一位年輕女子欲展開新生活，但過去仍然糾纏著她。剛生子的蘿拉搬到法國西南部開民宿維生，充滿神秘感的她不但深深吸引了傑洛姆，傑洛姆向她求婚等她點頭下嫁！當冬天來臨，蘿拉的民宿正要歇業過冬，新出現的客人改變了一切。過去的惡夢再次糾纏蘿拉，她必須奮力維護自己和兒子的生命，找出威脅的來源！

2011年6月，缅甸政府军与克钦独立军爆发冲突，大批难民逃亡到拉咱市，这里是克钦独立军总部。七八年时间过去了，有的难民在这里成家生子，有的为抵抗政府军参军，有的在这里工作建房......2019年初，导演到拉咱市，纪录了三位难民的战争印象、逃亡经历、生存现状和信仰生活。聚焦他们的理想与现实、生存与信仰、认同与矛盾。

乐队解散的主唱慎平（樱田通 饰）一心想要重组乐队，于是他找回乐队原来的队员黑yang（笠松将 饰），但黑yang已经不想再重拾音乐了，就叫慎平跟自己一起去“工作”…… 　　另一边，女友由加利（福田麻由子 饰）怀孕了，想要跟他结婚，他却说还没做好准备。 　　在黑yang的诱骗之下，慎平跟他一起去做这份不太好的“工作”……得知真相后深受打击的慎平在家闭门不出。 　　几个月后的某一天，由加利产期将至，然而……

Letters to a maternal ancestor reflect on identity connected to ethnic heritage, while also embracing a broader notion of family beyond bloodlines. Weaving images and sounds from the filmmaker’s personal ties to two cities—Detroit and Beirut—the film poses the central question: How do we belong to each other?

Letters to a maternal ancestor reflect on identity connected to ethnic heritage, while also embracing a broader notion of family beyond bloodlines. Weaving images and sounds from the filmmaker’s personal ties to two cities—Detroit and Beirut—the film poses the central question: How do we belong to each other?

Lila is a dreamy girl who can't resign to accept reality as flat as she perceives it, hence she uses her imagination and her skills to modify it.

ニューヨーク・コミコン2015での初公開後は世界で話題となっており、50周年記念特設サイトも解説されている。2014年秋にKADOKAWAの井上伸一郎やプロデューサーの菊池剛に依頼され、「これは大変そうだと思いつつも、こんな機会はめったにあるものじゃない」と引き受けた石井は、井上の用意したプロットではなくゴジラシリーズなどで実績を持つ都築雄二と相談して独自に作ったプロットを元に、ガメラとギャオスのほか、もう1体の怪獣のデザイン案も描いた。怪獣は全てCGで表現されているが、石井としては「イリスと似ちゃうかもしれないという危惧もあって、けっこう悩みました」という。 　　約4分強の内容の制作は、長編映画と同様の段取りに絵コンテやプレビズなど、より細かな作業を経てアニメに近いものとなった。CG制作のメインにオムニバス・ジャパンを推薦した都築は、CGチームにとって面倒な作業である、厳密にパースを合わせたレイアウトの作成にこだわった。また、舞台となった六本木はCG向けのデータが揃っていなかったため、美術部とCGチームによるロケハンが何度も行われたという。

A loving film tribute to Russian filmmaker Larisa Shepitko, who died tragically in a car accident in 1979 at the age of 40. This documentary by her husband, Elem Klimov, includes excerpts from all of Shepitko's films, and her own voice is heard talking about her life and art. 　　Elem Klimov's grief-stricken elegy Larisa examines the life of his late wife—the film director Larisa Shepitko—through a series of direct-address interviews and photomontages, set against a mournful visual-musical backdrop. Typically, Klimov films his subjects (which include himself and several of Shepitko's collaborators) within a stark, snow-covered forest, its tangled web of trees standing in as metaphorical representation of a perhaps inexpressible suffering, the result of Shepitko's premature death while filming her adaptation of Valentin Rasputin's novella Farewell to Matyora. Interweaving home movie footage with sequences from Shepitko's work (Maya Bulgakova's pensive plane crash reminiscence from Wings takes on several new layers of resonance in this context), Larisa's most powerful passage is its first: accompanied by the grandiose final music cue from Shepitko's You and I, Klimov dissolves between a series of personal photographs that encompass Larisa's entire life, from birth to death. This brief symphony of sorrow anticipates the cathartic reverse-motion climax of Klimov's Come and See, though by placing the scene first within Larisa's chronology, Klimov seems to be working against catharsis. The pain is clearly fresh, the wound still festering, and Klimov wants—above all—to capture how deep misery's knife has cut.