Bruce Conner described Looking for Mushrooms in the 1975 Film-Makers' Cooperative Catalogue as a “[f]amous documentary containing full information. Special effects by Isauro Nava, Rancho del Cura, Huatla de Jimenez, Mexico. Sound by John Liniment and frenz”. 　　In 1962, Bruce Conner left San Francisco and moved to Mexico, apparently intending to “wait out the impending nuclear holocaust” (1). He spent about a year in Mexico before running out of cash and patience, and returning to the United States. During his year in Mexico, Conner hosted psychedelic guru Timothy Leary, who he had met on an earlier visit to New York. Conner and Leary occupied themselves with mushroom hunts in the Mexican countryside. It's not clear whether their hunts were successful. But Conner's staccato home-movies of their walks – combined with movies of previous mushroom hunts in San Francisco – became his film Looking for Mushrooms. The film rushes through the rustic landscape of rural Mexico, flitting past houses and through a crumbling graveyard. It's quite a contrast to Valentin de las Sierras (1967), Bruce Baillie's serene portrait of life in a Mexican village. But the quality of the image is similar, sun-blasted colours bleached to pastel. 　　Conner cut Looking for Mushrooms down to 100 feet in 1965 in order to fit it into an endless-loop cartridge for continuous projection. In 1967 he added a soundtrack by The Beatles (“Tomorrow Never Knows”). Thirty years later, Conner revisited Looking for Mushrooms, extending it to 15 minutes by repeating each frame five times and adding a new soundtrack – “Poppy Nogood and the Phantom Band” (1968) by Terry Riley. Later, Conner exhibited Looking for Mushrooms as an interactive sculpture, threading a print on a Moviscop viewer for museum patrons to view on their own.

讲述三个美国少女克洛伊、萨迪、莉莉都是从中国领养的，她们在23andMe(一家上市个人基因组和生物技术公司)发现彼此是有血缘关系的亲戚。三人在线上会议激励年轻女性面对关于她们错位历史的迫切问题，第一次见面后，她们开启了千载难逢中国之旅，寻找答案。

讲述三个美国少女克洛伊、萨迪、莉莉都是从中国领养的，她们在23andMe(一家上市个人基因组和生物技术公司)发现彼此是有血缘关系的亲戚。三人在线上会议激励年轻女性面对关于她们错位历史的迫切问题，第一次见面后，她们开启了千载难逢中国之旅，寻找答案。

A young female filmmaker investigating her mother’s disappearance.

來自孟加拉Rahul離鄉背井往杜拜當建築師，之後奉命往加爾各答接手重建工作。回國後與為他離家的女友Paoli團聚，同時驚聞他的胞弟失心瘋失去影蹤，原來他只想躲在森林樹屋隱世。出生斯里蘭卡的影人維穆卡提．加亞桑德拉在2005年首作《眾神遺忘之地》和《超時空戰紀》（第七屆）表達的世界觀，在康城和威尼斯交鋒獲好評，新作《菌類生命》的社會觀呈現人多樣性複雜性，過度開發的城市讓人如腐生，無論活在都市或原野的寄生菌兄弟不斷噬食生命，這就是生命的意義。

刘雨佳的短片将纪实素材、文学、民族志、民俗学和游记编织在一起，形成具身性、情动式的体验。她以亚洲的自然景观作为创作的主题和背景，其抒情风格打破了纯纪实与叙事故事之间的界限。她的作品表现出沉思性和象征性，通常关注其他生命形式，从而将人类降格为次要的角色。 　　在《蘑菇》中，艺术家将镜头对准了东北亚的北方森林。阳光穿过树冠在林中洒下斑斑点点的光线，镜头透过林地上的微生态系统，追随着能量与信息的传递，呈现出蘑菇、苔藓、昆虫和土壤之间盛大的共生之舞。

來自孟加拉Rahul離鄉背井往杜拜當建築師，之後奉命往加爾各答接手重建工作。回國後與為他離家的女友Paoli團聚，同時驚聞他的胞弟失心瘋失去影蹤，原來他只想躲在森林樹屋隱世。出生斯里蘭卡的影人維穆卡提．加亞桑德拉在2005年首作《眾神遺忘之地》和《超時空戰紀》（第七屆）表達的世界觀，在康城和威尼斯交鋒獲好評，新作《菌類生命》的社會觀呈現人多樣性複雜性，過度開發的城市讓人如腐生，無論活在都市或原野的寄生菌兄弟不斷噬食生命，這就是生命的意義。

我家的一个盆栽里总是会长出一颗又矮又圆的蘑菇，随着我发现自己与这颗蘑菇之间的相似处，我对这颗蘑菇的态度也发生了转变。

我家的一个盆栽里总是会长出一颗又矮又圆的蘑菇，随着我发现自己与这颗蘑菇之间的相似处，我对这颗蘑菇的态度也发生了转变。

刘雨佳的短片将纪实素材、文学、民族志、民俗学和游记编织在一起，形成具身性、情动式的体验。她以亚洲的自然景观作为创作的主题和背景，其抒情风格打破了纯纪实与叙事故事之间的界限。她的作品表现出沉思性和象征性，通常关注其他生命形式，从而将人类降格为次要的角色。 　　在《蘑菇》中，艺术家将镜头对准了东北亚的北方森林。阳光穿过树冠在林中洒下斑斑点点的光线，镜头透过林地上的微生态系统，追随着能量与信息的传递，呈现出蘑菇、苔藓、昆虫和土壤之间盛大的共生之舞。