《指挥马勒》于我而言是一部非常令人兴奋的电影。因为在那之前我从未想过自己会去做一部关于一个19世纪的作曲家的电影。在欧洲的音乐传统中，马勒是连接古典浪漫主义世界和崭新的现代世界的桥梁。他是我知道的最诚实的艺术家、作曲家，因为他的音乐总是直接诉说他的心声，毫不掩饰地展现他的所思所感。这些品质在如今对于一个艺术家还是非常有用的。我认为中国作曲家郭文景有着和马勒相同的品质。马勒其实也是最早的，思考范围超越欧洲、放... 导演阐述：《指挥马勒》于我而言是一部非常令人兴奋的电影。因为在那之前我从未想过自己会去做一部关于一个19世纪的作曲家的电影。在欧洲的音乐传统中，马勒是连接古典浪漫主义世界和崭新的现代世界的桥梁。他是我知道的最诚实的艺术家、作曲家，因为他的音乐总是直接诉说他的心声，毫不掩饰地展现他的所思所感。这些品质在如今对于一个艺术家还是非常有用的。我认为中国作曲家郭文景有着和马勒相同的品质。马勒其实也是最早的，思考范围超越欧洲、放眼全球的作曲家之一。他的作品之一《土地之歌》借鉴了李白的诗歌，将它转化为乐曲。这大概是最美丽的曲子之一了吧。感谢您对我的影片感兴趣。

《指挥马勒》于我而言是一部非常令人兴奋的电影。因为在那之前我从未想过自己会去做一部关于一个19世纪的作曲家的电影。在欧洲的音乐传统中，马勒是连接古典浪漫主义世界和崭新的现代世界的桥梁。他是我知道的最诚实的艺术家、作曲家，因为他的音乐总是直接诉说他的心声，毫不掩饰地展现他的所思所感。这些品质在如今对于一个艺术家还是非常有用的。我认为中国作曲家郭文景有着和马勒相同的品质。马勒其实也是最早的，思考范围超越欧洲、放... 导演阐述：《指挥马勒》于我而言是一部非常令人兴奋的电影。因为在那之前我从未想过自己会去做一部关于一个19世纪的作曲家的电影。在欧洲的音乐传统中，马勒是连接古典浪漫主义世界和崭新的现代世界的桥梁。他是我知道的最诚实的艺术家、作曲家，因为他的音乐总是直接诉说他的心声，毫不掩饰地展现他的所思所感。这些品质在如今对于一个艺术家还是非常有用的。我认为中国作曲家郭文景有着和马勒相同的品质。马勒其实也是最早的，思考范围超越欧洲、放眼全球的作曲家之一。他的作品之一《土地之歌》借鉴了李白的诗歌，将它转化为乐曲。这大概是最美丽的曲子之一了吧。感谢您对我的影片感兴趣。

马勒（罗伯特·鲍威尔 Robert Powell 饰）出生在一个家风非常严苛的标准犹太教家庭之中，从很小的时候起，他就展现出了对于音乐的热情和天赋，在以音乐为目标不断的努力和深造之后，马勒终于如愿以偿的成为了知名的作曲家，并且迎娶了名为阿尔玛（乔治娜·黑尔 Georgina Hale 饰）的女子为妻，可谓是一举获得了事业和家庭的双重圆满。 　　然而，一位英俊的军人的到来令马勒和妻子之间的感情产生了裂痕。马勒因为声名远扬，所以作曲工作接连不断，埋首于五线谱之间的他自然而然冷落了阿尔玛，这亦导致了妻子对于他的感情日益淡薄。妻子的冷漠让马勒感到十分的焦虑，甚至患上了恐惧症。

马勒（罗伯特·鲍威尔 Robert Powell 饰）出生在一个家风非常严苛的标准犹太教家庭之中，从很小的时候起，他就展现出了对于音乐的热情和天赋，在以音乐为目标不断的努力和深造之后，马勒终于如愿以偿的成为了知名的作曲家，并且迎娶了名为阿尔玛（乔治娜·黑尔 Georgina Hale 饰）的女子为妻，可谓是一举获得了事业和家庭的双重圆满。 　　然而，一位英俊的军人的到来令马勒和妻子之间的感情产生了裂痕。马勒因为声名远扬，所以作曲工作接连不断，埋首于五线谱之间的他自然而然冷落了阿尔玛，这亦导致了妻子对于他的感情日益淡薄。妻子的冷漠让马勒感到十分的焦虑，甚至患上了恐惧症。

印度西部，距离孟买约300公里的马勒冈，以两样东西著称：贫穷和马莱坞（Mollywood）。所谓马莱坞，就是指在当地制作的低成本电影。如今马莱坞深受观众欢迎，大有和孟买的宝莱坞分庭抗礼的气势。 　　本片描写的是马勒冈的几位影迷，在既无资金和器械、又无技术和经验的情况下，凭着别出心裁的创意，和对电影制作的热情，土法上马，因陋就简，依靠最简陋的工具，使用最原始的手法，完全手工制作好莱坞名作-“超人”的本地版的爆笑经过。 　　本片是导演法伊扎的第一部长篇纪录片。2007年，NHK等 3大亚洲公共媒体，设立了旨在推进亚洲纪录片发展的“亚洲公开提案会议”（中文名称亚洲预售活动），经过评选，从130部亚洲各国的纪录片制作计划中，挑选出包括本片在内的三部纪录片，作为第一届入选获得制作援助的作品。经过两个月多月的拍摄后，法伊扎从230小时的映像中，剪辑出52分钟，于2008年11月，参加罗马亚洲电影节，一举夺得最佳纪录片奖。

