本書是一部別開生面同時也能獨當一面的學術著作。其以電影和文學的關係為主題，討論的內容不僅入乎文學與電影之內，更是出乎兩者之外，大有以十講的形式涵蓋「文學、電影及其他一切」的氣勢，讀來令人十分過癮。 ——李歐梵（哈佛大學及香港中文大學榮休教授、“中研院”院士） 《文學和電影十講》縱論文字和影像藝術的交互影響，以及其間的種種因緣。李思逸博士思考兩者本體理念的異同，審美境界的對照，以及技術實踐的得失，在在令讀者驚艷。從《小城之春》到《太陽照樣升起》，從《羅生門》到《天鵝絨》，本書介紹大量現代及當代電影與文學的實例，并且旁及其他藝術領域，論述精緻翔實，行文深入淺出，極其值得推薦。 ——王德威（哈佛大學講座教授、美國藝術與科學學院院士、“中研院”院士）

四十套東西方文學改編電影評論， 研探電影與文學的互轉關係與技巧。 改編不只是增多刪減或是借用或是忠於原著的轉換手段，情況似乎更加複雜，尤其連結到風格、影像、鏡頭、場面調度、人物塑造、音樂運用、場景設定等範疇。 書中談及的電影包括： 《後門》 《冬戀》 《酒徒》 《書劍恩仇錄》 《尼貝龍根之歌》 《英雄叛國記》 《暴風雨》 《閃亮的星星》 《簡愛》 《咆哮山莊》《瘋戀佳人》 《單親小小姐》 《200萬奪命奇案》 《黑金風雲》 《魂斷威尼斯》 《同流者》 《豪門巧婦》 《錫鼓》 《戲夢巴黎》 《讀愛》 《潛水鐘與蝴蝶》 《少年Pi的奇幻漂流》 《龍紋身的女孩》 《影子滅殺令》 《其後》 《羅生門》 《櫻之桃與蒲公英》 《野火》 《挪威的森林》 《白夜行》 《惡人》 《往復書簡》 《北方的金絲雀》 《我城》 《1918》 《東西》 《名字的玫瑰》 《茉莉花...(展开全部)

向來文學作為電影創作的一個重要取材養料，從文字到影像，隱藏著一條魔幻鑰匙，當中涉及導演編劇對文學的獨特詮釋、專業演員的演繹，還有時代轉變衍生的現代意義等。為何一流文學往往拍不出經典電影？為何經典電影多來自二流小說？作為被改編多次的莎士比亞，在今天又有著什麼意義？又中國現代文學為何如此難拍等等？此書作為李歐梵的「後啟蒙」書寫，他要藉著電影重溫文學，啟蒙別人，也啟蒙自己。

所謂「生活十講」，其實就是「生活教育十講」，內容從新價值的建立，到認識自我，再到心靈生活的滋養要件，比如信仰、愛情、倫理、創造力，以及一個圓滿的社會為何不能缺少神話與文學。 這是一個富裕的時代，商業的富裕提供了物質上的滿足，我們很容易得到想要的東西，一雙鞋子、一件衣服，甚至一個人，拿錢就可以買到了。可是中間有一個東西，在容易購買、容易販賣的過程中，遺失掉了，這個遺失的部分恐怕就是台灣目前最大的難題。 小時候，我們會為了一本同班同學忘掉的筆記本，翻山越嶺渡過淡水河送去他家，那時候淡水河橋很少，我要繞很遠的路，從延平北路、迪化街，一直走到今天的大橋那一帶，然後走過大橋到三重，到同學家，現在那個記憶很深……我的意思是說，「難」絕對是生命中幸福的開始，「容易」絕不是該慶幸的事。 我們應該是給孩子最好的音樂、最好的文學、最好的電影，讓他在裡面自然的薰陶。而這些...(展开全部)

所謂「生活十講」，其實就是「生活教育十講」，內容從新價值的建立，到認識自我，再到心靈生活的滋養要件，比如信仰、愛情、倫理、創造力，以及一個圓滿的社會為何不能缺少神話與文學。 這是一個富裕的時代，商業的富裕提供了物質上的滿足，我們很容易得到想要的東西，一雙鞋子、一件衣服，甚至一個人，拿錢就可以買到了。可是中間有一個東西，在容易購買、容易販賣的過程中，遺失掉了，這個遺失的部分恐怕就是台灣目前最大的難題。 小時候，我們會為了一本同班同學忘掉的筆記本，翻山越嶺渡過淡水河送去他家，那時候淡水河橋很少，我要繞很遠的路，從延平北路、迪化街，一直走到今天的大橋那一帶，然後走過大橋到三重，到同學家，現在那個記憶很深……我的意思是說，「難」絕對是生命中幸福的開始，「容易」絕不是該慶幸的事。 我們應該是給孩子最好的音樂、最好的文學、最好的電影，讓他在裡面自然的薰陶。而這些...(展开全部)

孙郁，1957年出生。曾任北京鲁迅博物馆馆长、《北京日报》文艺周刊主编，现为中国人民大学文学院院长，《鲁迅研究月刊》主编。主要著作有《革命时代的士大夫—汪曾祺闲录》《写作的叛徒》《周作人和他的苦雨斋》《百年苦梦》等。

漢寶德先生對台灣的建築界與文化界影響重大而深遠，他是二十世紀後半，引領台灣現代建築思潮的主要舵手，他更是台灣極少數能學貫中西、論述建築史的一代大家。 十講緣起於十多年前門生姚仁喜的提議，經過夏鑄九的促成，姚仁祿的積極運作，還找來台灣古蹟專家李乾朗跨刀作畫，終於重現一代大師風采！本書由漢寶德先生親自執筆，歷數每個關鍵年代在歷史的洪流之下，文明積累與創新的力量。

鄭樹森教授近年所撰有關電影論述之專著，通過比較文學的思考方法，直接切入一全新的藝術表現形式，檢驗電影類型之所以成立及其相關的文化意義，結合理論與實踐，達到解析作品以詮釋義理的目的；對許多耳熟能詳電影名片，提供豐富的資訊，並加多角度的殫釋，令人回味無窮。

鄭樹森教授近年所撰有關電影論述之專著，通過比較文學的思考方法，直接切入一全新的藝術表現形式，檢驗電影類型之所以成立及其相關的文化意義，結合理論與實踐，達到解析作品以詮釋義理的目的；對許多耳熟能詳電影名片，提供豐富的資訊，並加多角度的殫釋，令人回味無窮。

在今天這個影像掛帥的時代，電影與歷史間的密切關係已是天經地義，雖然不久前的20世紀中葉，影像的地位還飽受質疑，一直到60年代電影才終於有資格為歷史做見證。本書回顧了電影與歷史間的這場攜手過程，並省思兩者間的互動與弔詭。看電影如何從歷史資料升格為歷史使者，並進而在本身的製造過程中介入歷史、消費歷史甚至創造歷史。