2008年7月的北京，在距奥运会开幕越来越近的日子里，上班途中的中国美术馆馆长的思绪并没有离开在2008年一月的敦煌艺术展……

一个面积相当于一个大陆的国家,拥有13亿人口,如何去了解这样一个国度,以及塑造她的各种力量?探索中国的艺术无疑是最好的方法。中国山水中透出的宁静平和是古代诗人与画家的心灵港湾,凭借一个世纪以来考古学上的惊人发现,中国人凭借双手创造出的最引人注目的杰作从尘土中苏醒，中国古代艺术由此揭示了这个国家的文化之根。

一个面积相当于一个大陆的国家,拥有13亿人口,如何去了解这样一个国度,以及塑造她的各种力量?探索中国的艺术无疑是最好的方法。中国山水中透出的宁静平和是古代诗人与画家的心灵港湾,凭借一个世纪以来考古学上的惊人发现,中国人凭借双手创造出的最引人注目的杰作从尘土中苏醒，中国古代艺术由此揭示了这个国家的文化之根。

中国绘画艺术历史悠久，源远流长，经过数千年的不断丰富、革新和发展，以汉族为主、包括少数民族在内的画家和匠师，创造了具有鲜明民族风格和丰富多彩的形式手法，形成了独具中国意味的绘画语言体系，在东方以至世界艺术中都具有重要的地位与影响。

In this four and a half hour documentary or filmic tavelogue, Ulrike Ottinger tries to impart new ways of seeing a foreign culture. "In my previous films I have dealt with the themes of exoticism, minorities and their differing role behaviour within their own culture. Now I am interested in expanding this theme, in getting to know a 'real exoticism' in a foreign land and in a different culture. I am attempting to conduct a visual discourse with my camera about exoticism as a question of point-of-view. 　　In making the film, I was influenced by Chinese naturepainting: by the use of the scroll, which not only demands a different method of painting, but a different way of viewing - rolling out the scroll, focusing in on details, wandering to and fro, viewing piecemeal. So if I was filming a market square, for example, I'd pan very slowly and steadily across the square, rather than trying to capture the image in toto. 　　– Ulrike Ottinger

中国画家引用书法的笔法，来传达中国绘画第一法则，即传神。因此，从很早开始，书法的表现线条就流入绘画艺术当中。 　　Discovery Channel带您一同探讨中国最伟大的发明之一：毛笔，其历史发展、工具技术、象征意义，以及其对中国绘画的影响。中国人认为想了解绘画须先了解书法，因为书画同源。以毛笔作画，无论是画会意字、树、石或山，都是兼具表面及隐含意义的象征，透过学术修养，即可识出其中奥秘。之后的道家哲学也深深影响了中国绘画，士大夫本着道家一贯精神，从天地中寻找灵感，体现表象背后看不到的真实。因此伟大的书法或绘画，必须有阴阳调和之感并且气韵生动。我们将带您一同走进一代著名画家赵孟俯、苏轼及郭熙等人的心灵世界，观赏他们独树一格的画作，并造访世界上最古老的书店、影响中国山水画最深的黄山，以及一千七百年前，一位绘画大师曾亲临的兰花栽培场，一同体验笔下的中国之美与自然之力！

中国画家引用书法的笔法，来传达中国绘画第一法则，即传神。因此，从很早开始，书法的表现线条就流入绘画艺术当中。 　　Discovery Channel带您一同探讨中国最伟大的发明之一：毛笔，其历史发展、工具技术、象征意义，以及其对中国绘画的影响。中国人认为想了解绘画须先了解书法，因为书画同源。以毛笔作画，无论是画会意字、树、石或山，都是兼具表面及隐含意义的象征，透过学术修养，即可识出其中奥秘。之后的道家哲学也深深影响了中国绘画，士大夫本着道家一贯精神，从天地中寻找灵感，体现表象背后看不到的真实。因此伟大的书法或绘画，必须有阴阳调和之感并且气韵生动。我们将带您一同走进一代著名画家赵孟俯、苏轼及郭熙等人的心灵世界，观赏他们独树一格的画作，并造访世界上最古老的书店、影响中国山水画最深的黄山，以及一千七百年前，一位绘画大师曾亲临的兰花栽培场，一同体验笔下的中国之美与自然之力！

‘85新潮運動，是中國當代藝術擺脫社會主義束縛的分水嶺。 1989年轟動一時的「越界，中國先鋒藝術」展覽會， 走在時代前端的中國先鋒派藝術家大膽地創新和標新立異， 這是中國當代藝術發展的里程碑。 他們的創作征服了世界。 　　從北京到雲南，這批藝術家或繪畫、或雕刻、或攝影， 把他們眼中所見的中國，化為一件件藝術。 或幽默，或諷刺，如岳敏君所繪的＜處決＞， 描繪三個僅著內褲的男子，在面臨槍決前，仍笑得樂不可支。 這幾位當代藝術師把中國近代的歷史事件化為藝術作品， 不僅獲得國際藝術界的肯定，更重要的是他們代表了中國的覺醒， 現代的一輩將他們的所知所聞化為藝術， 讓世人都明白中國已從睡夢中甦醒！

A film by Haibo Yu and Kiki Tianqi Yu 　　Vincent van Gogh only sold a few paintings in his lifetime, but Chinese copy artist Zhao Xiaoyong has sold over 90,000 reproductions of the Dutch painter's masterpieces over the past 20 years. 　　Born in a rural Chinese village, Zhao moved to Dafen Oil Painting Village in 1996, with thousands of other migrant workers and aspiring artists, who had been flocking to Dafen since the late 1980s to paint copies of iconic works for global export. 　　He has long admired Van Gogh's work and feels a special connection to the artist's tragic life. 　　After decades of studying the artist's paintings through photos, Zhao is invited to Amsterdam by his top client to see Van Gogh's original work. 　　The trip is a shock and a revelation for Zhao and inspires him to pursue his own artistic expression, for as long as he can afford to do so.

陳界仁的〈凌遲考〉以冷靜而壯烈的方式，控訴台灣長期以來遭受西方各種「殖民」形式的歷程。〈凌遲考〉的影像彷彿集體記憶中的夢的影像，潛藏於觀者的「集體潛意識」，挑戰觀者的回應與記憶。〈凌遲考〉用緩慢而詩意的速度以三個銀幕放映，將歷史和台灣當代社會連結起來。〈凌遲考〉的影像是介於瘋狂、極度痛苦與彷如聖靈充滿的狂喜的曖昧混合。雖然影像來自一幅當初很少人知曉的歷史文件，在「凌遲刑罰」早已被禁止，在人間消失的二十一世紀初，對這樣的凌遲刑罰過程的觀看經驗也彷彿觀看地獄圖像的經驗。而刻意放緩進行的影像由於背負龐雜交叉的歷史與意涵（殖民的、歷史的、影像史的、影像本質的、刑罰的、觀看、暴力美學等等），使觀者不得不進行凝視──凝視歷史，也凝視自己。藝術家希望以獨特的方式，例如緩慢進行的手法與調子，引起觀者的深刻凝視；針對「凌遲」的刑罰形式，重新加以凝視與再現，並將其擴大演繹為一道隱喻，影射全球化意圖下的第一世界霸權之於弱勢者的權力關係。