印度西部，距离孟买约300公里的马勒冈，以两样东西著称：贫穷和马莱坞（Mollywood）。所谓马莱坞，就是指在当地制作的低成本电影。如今马莱坞深受观众欢迎，大有和孟买的宝莱坞分庭抗礼的气势。 　　本片描写的是马勒冈的几位影迷，在既无资金和器械、又无技术和经验的情况下，凭着别出心裁的创意，和对电影制作的热情，土法上马，因陋就简，依靠最简陋的工具，使用最原始的手法，完全手工制作好莱坞名作-“超人”的本地版的爆笑经过。 　　本片是导演法伊扎的第一部长篇纪录片。2007年，NHK等 3大亚洲公共媒体，设立了旨在推进亚洲纪录片发展的“亚洲公开提案会议”（中文名称亚洲预售活动），经过评选，从130部亚洲各国的纪录片制作计划中，挑选出包括本片在内的三部纪录片，作为第一届入选获得制作援助的作品。经过两个月多月的拍摄后，法伊扎从230小时的映像中，剪辑出52分钟，于2008年11月，参加罗马亚洲电影节，一举夺得最佳纪录片奖。

MAHLER - BERIO 　　Film 1 : Attrazione d’Amore is a touching illustration of the unique relation that has developed between the Conductor Riccardo Chailly and his famous Royal Concertgebouw Orchestra. Juxtaposing rehearsals and performances of works by Mahler, Mozart, Debussy, Stravinsky and Varese as well as Puccini’s Tosca, Frank Scheffer paints a fascinating portrait of mutual love between a Conductor and an orchestra based on the magical attraction of music. The film also features interviews of Luciano Berio and Riccardo Chailly himself. 　　Preview: http://www.ideale-audience.com/juxtapositions/attrazione-damour_200k.ram 　　Film 2 : Voyage to Cythera. In 1968 Luciano Berio, composer and pioneer of electroacoustic music, created Sinfonia, a memorable orchestral piece and harmonic journey through references to composers such as Stravinsky, Boulez, Schönberg, Stockhausen and most of all, Mahler. Just as Sinfonia uses the image of a river to connect its various elements, Voyage to Cythera navigates through wonderful musical quotes made of performances conducted by Berio, rehearsals, archival documents and interviews featuring Riccardo Chailly and Louis Andriessen.

作为法国新浪潮电影运动的先驱者，路易・马勒既反叛又不拘一格，难以被类型或风格所界定。自由与独立始终是他创作的核心准则，而驱动他的，是永不满足的好奇心，以及对童年及其创伤的执着关注。 　　他的电影之所以引发诸多争议，恰恰因为凭借《情人们》、《烈火焚心》、《好奇心》与《拉孔布・吕西安》等作品，他精准捕捉到了自己所处时代的精神内核 —— 那正是法国社会的精神风貌、社会变迁、民俗传统与潜藏的阴影。 　　他在美国十年的旅居经历，让他成长为一位具有国际视野的电影人，并得以在 20 世纪 70 年代中期实现自我风格的重塑。回到法国后，他执导了《再见，孩子们》，这部影片浸润着他个人的过往经历，也为他的职业生涯画上了辉煌的顶点。正如路易・马勒本人所言，他的人生便是其作品的写照：浪漫而激荡。

MAHLER - BERIO 　　Film 1 : Attrazione d’Amore is a touching illustration of the unique relation that has developed between the Conductor Riccardo Chailly and his famous Royal Concertgebouw Orchestra. Juxtaposing rehearsals and performances of works by Mahler, Mozart, Debussy, Stravinsky and Varese as well as Puccini’s Tosca, Frank Scheffer paints a fascinating portrait of mutual love between a Conductor and an orchestra based on the magical attraction of music. The film also features interviews of Luciano Berio and Riccardo Chailly himself. 　　Preview: http://www.ideale-audience.com/juxtapositions/attrazione-damour_200k.ram 　　Film 2 : Voyage to Cythera. In 1968 Luciano Berio, composer and pioneer of electroacoustic music, created Sinfonia, a memorable orchestral piece and harmonic journey through references to composers such as Stravinsky, Boulez, Schönberg, Stockhausen and most of all, Mahler. Just as Sinfonia uses the image of a river to connect its various elements, Voyage to Cythera navigates through wonderful musical quotes made of performances conducted by Berio, rehearsals, archival documents and interviews featuring Riccardo Chailly and Louis Andriessen.

这个非传统的电影是一个对于特奥多尔的观察，他是最优秀的指挥家之一。莫扎特,斯特拉文斯基,让-菲利普•拉莫和编排,雅罗西克Kylian……这部电影是64分钟的爱,光,生活,美丽和发自内心的音乐。 一步一步带领观众带到看不见的声音世界。从镜头到镜头,声音到声音,字对字,突然观众淹没到惊人的创造和发现的过程之中。这个过程的本质是工作。这项工作并不是一个单一重复的，这是光荣的，但是挑战耐力极限的工作。 让观众觉得特别的东西是什么呢?为什么某些指挥家只有出现在礼堂舞台上?为什么指挥是一个“阴暗的业务”？