女红艺术是传统手工艺的重要的组成部分，传统手工艺是农耕时代自给自足的自然经济的产物，随着社会的大变革和快速发展，女红艺术与其它农耕文明的产物一样，在工业文明的发展进程中不断淡化，但是它作为商品、礼品的功能和艺术价值却在不断强化，这种传统的艺术形式蕴含了中华民族特有的精神意识和文化价值。以潜移默化的深植于大多数人的生活形态和意识轨迹当中。

本套名言妙语集分四大部分，分别是：第一部分“名言集”，含有：《人生名言》、《生活名言》、《情感名言》、《理想名言》、《品质名言》、《文化名言》、《哲理名言》、《知识名言》；第二部分“格言集”，含有：《人生格言》、《生活格言》、《情感格言》、《理想格言》、《品质格言》、《文化格言》、《哲理格言》、《知识格言》；第三部分“警言集”，含有：《社会警言》、《政治警言》、《管理警言》；第四部分“赠言集”，含有：《校园赠言》、《情感赠言》、《友谊赠言》、《温馨祝词》、《贺卡题辞》等。

在这里，我们很高兴地推出《中国女红——母亲的艺术》，以此向天下的母亲致敬。 中国是世界上最古老的农业文明之一，数千年间“男耕女织”的社会形态造就了人民衣食的生活基础。人道：妇女撑起“半边天”。包括纺织在内的女红，对辉煌的华夏文明起了默默的推动作用。半边天，并非过誉。 本书副标题“母亲的艺术”有两种意义。狭义言，在谈论传统的妇女技艺，我们将分为纺织、浆染、缝纫、刺绣、鞋帽、编结、剪花、面花和玩具、共九大类。就广义来说，女红的范畴实可扩展到整体民间艺术。近代民俗学者于世代母女传承的技艺产生莫大研究兴趣。对于这些充满生命热忱、毫无功利意图的技艺表现，学者称之为“母体艺术”。 母体艺术以其淳美风格哺育了其他上层艺术，造就我们的民族文化具备“母型”特质。本书包括五大部分，论述篇一、母体艺术篇、论述篇二、怀念篇，最后是“现代女红篇”。了解母体艺术的深意，就可以一...(展开全部)

《女红(中国女性闺房艺术)》图文并茂地介绍了中国的女红艺术。母女、婆媳之间世代传承至今的女红(妇红)是女性群体生命情感的象征，亦是一部充满女性生命理想色彩和吉祥美好祈愿的生存艺术史。女红艺术无论从其发生、发展、艺术形态、艺术功能，以及艺术符号和艺术内涵等方面，始终与女性群体的生活休戚相关。女性在生活中创造了“针线活之类”的艺术，“针线活之类”的艺术又反过来影响、制约了女性的生活方式，积淀中形成了女性的生活情感心理与生活价值姿态。在漫长的历史进程中，女红艺术的生命价值远远超越了艺术本身，她成为女性约定俗成的习俗生活方式，成为女性表达生活、寄托情感、祈求吉祥兴盛的重要载体，成为女性向自然、向理想同时也是向自身的鸣礼祝福。可以说女红艺术是一种充满活力的生命整体，她渗透充实于女性生活的各个层面，她像镶嵌在女性生命土壤中无数艳丽多姿的明珠，透射着女性的生命光彩...(展开全部)

◆气味纯正的上海叙事，再现蓬勃温婉的上海往事 ◆红尘往事活色生香，讲述父母一辈的选择与爱情 ◆回望特殊年代上海记忆，重塑被遮蔽城市场景；唤醒朴素而叹息着的过往生活 ◎ 名家推荐 （程小莹）一贯如此，叙事不进入已固定的上海趣味，只表露另一副生存肌理与城市面孔，使读者难忘。 ——金宇澄【《繁花》作者、第九届茅盾文学奖得主】 《女红》令我们重返粗粝的青春现场，重温生涩而绽放的感情…… ——孙甘露【《千里江山图》作者、第十一届茅盾文学奖得主】 ◎ 编辑推荐 1、 气味纯正的上海叙事，再续生机勃勃的上海往事。 既有《繁花》关于90年代的喧嚣蓬勃，也有《长恨歌》对女性生活选择的温婉再现。绚烂一代的纺织业起起落落的缠绵往事。 车间里的男男女女走向各自命运的分岔口，“那只螺栓或螺母，旋在那儿，即使生锈，也仍然是生动的” 。 2、 只有上海爷叔才能写出来的，...(展开全部)

1990年代，城市的第一支柱产业悄然更迭，上海纺织业走到了破釜沉舟的破局时分，杨树浦的一家纺织工人，亦走到了各自命运的分岔口。 女工们的工作价值，已经被否定，曾经的工作与每个人的气质或互相抵牾，或互相激励，都随着下岗而瞬间消亡。人们希望自己从事的工作所代表的价值观在何处？真正的价值在于，下岗给了这个城市和城市里的人一次再生。那些1990年代的上海纺织工人的故事，再就业或不再就业，各种生活状态——生机勃勃，勤奋，隐忍，或者投机，人性或有悖于人性，理想主义者的内心经历毁灭和重生的过程，值得寻找的是普通人生的审美价值。 《女红》令我们重返粗粝的青春现场，重温生涩而绽放的感情，回望特殊年代的上海记忆，重塑被遮蔽的城市场景，唤醒朴素而叹息着的过往生活……——孙甘露 饮食男女，一丝一缕。程小莹的笔下，他们如做女红般地生活，触手皆故事，冷暖寸心知。——陈村 作者一...(展开全部)

打通人生与艺术的界线，才使这部书出类拔萃。作为西方艺术史上具有代表性的画家，伦勃朗的艺术具有丰富的美学内涵，达到了一个划时代的高度。美学依赖于人类深刻的思考与细腻的经验，艺术则是基础。伦勃朗的整个艺术关注人的存在，向我们宣布：人不是神秘的解答者，人只是奔向神秘的过程者。

艺术文化学是将艺术置入社会文化背景中来审视的方法，着眼于对艺术的发生、发展以及它与社会文化之间的关系，解释人的参与、文化的渗透所包蕴着的持续发展的艺术形态和精神内涵。

本书系美国艺术批评家克莱门特·格林伯格出版于1961年的艺术评论文集，系作者在20世纪40年代、50年代发表于《党派评论》《评论》《艺术》等期刊的艺评文章的结集。全书分文化一般、巴黎的艺术、艺术一般、美国的艺术、文学5部分，计收文37篇，较为集中地体现了格林伯格的艺术观：马克思主义政治学与包豪斯美学的某种辩证法。在本书中，格林伯格对前卫艺术、抽象表现主义、现代主义、巴黎画派、纽约画派及其代表画家均有独特而精彩的艺术批评，从中我们也可一窥其艺评文章的现场性、当下性、流动性和丰富性。

《艺术与文化》作为现代艺术批评领域的经典著作，是美国艺术批评家克莱门特·格林伯格的艺术评论文集，首次出版于1961年。书中收录了格林伯格在20世纪40—50年代发表于《党派评论》《评论》《艺术》等期刊的艺评文章，共37篇。全书分文化一般、巴黎的艺术、艺术一般、美国的艺术、文学五部分，集中体现了格林伯格的艺术观。在本书中，格林伯格对前卫艺术、抽象表现主义、现代主义、巴黎画派、纽约画派及其代表画家均有独特而精彩的艺术批评，从中我们也可一窥其艺评文章的现场性、当下性、流动性和丰富性。