★ 他是台湾画家几米的偶像，几米评论其作品“呈现出一种世故圆融的法式幽默，我非常喜欢。” ★ 他是《纽约客》的御用画师，迄今为杂志画了100多个封面插图，这在《纽约客》也是史无前例的 ★ 他是法国国宝级插画大师，作品曾制作成法国官方发行的纪念币，被法国文化部长用来作新年贺卡 - 作为一个英语只会两三个单词的法国人，桑贝喜欢纽约的一切。喜欢那些无忧无虑的猫，喜欢多才多艺的爵士乐手，喜欢被人遗忘的花园……这座特别的城市中生活着一群特别的人，有喜有悲，多姿多彩，生机盎然！ 年少的桑贝曾梦想为顶级杂志《纽约客》供稿，这个愿望终于在1978年实现了。他成了《纽约客》大家庭一员，迄今未杂志画了100多个封面插图，这在《纽约客》也是史无前例的。 本书收录了桑贝为《纽约客》创作的所有插图以及他在纽约的生活照，并附有一篇长达3万字的访谈稿。画家首次开诚布公地谈到了自己...(展开全部)

《花火》杂志AB双刊重磅连载，籽月继百万畅销图书《夏有乔木雅望天堂》《初晨是我故意忘记你》后全新转型首部浪漫治愈之作—— 音乐天才少年×留美女学生，喜剧是你，悲剧也是你。 纽约到北京，我愿跨过一万五千公里追寻你，这一次我不会迷路。 留美女学生顾文秀被父亲委托照顾刚到美国就堕落的天才音乐少年简今作，两人在照顾和被照顾期间结下无数梁子，却又日久生情，相恋两年之后，顾文秀面临毕业回国，而简今作坚定留美，在现实和爱情之间，她毅然选择回国创业。 五年后，顾文秀的创业公司遭遇危机，简今作学成归来，风光无限，并扬言要报复当年抛弃他的女人，让她倾家荡产。可是后来才发现，说报复只是因为放不下，说恨只是因为爱还在…… 顾文秀：年少时我以为爱情就是全部，长大后我才知道，爱情是生命中的奢侈品，我放弃不是因为不想要，而是因为现在的我，要不起。

爱吃“乌鸦炸酱面”的华裔美籍山西人纽约客张北海是不折不扣的纽约通。本书充满着纽约的奇闻轶事，由来掌故。他的幽默文章隽永笔法，让你想亲自去看看纽约的摩天曼哈顿、涂鸦地下铁，黄色出租车、熙攘第五街，买份足足四磅重的“星期天版纽约时报”。肚子饿了，你更想尝尝犹太“蔻士儿”（Kosher）、希腊咖啡；以及精神食粮汩汩涌出，智者在此垂钓的“哥谭书屋”（Gotham Book Mart）。张北海写纽约就是比其他人多了趣味，却也不乏让人信服的调查数字，读者看他的文字，对于纽约这个知名城市必然有更深刻的了解。 张北海本名张文艺，祖籍山西五台，1936年生于北京，1949年随家人前往台湾，师从叶嘉莹学习中文，就读于台湾师范大学，1962年到洛杉矶继续深造，1972年因工作迁往纽约，定居至今。上世纪70年代起，张北海几乎不间断地撰写有关纽约生活的散文，以至于成了那个时候...(展开全部)

郑培凯教授主修中国与欧洲思想史，现任香港城市大学中国文化中心教授及主任。本书系郑教授从事电影研究以来的影评艺评合集，创作年代跨越二十余载。全书分“破题”、“开篇”、“入话”、“本事”、“尾声”五个章节，既有宏观的影史把握，又有具体的电影逐评，对中国近二十年来的著名影片如《城南旧事》、《霸王别姬》、《活着》、《戏梦人生》、《蓝风筝》等都从文化角度作了精到的分析，并从宏观上对中国电影时空坐标的转移问题畅谈了自己的想法。其视野含概中国上世纪八十年代以来最为著名的两代导演群像，包括陈凯歌、田壮壮、张艺谋、侯孝贤、王家卫等知名导演和影人，尤以上海、台北两地为关注重心，谈及两地电影在这几十年间的脉络与影响，可视作为上海和台北在电影艺术上的“ 双城记”。 书中文章大都在纽约写就，故名。 本书是香港城市大学中国文化中心教授及主任郑培凯的影评艺评合集。书本内容丰富，文...(展开全部)

三年，上千里路，六千多张照片中精选的四百多个精彩瞬间，构成了这本充满了美丽、动人、有趣且又鼓舞人心的《人在纽约》。《人在纽约》捕捉到的是纽约这个城市的精神；它展现了纽约人的乐观、幽默、坦诚。这里有爱情、亲情、责任、希望，这里有对生命的思考，对往事的调侃，对生活的热爱，对“人”的关注。 一张照片，就是一个生动完整的故事；寥寥数语，就是一段五味杂陈的人生。 《人在纽约》带给你的，绝不仅仅是感动…… 【编辑推荐】 《人在纽约》一书是基于一个拥有超过百万忠实粉丝的博客制作而成的。作者布兰登•斯坦顿于2010年夏天开始几乎每天行走、拍摄于纽约街头，汇集了上万张照片，从中精选了四百余张，成为本书。那些来自于被拍摄对象未加修饰的言语，反映出了人物的内心世界，是本书的画龙点睛之笔。它使照片中的人物栩栩如生，呼之欲出。纽约人的幽默，坦诚和人性，也在一张张照片中展现无遗...(展开全部)

