本片荣获2011年塞巴斯蒂安国际电影节最佳纪录片提名。 　　影片从两位拳击传奇巨星兄弟在乌克兰社会主义时代的童年艰难生活开始，直到他们成为国际拳坛巨星，展现了他们的努力及相互的冲突，着重刻划了兄弟情，以及他们的故事激励了一代体育迷。

本片荣获2011年塞巴斯蒂安国际电影节最佳纪录片提名。 　　影片从两位拳击传奇巨星兄弟在乌克兰社会主义时代的童年艰难生活开始，直到他们成为国际拳坛巨星，展现了他们的努力及相互的冲突，着重刻划了兄弟情，以及他们的故事激励了一代体育迷。

Based on an idea by Eisenstein, who dreamt of composing the 101 poses of Robert Macaire - a popular French character epitomizing the unscrupulous swindler - as represented in the 101 lithographs of the series Caricaturana by Honoré Daumier. First, a montage of the gestures as Eisenstein envisaged. Then, original texts are added to the caricatures. And finally, we took the liberty to use them as a commentary to some current news.

Based on an idea by Eisenstein, who dreamt of composing the 101 poses of Robert Macaire - a popular French character epitomizing the unscrupulous swindler - as represented in the 101 lithographs of the series Caricaturana by Honoré Daumier. First, a montage of the gestures as Eisenstein envisaged. Then, original texts are added to the caricatures. And finally, we took the liberty to use them as a commentary to some current news.

《李沧东：讽刺的艺术》由法国导演Alain Mazars执导，讲述找寻李沧东导演的作品和导演的开始，以及成为导演前李沧东的故事。就像《薄荷糖》倒叙回溯过去一样，这部纪录片也从《心跳声》制作过程开始，回到《绿鱼》，进而讲述导演之前的生活。 　　除了作品以外，还有曾于李沧东导演合作的演员们包括刘亚仁、李大卫、全度妍、宋康昊、薛景求、文素利、文成根演员的采访，可以更加生动地了解制作当时的情况。随着李沧东导演本人亲自前往当时的拍摄地并交流的过程，不仅可以了解作品的导演意图，还能听到对艺术本身的讨论。

《李沧东：讽刺的艺术》由法国导演Alain Mazars执导，讲述找寻李沧东导演的作品和导演的开始，以及成为导演前李沧东的故事。就像《薄荷糖》倒叙回溯过去一样，这部纪录片也从《心跳声》制作过程开始，回到《绿鱼》，进而讲述导演之前的生活。 　　除了作品以外，还有曾于李沧东导演合作的演员们包括刘亚仁、李大卫、全度妍、宋康昊、薛景求、文素利、文成根演员的采访，可以更加生动地了解制作当时的情况。随着李沧东导演本人亲自前往当时的拍摄地并交流的过程，不仅可以了解作品的导演意图，还能听到对艺术本身的讨论。

本剧集由Alan Spencer创意，美国ABC于1986年开始播出。 　　主人公Sledge Hammer警探可以说是各种警匪影视作品——如Dirty Harry系列等等——中所谓“硬汉”警 察形象的集大成者并且更上一层楼：“硬汉”们用来惩恶扬善（兼且摆酷）的暴力办案方式在Hammer这里成了唯一的手段，不论好人坏人大事小事，也不论是岗上岗下，问题到了Hammer手里必定是暴力方式解决，而Hammer从不离身的点四四Magnum手枪也成了他最重要的办案工具和生活搭档。如此一位唯暴力论警探在现代城市洛山矶横行，自然是处处惹是生非、笑话百出、麻烦不断，颇让广大市民、更让Hammer的上司Trunk警长头疼不已。可惜Hammer的暴力方式总是能在吃硬不吃软的大小罪犯那里取得最好的效果（那是当然，否则电影电视里颂扬的那么多“硬汉”警 察怎么混法），有时候还颇得高层人物赏识，Trunk警长也是拿他没辙。 　　Sledge Hammer系列剧集通过Hammer警探这样一个夸张化的“硬汉”警 察形象，以夸张搞笑的剧情，对Dirty Harry之流歌颂暴力警 察的影视作品进行了讽刺和调侃。优秀的创意、高质量的编剧已经众多主配角演员令人信服的表演，使得这一另类警匪喜剧在美国情景喜剧中获得不凡地位，短短2季在首播以及随后将近20年的多次重播时，赢得了各个年龄层次大量观众的喜爱和追随，成为重量级的Cult TV作品，同时也成为Alan Spencer以及主演David Rasche、Anne-Marrie Martin和Harrison Page最知名的作品。 　　本剧第一季曾于80年代末、90年代初引进国内，以《幽默警探》的译名在国内电视台播映。 　　剧中男主角的名字叫斯莱基-汉墨，手里的那把特别的大枪给人印象深刻.他的女搭档叫多丽。他的违纪档案有满满一车；他在人群拥挤的地方对嫌疑犯开枪；他用手枪煎鸡蛋；他用台球砸上司的脑袋；为了让一个企图跳楼自杀的人回到地面上，他用迫击炮把整栋楼房炸的粉碎；他不知道黑社会在派杀手追杀他，更不知道杀手们一个个都死在自己浑然不知的种种莽撞行为中。他偏偏有一个有史以来最规矩，最美丽温柔的金发搭档,他还有一句最经典喜欢说的台词：“相信我，我知道我在做什么！” 　　美国的片子，大约是90年代初引进的，是90年代幽默片里的必看，可惜现在很难有片源.包括网上.影响力在70后中很大，情节很搞笑，塑造的人物形象丰满有个性.

