法、曲式以及多声部等...(展开全部)

本书介绍了吉菜的由来、历史源流、食材源流、烹饪技艺、大师与名师、地方名菜与名点、文化价值与未来发展、名店与名企等诸多内容。本书以吉菜为核心，通过翔实的史料，对我国吉菜文化进行了一次全面的梳理，更是对中华民族优秀传统文化的传承和发扬。

本书介绍了吉菜的由来、历史源流、食材源流、烹饪技艺、大师与名师、地方名菜与名点、文化价值与未来发展、名店与名企等诸多内容。本书以吉菜为核心，通过翔实的史料，对我国吉菜文化进行了一次全面的梳理，更是对中华民族优秀传统文化的传承和发扬。

《中国乐律学探微》分上、中、下三篇。上篇为乐律学概述；中篇乐学研究，内含宫调理论、乐调考析、关于“变”和“润”、古谱解释、曲体分析等专题；下篇律学研究，专论中国古代纯律、生律法和律制、律准和琴律。全书涵盖了中国古代乐律学的方方面面。

《中国乐律学探微》分上、中、下三篇。上篇为乐律学概述；中篇乐学研究，内含宫调理论、乐调考析、关于“变”和“润”、古谱解释、曲体分析等专题；下篇律学研究，专论中国古代纯律、生律法和律制、律准和琴律。全书涵盖了中国古代乐律学的方方面面。

在敦煌壁画中，引人注目的形象，除了飞天，就要数千姿百态的音乐舞蹈了。从北凉到元代1000年间，不同表现的乐舞，几乎是朝朝各异，代代翻新。敦煌莫高窟也可以说是一部厚重的乐舞形象辞典，大多数洞窟里都保存有形象各异、姿态有别的乐舞，在琼楼峻宇、乐池舞榭中绘着成组成群的乐队和单人、双人的舞蹈，是我国文化史上极为宝贵的艺术财富，在我们民族的文化史上具有重要的地位。本书是一本敦煌壁画中舞蹈声乐部分的临摹本，设计上希望在书籍呈现、作品本身与敦煌之间找到一种原始的联系和平衡，尽可能的还原出敦煌的时代感与沧桑感。整书大部分都是手工完成，封面选用了特别定制的毛边纸，采用手工装裱拼贴效果。在内页的设计上，所有的画稿都根据需要设计了不同的残卷效果。呈现出有年代感的凄美，与绚丽摹本的华美形成强烈对比。看上去是残破不堪，但实质是挖掘表现出了特质的美感。同时，这本手工书的制作不仅...(展开全部)

本书收录的对联是全世界历代客家人或含有客家元素的对联作品。这里包括全世界客家人聚居地、迁徙流转地的实用对联作品；非客籍人士在客籍的工作生活为客家人物题撰的对联作品；客籍人士在外地工作生活撰写和使用过的对联；也包括非客籍人士专为客籍人题撰的对联。这些对联上起唐宋、下限截止于今。1949年以前的历代作品，无论合不合联律，作为资料，尽可能全部收录。