费德里科·加西亚·洛尔卡（1898-1936），20世纪最伟大的西班牙诗人、“二七年一代”诗人群体的代表人物。他将诗同西班牙民间歌谣创造性地结合，创造出了一种全新的诗体：节奏形式多样，词句形象丰富，民间色彩浓郁，易于吟唱，显示出超凡的诗艺。他的诗歌作品对世界诗坛产生了巨大影响。洛尔卡的诗歌创作分为三个时期，《诗人在纽约》是他第二个时期的最高成就。选取诗人创作中后期的代表作，包括包括《组歌》、《颂歌》、《诗人在纽约》、《塔马里约短歌》、《致伊格纳西奥·桑切斯·梅西亚斯的挽歌》、《十四行诗》。

费德里科·加西亚·洛尔卡（1898-1936），20世纪最伟大的西班牙诗人、“二七年一代”诗人群体的代表人物。他将诗同西班牙民间歌谣创造性地结合，创造出了一种全新的诗体：节奏形式多样，词句形象丰富，民间色彩浓郁，易于吟唱，显示出超凡的诗艺。他的诗歌作品对世界诗坛产生了巨大影响。洛尔卡的诗歌创作分为三个时期，《诗人在纽约》是他第二个时期的最高成就。选取诗人创作中后期的代表作，包括包括《组歌》、《颂歌》、《诗人在纽约》、《塔马里约短歌》、《致伊格纳西奥·桑切斯·梅西亚斯的挽歌》、《十四行诗》。

纽约，是一座既拥挤又孤独的城市。 在地铁的震动声中，在学院的理论课堂里，在街角的咖啡香里，我以一个台湾旅人的身份，学习如何在异地生活，也学习如何与自己相处。 这些文字，是我在纽约四年里的心事笔记，是一个台客在世界中心的静静观察。在世界的中心，学会与自己对话 纽约不曾等待任何人，但我在这里学会了等待自己。 四年的留学岁月，是一场关于电影、语言、孤独与自由的修行。『一生一次』的异乡流浪，却成了光怪陆离的大苹果奇遇记！当『台客』遇上千奇百怪的新『纽约客』，一幕幕比电影更精采的人生故事正式开麦拉……为了实现『一生一次』的梦想，那一年，我抛掉了知名杂志主编的光环，千里迢迢飞到伍迪艾伦的故乡，要当个『第八艺术』的求道信徒。可是我万万没想到，做一个『纽约台客』的生活，竟比任何电影都更精采！推荐文纽约像巨钻，不同切面有不同光泽，用手捏一捏，也会现出指纹的原形。阿鲸显然和纽约的频率很合，在他的笔下，展现了很少被中文作者揭露的，那一个纽约的迷人切面。而在巨钻四射的光芒中，你也会看到这位作者耐人寻味的指纹印记。～蔡康永

本书为一本充满艺术气息的人文地理图画书，全书以一只勇敢的小狗为主角，带领读者们去感受活力之都——纽约的魅力。每一幅画都蕴含着浓浓的艺术之美，每一个场景都展现了纽约的文化，每一个笔触都在述说自由和活力，每一步都踩着城市呼吸的节奏。 三只来自法国的小狗聚在一起讨论着某一只小狗的“壮举”，原来，他自己独立经历了一趟纽约之旅。它兴奋地向伙伴们介绍着它的所见所闻，和他们分享着另外一个城市的点滴。从美国标志性建筑自由女神像到熙熙攘攘的大中央车站，从将美国戏剧发扬光大的百老汇大街到有着“纽约后花园”之称的中央公园，纽约的重要人文景点被小狗的足迹串联起来，在小读者心中形成了一个初步的影像地图。 本书可以引导孩子观察和分析画面，培养耐力、专注力和分析能力，通过读图锻炼想象力。每个场景中每个人的表情、动作各不相同，纯手绘，刻画细致入微。游历现实中的不同场景，领略历史、地...(展开全部)

▼内容简介 本书是特德•罗素关于鲍勃•迪伦的摄影集，与克里斯•默里合作出版，多洛万作序。 特德•罗素是美国顶尖摄影师，为众多知名杂志供图。在机缘巧合下，罗素在20世纪60年代初，数度为日后蜚声国际的鲍勃•迪伦拍下组照：在演出中、在公寓里、在汤姆•潘恩公民权利奖颁奖现场上 ……这批照片此后沉眠了三十多年，其中一些从未公开发表，才最终收入此书，重见天日。 照片的拍摄，正值在纽约格林尼治村闯荡的鲍勃•迪伦开始自己写歌、崭露头角的起步时期。除了演出现场上口琴配吉他的经典造型，罗素更别具视角地摄下了迪伦在公寓中的日常生活：鞋也不脱地躺在床上悠然拨弄吉他，在打字机上敲打歌词，与当时女友苏西•罗托洛甜蜜互动，与友人一起练琴……在罗素精湛的抓拍下，照片展示了日后百变的迪伦极为本真自然的状态，定格了他追逐音乐梦想、无所拘束的青春岁月，直观地告诉人们一些撼动人心的歌曲很...(展开全部)