本剧集由Alan Spencer创意，美国ABC于1986年开始播出。主人公Sledge Hammer警探可以说是各种警匪影视作品——如Dirty Harry系列等等——中所谓“硬汉”警 察形象的集大成者并且更上一层楼：“硬汉”们用来惩恶扬善（兼且摆酷）的暴力办案方式在Hammer这里成了唯一的手段，不论好人坏人大事小事，也不论是岗上岗下，问题到了Hammer手里必定是暴力方式解决，而Hammer从不离身的点四四Magnum手枪也成了他最重要的办案工具和生活搭档。如此一位唯暴力论警探在现代城市洛山矶横行，自然是处处惹是生非、笑话百出、麻烦不断，颇让广大市民、更让Hammer的上司Trunk警长头疼不已。可惜Hammer的暴力方式总是能在吃硬不吃软的大小罪犯那里取得最好的效果（那是当然，否则电影电视里颂扬的那么多“硬汉”警 察怎么混法），有时候还颇得高层人物赏识，Trunk警长也是拿他没辙。Sledge Hammer系列剧集通过Hammer警探这样一个夸张化的“硬汉”警 察形象，以夸张搞笑的剧情，对Dirty Harry之流歌颂暴力警 察的影视作品进行了讽刺和调侃。优秀的创意、高质量的编剧已经众多主配角演员令人信服的表演，使得这一另类警匪喜剧在美国情景喜剧中获得不凡地位，短短2季在首播以及随后将近20年的多次重播时，赢得了各个年龄层次大量观众的喜爱和追随，成为重量级的Cult TV作品，同时也成为Alan Spencer以及主演David Rasche、Anne-Marrie Martin和Harrison Page最知名的作品。本剧第一季曾于80年代末、90年代初引进国内，以《幽默警探》的译名在国内电视台播映。

Loriot, whose real name was Bernhard-Viktor Christoph-Carl von Bülow, or Vicco von Bülow for short (1923-2011), is considered to have been the greatest and most versatile German comedian of the twentieth century. From 1976 to 1978, Radio Bremen commissioned his six-part television series “Loriot”, in which live action skits alternated with short animated sketches. The series is believed to be the highpoint of Loriot’s television work and was to establish his cult status; it has long been an integral part of German cultural heritage. In an interview with Spiegel magazine, Loriot once said: “Everything I find funny stems from crumbling communication and from talking past each other”. Parading this miscommunication before us in scenes that feature married couples, families and bourgeois society, he lays bare the absurdity of our everyday lives determined by rules and norms. Daughters Bettina and Susanne von Bülow and director Peter Geyer are marking the centenary of Loriot’s birth with this presentation of Loriots große Trickfilmrevue, for which 31 of his best-loved animations originally made for television between 1967 and 1993 have been carefully redrawn (and some coloured for the first time) to match Loriot’s style and transferred to a cinema format in 4K.

Loriot, whose real name was Bernhard-Viktor Christoph-Carl von Bülow, or Vicco von Bülow for short (1923-2011), is considered to have been the greatest and most versatile German comedian of the twentieth century. From 1976 to 1978, Radio Bremen commissioned his six-part television series “Loriot”, in which live action skits alternated with short animated sketches. The series is believed to be the highpoint of Loriot’s television work and was to establish his cult status; it has long been an integral part of German cultural heritage. In an interview with Spiegel magazine, Loriot once said: “Everything I find funny stems from crumbling communication and from talking past each other”. Parading this miscommunication before us in scenes that feature married couples, families and bourgeois society, he lays bare the absurdity of our everyday lives determined by rules and norms. Daughters Bettina and Susanne von Bülow and director Peter Geyer are marking the centenary of Loriot’s birth with this presentation of Loriots große Trickfilmrevue, for which 31 of his best-loved animations originally made for television between 1967 and 1993 have been carefully redrawn (and some coloured for the first time) to match Loriot’s style and transferred to a cinema format in 4K.